教育教学过程中的“留白”艺术

本文通过对教育教学过程中的“留白”艺术的作用分析,提出现代教育教学改革应该在审美教育层面寻找新的理念元素,拓展新的发展空间,为学生个性的完善、创新思维的培养提供良好的环境。     

“留白”教学艺术的研究综述

本文从指出＂师者,所以传道授业解惑也＂的错误观念出发,评述了＂留白＂的起源、应用于初等教育的利弊,以及引入高等教育后效果不尽人意的原因剖析等研究成果。由此本文认为可将初等教育中＂狭义留白＂教学方法发展为高等教育中＂广义留白＂教学艺术,并提出了几点值得研究的内容：（1＂）广义留白＂教学理论及其在高等教育中的实施举措。（2）从定量角度探讨显著影响＂广义留白＂教学方法实施效果的＂广义留白时间比＂。（3＂）广义补白＂方法的选择研究。     

论留白艺术在空间营造中的形与境

将来源于中国传统绘画中的"留白"一词引用到了室内设计中,在批判性吸收前人研究成果的基础上,阐释了"留白"在室内设计中两个层面的涵义,包括表层的空间形态留白和深层的美学意境留白。提倡用"留白"手段营造虚实并存的空间环境,加强室内各个空间之间的连续性及内外空间的交融性,增大空间功能的自由度,解放空间,以至达到利于"解放"人们的思想。     

建筑中的留白

“留白”是一种艺术创作手法,存在于多种艺术领域当中,比如书画艺术的“计白当黑”,文学艺术的“不写之写”,音乐艺术休止符的运用等等,都可归入此类。其共同点是强调以虚显实,追求“无”中生“有”,对于实现形象间的流动过渡,展开创造性想象起用常规手法达不到的推动作用。     

论绘画艺术的精神内涵

绘画的思想活动是眼、心、手三位一体的互动过程，技术是思想活动的重要一环，绘画艺术的精神追求依赖高超的技术进行表达，技术中浸透着思想，也在寻找着视觉的归宿。绘画艺术风格集中体现了艺术家的精神宿求和人格情怀。     

运用“留白”艺术提高初中生的审美能力

新课程教材中的＂留白＂给师生创设了无限遐想和创造的空间,有效地利用这些＂留白＂对学生进行思维训练和审美能力的培养具有十分积极的意义。课堂中的＂留白＂有利于发挥学生的主体性,使学生拥有活动的时间,能让学生有提出自己见解的机会。在学生反思中的＂留白＂能促进每一个学生积极发展。     

留白,绽放别样的精彩——浅谈初中科学课堂教学中的留白艺术

本文在简介绘画中的留白艺术的基础上,提出在初中科学课堂教学中也可以运用留白艺术,并举出了运用的实例.     

英语课堂教学,如何有效地“留白”

本文通过介绍在英语常规教学中所遇见的突出问题及广泛性问题——留白进行研究和探讨.     

以《秒速五厘米》论动画电影中的叙事留白艺术

《秒速五厘米》是一部非常优秀的长篇动画电影，曾获亚洲太平洋电影奖最佳长篇电影奖，自播出以来，深受观众的喜爱和称赞。影片艺术生命力的获得，在很大程度上得益于作品在叙事上的留白艺术。影片的留白艺术不仅为观众提供了无限的想象空间，而且也增加了影片的艺术含量和审美价值。     

论汪曾祺小说的语言特征

在汪曾祺的小说世界里,有一种自然的、随意的原始状态,他用简单、质朴的语言,展现了平凡自然的生活场景。在汪曾祺的小说里,语言摆脱了工具的地位,获得了更大的自由。他的小说语言本身就具有内容性。汪曾祺的小说语言体现了用语准确、符合人物的身份、日常化;语言自然、简短干脆,少有修饰;语言雅俗兼备等特征。     

鲁迅先生小说中的语言艺术

通过对<孔乙己>、<阿Q正传>等小说中主人公在思维中出现的逻辑混乱、矛盾和错误的分析,指出鲁迅先生在小说创作中,善于运用人物自身在言行和思想上的逻辑错误与逻辑矛盾来揭示人物思维特征,刻画人物性格;善于把小说人物置身于充满矛盾的历史背景和文化环境中,揭示造成人物性格的社会根源,从而试图说明抽象思维在文学创造中的地位与作用.     

亮示在创新的高台上--试析刘忠诚的文艺研究与小说创作

刘忠诚是近年来中国剧坛较活跃的剧作家与戏剧理论家,是有思想、有方法的文学评论家,是小说本体意识和作家主体意识很强的新锐小说家。他构建了自己的文艺思想体系,他的文艺探索的逻辑起点是人性本体审美论,他的文艺创作的理论基石是生活与心是的“二源泉”论。他的小说强力追求主体感悟的显示,感觉情绪成为小说的中心,讲究叙事的密度与活性,叙事者往往与人物交织重合,显示了主体创造的内在活力,他的小说是小说领域的一道奇观。     

白噪声空间上的正态测度

白噪声空间上的正态测量是使标准过程为正态过程的概率测度，讨论了正则度的性质，并利用正态测度研究了Ｏｒｎｓｔｅｉｎ－Ｕｈｌｅｎｂｅｃｋ半群。     

平面构成理论与美术教学

平面构成是一门视觉艺术，其理论所研究的要素组织规律及形式美法则渗透在各美术专业的课程中。加强平面构成训练是当前美术教学值得倡导的思路和方法。     

混沌理论与形态设计实践

混沌科学是研究混沌运动、致力于发现这些背后隐藏的模式和细微差别的一门新学科,它揭示了世界的有序性、自相似性和普适性等特征。混沌理论在艺术形态设计领域具有广泛的应用性。将混沌理论引入形态设计,通过对自然混沌形态内在构型规律的探索,可以使设计师认识自然形态的发展规律;通过将自然形态内在构型规律应用于抽象形态的构型中,进而创造更多新的美的形态,最终为形态设计提供系统、科学的形态设计思维方法。     

融合与互渗——罗一平的艺术理论研究与艺术创作

一、艺术史家的眼睛 2006年底，岭南美术出版社出版了中山大学传播与设计学院教授罗一平撰写的一套“艺术史中的图像丛书”，厚厚的四大本，分别是《破碎的逻格斯：西方现当代艺术史中的图像》、《造化与心源：中国美术史中的山水图像》、《历史与叙事：中国美术史中的人物图像》、《语言与图式：中国美术史中的花鸟图像》。     

论王安忆小说叙事视角的陌生化

80年代中期后,王安忆小说叙事观念逐渐明晰,“讲”故事的意识突出。其小说叙事以“第一人称视角”、“人物有限视角”和“视角越界”的应用为独特,并产生陌生化效果,完成了心灵世界与现实世界的结合。     

图的空间理论:与图有关的线性代数理论 (上)

对图的空间理论(尤其是圈空间)进行了总结: 介绍了目前在这个方面的重要理论, 结果和方法. 与经典的组合矩阵等方法不同的是, 本文侧重于介绍各种数域上的有限空间理论和方法对于图的组合结构的作用和影响.     

图的空间理论:与图有关的线性代数理论(下)

对图的空间理论(尤其是圈空间)进行了总结:介绍了目前在这个方面的重要理论,结果和方法.与经典的组合矩阵等方法不同的是,本文侧重于介绍各种数域上的有限空间理论和方法对于图的组合结构的作用和影响.     

论李洱小说中的黑色幽默

李洱在小说中常以幽默的笔调叙述苦涩的历史往事与辛酸的现实人生，读者在李洱小说人物的无奈的自嘲、冷酷的叙述和荒诞的推理中都可以体会到黑色幽默的意味。李洱在小说中融入了自觉的历史责任感和敏锐的现实洞察力，幽默的叙述背后蕴含着严肃的揭露与冷静的讽刺，这种从正直知识分子立场出发的理性追求在新生代作家中是难能可贵的。