论中国古代瓦当纹饰的圆形审美意识

中国古代瓦当以丰富多变、构思新颖的纹饰记载着我国古代经济、文化、艺术的辉煌,展现出古代劳动人民的聪明智慧。古代瓦当纹饰艺术具有的圆形审美意识,也体现着中华民族文化传统中最独特的一面。而深究起来,这种圆形审美意识和我们传统儒、道文化以及《周易》哲学中的中和协调、圜道运转、对立统一思想等都有密不可分的联系。     

浅谈瓦当纹饰的演变

瓦当虽小，却是中国特有的土木结构建筑屋面的重要组成部分。瓦当纹饰的演变，可以折射出古代多个时期的政治、经济、文化和意识形态的信息，对历史研究和考古具有一定的参考价值。     

秦汉瓦当艺术简论

秦汉瓦当是中国古代瓦当艺术发展阶段中的顶峰,具有独特的艺术价值。作为一种模仿的艺术,瓦当图纹取材丰富多样,既从自然界中汲取资源,也从宗教意识和社会心理中寻找创作灵感;瓦当艺术至今仍能唤起美的感受,源于形式美的外观及其与人们审美趣味的暗合;秦汉瓦当艺术散发着独特的艺术魅力,但瓦当艺术＂光晕＂的消失又是不可避免的。     

瓦当——中国古文化的精灵

目前我国发现最早的瓦当,出土于西周中晚期的宫殿建筑群遗址,当时瓦当的制作是先制成园筒形的陶坯,然后剖开坯筒,入窑烧造,四剖或六剖为板瓦,对剖为筒瓦。故"瓦解"一词即源于此。板瓦用于屋顶,筒瓦覆盖于两行板瓦之间,真正开始有瓦当,大约在春秋晚期,起初瓦当上的主要纹饰多为兽面纹,后来普遍向卷云纹发展。到了东周列国,瓦当成为一些大型建筑的构件,发展迅速,鼎盛一时。     

传统金银纹饰研究与启示

中国传统金银纹饰在传统文化中具有独特的艺术魅力,本文从分析传统金银纹饰对称与均衡的构成形式、对自然物象的抽象、概括与解构构成手法到对传统金银纹饰赋予祈福纳祥寓意,从中总结出对设计的启发之路。     

中国传统建筑彩绘装饰

中国传统建筑彩绘历史悠久、丰富多彩,是建筑艺术的一个重要组成部分.彩绘造型和色彩运用源于实际施工方案设计图,具有固定不变和程式化的特点,这种模式化的操作方式加速了工程进度,在实践中因地制宜、灵活运用图案纹饰和色彩,又具很强的装饰性,适应社会发展需要.     

中国汉族传统民居建筑中的艺术元素

中国建筑文化源远流长,异彩纷呈,其中中国汉族传统民居在建筑文化遗产中又占有不可或缺的地位,是中国建筑文化中的重要构成;该文从汉族传统民居建筑的门窗、庭院、家具艺术元素方面阐述了汉族传统民居建筑的实用性、艺术性与文化性。     

明清雕漆工艺装饰风格比较

在中国古代,人们运用智慧将这些精美的纹饰刻画在陶器、牙骨器、青铜器、玉器、漆器、瓦当、纺织品等物件中,使其成为一件件让后人惊叹的艺术作品。雕漆始于唐代,兴于宋、元,盛于明、清。宋、元的雕漆工艺,在唐代的基础上有了很大发展。至明代,雕漆工艺发展很快,是我国雕漆艺术成熟的时期,并以明永乐、宣德两世为最盛。清代的雕漆工艺品,大多数是在乾隆和嘉庆年间所制,雕漆生产在乾隆时期出现了空前的繁荣局面。     

吉州窑陶瓷装饰艺术对中国瓷艺的卓越贡献

吉州窑陶瓷装饰艺术集我国南北名窑之大成,又将民间艺术引入制瓷工艺,充分利用窑交技术,在中国陶瓷史上独树一帜。它独创的釉下彩绘,开辟了中国陶瓷装饰艺术的崭新天地;它的剪纸贴花和木叶纹饰,首创中国陶瓷装饰艺术的民间风格;它将传统人文图样注入瓷艺,强化了中国陶瓷装饰艺术的文化内涵。吉州窑陶瓷装饰艺术为中国瓷艺的发展作出了卓越贡献。     

闽西客家培田古民居的建筑与文化

培田古民居是中国建筑文化地域性特征的代表性作品。中国传统文化对培田古民居的布局、建筑设计产生了重要影响。在物质文化遗产的高度上对培田古民居的保护与研究,对中国传统建筑文化的传承及中国现代建筑艺术的发展都具有重要意义。     

论装饰画在室内空间的视觉表述作用

装饰画是一种装饰性艺术,是装饰性和创造性相结合的艺术设计形式。近几年来,它的装饰手段亦为众多的艺术家所接受和弘扬,成为室内空间的装饰元素之一;装饰画作为工艺性质的绘画是最具表现力的,它的装饰性在室内空间的视觉表达中具有重要作用。     

中国民间传统护身装饰品的形式与内涵初探

在世界各民族民间传统服饰艺术中,有一种独特而又普遍存在的装饰艺术形式--护身装饰品,民间又称其为“护身符”。本文试就我国民间护身装饰品的起源、特定的形成条件以及在传统文化背景中产生的形式与内涵作一初步的研究探索,摒弃其封建迷信之糟粕,从服饰文化的角度分析其艺术特性、艺术风格和形式,使民间传统的艺术瑰宝能够对现代艺术形式有所启示、有所借鉴。     

大理白族本主庙装饰艺术的审美意蕴

本主庙装饰艺术的巧妙运用,使建筑的主题或某种文化的涵义凸现出来,形成视觉焦点,产生深刻的吸引力、感染力和震撼力,使得建筑艺术的外观和形式具有了丰富的审美意蕴。主要表现在装饰图案的丰富性与象征性、装饰风格的世俗化与演进性、装饰艺术的传统性与现代性三个方面。     

陶瓷装饰图案设计的创新途径探略

针对目前陶瓷装饰图案设计中存在的各自为政、缺乏多方面因素综合考虑的问题,提出产品艺术化、适应整体环境、综合材料工艺技术、多感官联合、设计技法融合、自身独特语言的发挥和应用等陶瓷装饰图案设计创新的途径。     

论原始艺术中抽象变形的装饰美

原始艺术是一个伟大的母体。作为一个永恒的图式，它所孕育的特殊感知物象抽象变形的方式和对各类造型样式在演化的过程中形成的装饰美感，在文明艺术的领地中一一表现出来。     

基于有限元分析晋北传统民居木质装饰构件的营造特性

为推动国家乡村振兴的战略需求和传统地域建筑的发展研究,需要对传统民居建筑文化重新转译,而目前国内对传统装饰构件的研究还停留在艺术人文或部分节点的方向上,缺乏跨学科研究和从房屋的整体营造结构出发进行定量分析。因此研究了晋北传统民居木质装饰构件的营造特性,通过前期调研基于有限元分析对晋北代表性木结构五架檩木结构、广亮大门木结构、垂花门木结构进行研究,结合DLUBAL RFEM软件进行模型构建和模拟,通过施加横向荷载将同一木构有装饰构件和无装饰构件两种状态下产生的最大位移进行计算分析。得出了晋北传统民居木质装饰构件的营造特性：晋北民居注重实际功能用途,多数装饰构件都有着其结构功能,它们不仅有着装饰艺术,更有着重要的维护性作用;在同一木结构体系下,有装饰构件比无装饰构件更能抵御横向剪力,使木结构整体更为稳固,遇到横向荷载时产生的位移较小,整体木构抗剪承载力有明显提高;有装饰构件和无装饰构件两种条件下受到的水平荷载和最大位移之间有正相关关系,斜率上的差值证明二者整体木构稳定性有较大的差距。装饰构件的拉结作用提高了受力节点的稳固性,从而提高了民居木构整体的稳定性。将装饰构件与营造技术结合研究可以为...     

从吉祥装饰透视中国传统审美内蕴

中国传统装饰均反映出至善至美的本质,“祥”、“美”同源的审美意识始于原始时期,“纹化”在意象丰富的纹样、装饰之中。吉祥装饰背后蕴藏了国人追求幸福生活的热望,反映着中国传统审美文化的主流特征。     

中国传统纹样的审美趣味

中国传统纹样具有强大的审美功能。我国不同时期的传统纹样，传达了不同历史条件下的审关观念。中国传统纹样大致分为动物类纹样、植物类纹样、器物类纹样、人物类纹样。不同类型的传统纹样中表现出人们逐步变化的欣赏品位、审美情趣和价值追求。     

西藏传统家具装饰艺术的文化解读

文章在梳理西藏传统家具发展流变的基础上,从艺术的角度分析了藏族传统家具色彩明艳瑰丽、多样材质融合、纹样寓意多元等三大装饰艺术特征,并从生产生活环境、信仰意识等方面探讨了藏民族装饰审美观形成的原因,解读西藏传统家具装饰艺术的魅力所在,以期深化其认知、推动其发展.