计算机辅助环境艺术设计课程教学改革探索

环境艺术设计专业经过近20年的发展，社会对其要求也越来越高，其内容也在不断的充实和更新。计算机作为环境艺术设计不可或缺的工具，计算机课程的教学也越来越受重视。大力加强高校环境艺术专业计算机教育改革是当务之急。本文通过对该课程教学现状的分析，提出对其在教学内容、教学手段、教学考核等方面教学改革的一些设想，以期能有益于该课程的健康发展。     

艺术CAD的现状与展望

阐述了计算辅助艺术设计(CAAD)的内容、分类、特点，以及主要应用软件、现状及发展等。应用分形理论，由计算机自动设计了艺术图形。     

如何正确看待计算机图形图像教学的位置

计算机图形图像教学应当遵循艺术教学的客观规律，传统的审美、创意、构图原则依然是计算机艺术设计的基础，计算机能够帮助设计师完成重复的，复杂的工作、但它始终不会形象思维。     

浅谈计算机美术在现代社会的多方面应用

在计算机高度普及的今天,运用这一高科技的技术手段驾驭表现形式——电脑美术应运而生。电脑美术将给人们带来的新的观念,新的思维,以及新的设计思想。计算机艺术是科学与艺术相结合的一门新兴的交叉学科,是计算机应用的一个崭新、富有时代气息的领域。现今的计算机美术设计已成为艺术设计人员的重要工具。它不仅带来了新的造型语言和表达方式,同时也引起和推动了艺术设计方法的变革。计算机美术设计作为一种新的艺术创作手段,正成为当代各类艺术设计的宠儿。     

信息时代艺术设计的创新思维

从20世纪以来信息技术革命给艺术设计带来的种种影响入手,指出以计算机、多媒体、互联网为基础的信息时代里,艺术设计从思维方法以及设计者的艺术素养、艺术表现力和各方面能力进行全面提升。     

新媒体艺术设计的发展与影响

新媒体技术与艺术的高度结合很大地促进了艺术设计的发展，它促使新媒体艺术设计成为具有广阔发展前景的新领域。正确认识新媒体艺术设计的发展及其特征，深入探讨新媒体技术对传统艺术设计的影响，对聚力发展新型的艺术设计具有重要意义。     

浅谈计算机艺术设计的高校教育

计算机艺术设计是艺术与科技的美丽结合,也是21世纪高校教育的重要内容.从教师对新技术的引进心态、学生的具体专业方向以及艺术设计想法与表达等多个方面对计算机艺术设计的高校教育进行了较为全面而深入的探索和研究,并结合教学实践作了具体说明.     

计算机艺术设计基础课程体系的建立

针对计算机技术对艺术设计工作的重要作用和突出的优越性，指出了艺术设计类专业在计算机技术应用诸多方面的要求均不同于非艺术类专业，有自身的特殊性。必须独立开设适应艺术设计工作需要的计算机基础课，按照艺术设计工作所必需的计算机知识技能结构组织教学，从课程定位、内容安排、教学实施、设施建设等等方面着手，尽快建立具有自身特色的计算机艺术设计基础课程体系。     

信息社会计算机对艺术设计课程的影响

艺术的发展依赖于社会和科技的发展,新世纪信息技术的迅猛发展带来艺术和艺术教育的变革。现代高校艺术设计教育随着信息技术的发展和渗透成立了门类繁多的电脑艺术设计教育课程,阐述了现代信息社会计算机技术对艺术设计的影响以及现代艺术设计教育课程发展过程中面临的一些问题,如缺乏艺术与技术相结合的教学人才、课程设置的不合理、教材的问题,进而提出其应对策略。     

现代艺术设计教育的创新策略初探

在现代艺术设计教育中，新的时代发展要求设计艺术人才具备创新意识和创新能力。艺术设计教育创新适应了新形势下艺术设计教育的需要，符合现代艺术设计教育的发展趋势。本文以现代艺术设计教育为切入点，在阐述现代艺术设计教育创新的必要性的基础上，重点探讨了创新现代艺术设计教育的有效策略，旨在说明现代艺术设计教育创新的重要性，以期为现代艺术设计教育提供参考。     

浅析设计中艺术与商业的关系

设计＂既是艺术的,又是科学技术的一部分＂,设计是科学技术和艺术有机统一的交叉科学。从艺术与社会的关系、艺术与商业的关系以及艺术在广告业中的具体体现,说明当代艺术设计市场存在的问题以及艺术与商业之间的融合和统一。     

论罗可可艺术的现实意义

罗可可艺术长久以来一直被称为“艳情艺术”,其实质却并非许多权威性论断所定义的这般低俗,它优美典雅的装饰性风格和辉煌的艺术成就有力地说明了罗可可艺术是人类文明发展到一定高度的象征,并具有不可否认的现实意义。     

影像艺术与视觉诗意

在21世纪的艺术视域中,数字影像成为新媒体艺术创作的主要媒介,电影、电视、录像、计算机网络等媒体制造的影像成为主要的艺术传播平台。利用新媒体进行创作的影像艺术以数字化的图像语言为视觉表象,以新技术手段为诗意载体,借助于Video、摄像机、投影仪、互联网和多媒体视频编辑软件,制造了后现代社会的“仿真”与“拟像”现实。大量的影像与Video艺术实例证明,影像艺术具有视觉诗意：借助视觉画面的审美表现力传达作者对影像文化的诗意追思。     

从艺术与设计的历史中看两者关系

当今，艺术与设计的界限正在逐渐模糊。艺术与设计有着悠久的化渊源，以至于在以后的发展过程中，艺术与设计分久即合、合久即分。在近代的工业化完成后，包豪斯的兼容并蓄促成了艺术与设计再统一，并最终形成影响整个20世纪的国际主义风格。     

艺术享受·艺术修养·艺术教育

艺术享受、艺术修养、艺术教育三者是紧密相关的,艺术享受是美育的必要环节和重要途径,艺术修养是获得艺术享受的前提,而艺术教育的重要任务是提高人们的艺术修养。在这三者中,艺术教育是核心,必须致力于建立艺术享受、艺术修养和艺术教育三者和谐发展,良性循环的局面。     

高等艺术教育中的技术化倾向

艺术是一种需要人的灵魂和精神深度参与的创造过程及这个创造过程的必然成果，即实现艺术的真实。技巧和技法只是实现这种真实，再现思想、灵魂和精神的必要手段，但不是艺术的根本，更不是艺术的全部。然而，在我国当前的艺术实践特别是高等艺术教育实践中，普遍存在着过分强调艺术的技术和技巧因素的现象，将艺术和艺术教育过分工具化，即存在着较为普遍的技术化倾向。这种倾向对我国艺术和艺术教育的持续、健康发展产生了诸多不利影响，需要引起足够的重视和警惕。     

关于电脑美术设计的思考

电脑美术设计是数字化了的艺术,电脑美术设计有利有弊。设计师不但要熟练应用设计软件,还要注重个人艺术修养及设计思维与创意表达,将设计艺术与计算机技术完美地结合