谈贝多芬钢琴奏鸣曲的三个风格阶段

在贝多芬的音乐创作生涯中,钢琴奏鸣曲的创作贯穿了他的一生,他的三十二首钢琴奏鸣曲在他的音乐创作中占有非常重要的地位。我们把贝多芬的钢琴奏鸣曲分为三个阶段,只有了解每个阶段的创作风格及其特点,才能更好的诠释这部作品。     

“古今通融 中西合璧”的创作典范——试论王建中钢琴音乐的创作特征

著名音乐家、作曲家王建中先生从五十年代开始就创作了许多优秀的钢琴作品。他为中国钢琴音乐的发展做出了巨大贡献,为后人留下了宝贵的精神财富,在钢琴演奏技法及创作等方面做了大量的、有意义的探索,大大丰富了钢琴的音乐表现力。他的钢琴作品无处不散发着生动的民族气韵、清新的时代气息、鲜明的个性特征及“中西合璧”的艺术光彩。     

贝多芬钢琴演奏曲的演奏特征探讨

贝多芬作为维也纳古典乐派代表人物之一，他一生创作了大量优秀的音乐作品，这些作品对音乐发展有着深远影响。本文结合贝多芬钢琴奏呜曲作品创作风格的分析，以其钢琴奏呜曲作品中的《月光奏鸣曲》、《G大调第四钢琴协奏曲》和《A大调钢琴奏鸣曲》为例，探讨了贝多芬钢琴奏鸣曲在旋律、力度、调性及音色方面的演奏特征。     

探究贝多芬晚期钢琴作品创作风格的变化

作为德国非常伟大的作曲家,贝多芬一生中创作出了不少的经典钢琴曲子,但是,他在晚期所创作的钢琴作品比起他前、中期的钢琴作品来说,在创作风格和内涵的表现方面都发生了不少的改变,开始呈现出浪漫主义的音乐风格。这三十二首钢琴奏鸣曲是贝多芬最为经典的作品,在钢琴艺术史中占有独一无二的地位。尤其是贝多芬晚期的五首作品更是把钢琴奏鸣曲发展到了更具艺术表现力的高峰状态,每一个学琴的人都应该把之作为学琴必修课。本文将着重探索贝多芬晚期钢琴奏鸣曲迥异的风格特征,以加深对于贝多芬这位音乐巨人的才能和个性的理解。     

肖邦钢琴作品中的民族主义精神

肖邦是19世纪波兰最伟大的民族作曲家和爱国主义音乐家,他的创作成就对西欧音乐(特别是钢琴创作)有深远的影响。他的创作以抒情见长,在诗一般的音乐中蕴含着深刻的爱国主义内容。本文就几首肖邦的钢琴作品,浅谈一下作品中所表现出来的强烈的民族主义精神。     

漫漫思乡路 悠悠爱国心——肖邦钢琴音乐中的爱国主义精神

肖邦作为世界上少有的将自己的全部才华、情感与思想都献给了钢琴艺术的音乐家。在他创作的所有钢琴作品中,其思想性、艺术性、技巧性开创了钢琴艺术的一代先河。由于肖邦的坎坷人生,作品中所贯穿的爱国主义精神及爱国主义激情,更是为后世的音乐家树立了光辉的典范。     

从十首钢琴奏鸣曲看斯克里亚宾的创作历程

亚历山大.斯克里亚宾(Alexander Skryabin,1872-1915)是俄罗斯最重要的近现代作曲家之一,1872年生于莫斯科一个贵族家庭,很早就显示出了非凡的艺术才能。他的大量作品都属于钢琴音乐的创作范畴,且为钢琴音乐宝库中不可替代的组成部分。在各种各样的曲式中,奏鸣曲是作曲家们最能发挥创作技巧的曲式之一,因此斯克里亚宾百余首钢琴作品中的十首钢琴奏鸣曲尤为引人注目,尽管他的钢琴作品都以难度著称,但仍然无法阻挡人们对其作品的热衷、关注与解读。     

论王建中钢琴作品的民族特色

王建中钢琴创作巧妙地将中国传统音乐和西方古典、现代作曲技法相融合,体现了其钢琴作品的民族特色.本文从五声性音调、民族特色的节奏和多声性等创作特点,论述王建中钢琴作品的民族特色.     

浅析拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》

拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》创作于1900至1901年,被认为是有史以来最伟大的钢琴协奏曲之一,是晚期浪漫主义音乐的典型作品。这部作品明朗、真挚、完整而深刻,音乐中洋溢的热情和力量,反映了当时新兴的俄国资产阶级知识分子的精神状态,也显示了拉赫玛尼诺夫音乐创作中的浪漫主义风格,确立了他当时的影响和地位。本文主要从该作品的创作背景、和声技法和浪漫主义音乐风格特点进行论述。     

浅谈钢琴踏板的使用

踏板是钢琴的重要组成部分,踏板使用的好坏,直接影响到弹奏的声音、色彩和风格,因此踏板在钢琴演奏中的运用是一个微妙而又复杂的问题。现代钢琴的三个踏板各有其功能与使用方式,巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬与肖邦在踏板上的使用也是不尽相同。正确的使用踏板能增加音响效果,提高对作品的表现能力。     

论王建中的钢琴创作

王建中对我国钢琴事业的发展做出了突出的贡献,其钢琴作品以极高的艺术价值和鲜明的民族特色得到学界的广泛认同。研究王建中的钢琴创作对于启发新一代作曲家的钢琴创作,乃至中国钢琴学派的形成和发展,都将起到重要的作用。     

论储望华钢琴音乐创作的艺术特色

储望华先生是我国著名的作曲家、钢琴家,他在中国钢琴音乐作品创作领域有着非常崇高的地位。他创作的钢琴音乐作品不仅富于强烈的时代感,而且还具有鲜明的民族特色,对中国钢琴音乐的发展产生了重要的影响。本文通过对储望华先生创作的部分代表性钢琴音乐作品进行分析,论述了其钢琴创作的艺术特色。     

从莫扎特的钢琴协奏曲分析维也纳中期创作风格

优秀音乐家的创作会超出他所处的时代而将作品带到久远的未来,但无论如何,音乐家及其作品都是时代的产物,也会在不同程度上显现出当时的音乐风貌。该文所述乃是以莫扎特钢琴协奏曲为例,对维也纳中期创作风格加以简要分析,主要强调其歌剧性与交响性的协调、乐队与钢琴的相互作用两项内容。莫扎特在钢琴协奏曲的创作上,显然是卓有成就的大师,其音乐已经足以傲视天下,更遑论其创意之丰富、构思之广阔、乐思之曼妙。     

贝多芬钢琴奏鸣曲的演奏技巧探析

贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲是继巴赫四十八首平均律以后钢琴文献中最大的曲集。其奏鸣曲的主要内容是以生活为背景,来表达他对人和自然的热爱以及对理想的追求和对苦难的忍耐。从贝多芬创作作品的思想变化上和演奏上可以看到其作品的风格。本文主要对贝多芬钢琴奏鸣曲的演奏技巧进行探析。     

肖邦钢琴作品中的人文诉求

肖邦是早期浪漫乐派的重要代表人物之一.在他短暂的一生中用崭新的音乐语言创作了大量的钢琴作品,他的音乐风格独特,几乎每一首乐曲都能充分显示他音乐个性的特点,表现出强烈的人文诉求.     

肖邦与叙事曲--剖析他的创作风格

弗雷德里克．肖邦（Fryderyk F．chopin）．1810年2月22日生于华沙附近的热佐瓦，1849年卒于巴黎．他的钢琴作品，在钢琴音乐发展中占有重要而独特的地位，创作体裁很广泛，主要有：玛祖卡，波罗涅兹，圆舞曲，夜曲。练习曲，奏鸣曲，叙事曲等．本文着重分析他的四首叙事曲。     

舒伯特钢琴小品在教学中的重要性

本文以舒伯特的钢琴小品为切入点,先对其钢琴创作风格做概括性介绍,再透过对作品的解析来了解其创作手法与风格特色,以此探讨这些小品在钢琴文献及钢琴教学中的地位及重要性,希望能为演奏者提供一些参考。     

丁善德钢琴创作晚期的艺术特色——试析《小序曲与赋格四首》之三“序曲-雀跃”

钢琴套曲《小序曲与赋格四首》创作于改革开放之后,也是作曲家丁善德先生钢琴音乐创作晚期较有代表性的一首作品。本文以其中第三首序曲《雀跃》为例,从作品的结构、调性格局、创作技法等方面来探讨丁善德先生这一时期的创作风格和艺术特色及其对中国钢琴音乐发展所产生的影响。     

中国钢琴协奏曲的民族化衍变历程

钢琴作为一种西方乐器,其产生的文化背景有别于中国的文化传统。用外来乐器充分体现中国传统风格,是中国钢琴协奏曲作品创作中探索民族化道路的重要特点。本文以西方钢琴协奏曲的特征为切入点,阐述了中国钢琴协奏曲发展演变的历史进程,从中窥探中国钢琴协奏曲具有鲜明的民族化特色,并结合具体的作品分析这一特点的成因。     

德彪西《钢琴前奏曲》的教学实践

德彪西的两册共二十四首《钢琴前奏曲》被音乐学家们称为钢琴音乐的新约全书,也是钢琴家、理论家、作曲家和音乐爱好者十分喜爱的作品。作为钢琴教学方面,也是在本科阶段钢琴主修学生必须接触的文献作品。本文从创作风格、音乐形象理解和相关文献阅读三方面入手,探讨了在钢琴教学中教授这套作品的几点看法和意见。