中国园林意境的创作

本论文从继承、发展、创新的观点出发,在分析意境起源、园林意境美的基础上,阐明追求意境是中国园林的审美特性,为现代园林研究提供了理论基础.我们要继承中国传统造园的设计理念,强调"人的参与性"、"人与自然的完整性".     

中国古典园林意境浅析

中国古典园林文化博大精深,古典园林艺术是人类文明的重要遗产,受到世界欢迎。中国的造园艺术,以追求自然精神境界为目的,从而达到“相地合宜,构园得体”、“虽由人作,宛白天开”的旨趣。文章通过古典园林营造,论述了古典园林的意境特征及意境的营造要素。     

观赏植物在中国古典园林中的应用

观赏植物是中国古典园林的重要构成要素,也是组成园林景观的重要题材。植物不仅仅是花草树木,展现出旺盛的生命力和丰富的季相变化,也是生态、艺术和文化的联合体,是园林艺术的核心。本文针对观赏植物在园林中的重要地位、应用特点,以及与其它园林要素之间的配置等方面进行了阐述,借以从园林植物的角度来剖析中国古典园林的造园艺术和园林意...     

浅论园林意境

园林意境是虚与实、情与景的结合,是物我的交融,是审美主体与客体交流的过程。中国园林在追求意境的表达上,更强调情、景、文化的融合,因此诗情画意已成为园林意境的代名词。本文分析了园林意境的基本特征,阐述了园林意境的表达方式和创造手法,简单剖析了园林意境在题咏中的运用。     

浅析园林意境

<正>在世界园林的发展史上,出现了两个分支,一支是西方的规则式园林,另外一支是东方的自然式园林。西方园林讲究对称,以巨大的尺度创造出真实而有限的空间,东方园林则以"一峰山则太华千寻,一勺水则江湖万里"的意境创造了无限的空间感。西方园林重在写实,东方园林重在写意。中国古典园林是东方园林的典型代表,它综合了山水画、书法、建筑、雕塑、植物学、园艺学等多种艺术形式,反映了中国的传统美学思     

园林意境美造园要素与手法

本文要阐述的是园林意境美如何与现代景观设计结合并运用,给公众营造优美的休闲空间,将园林意境美融入到评价景观设计艺术中,提升审美情操,把对美的评价引向传统的文人造园艺术。     

中国传统园林的造园艺术

对中国传统园林进行了界定，进而对山、水、植物和建筑等造园要素进行了较深入的探讨，在对叠山、理水、植物配置及建筑经营的分析过程中，突出了中国传统园林本于自然，高于自然；山水为主，建筑是从；诗画情趣和意境蕴涵等特征．归纳出自然美、艺术美和情景美交融等造园艺术境界．这对于现代城市规划具有较大借鉴意义．     

山水画美学思想对园林意境的影响

中国山水画画理及美学思想对中国南北园林的影响,画面具体元素对园林的影响。     

浅谈中国画的意境

意境是中国美学范畴,是作者的情思与景物、生活画面的有机融合,是一种＂情景交融＂、＂虚实相生＂的境界。作为中国古典美学、艺术理论的核心概念,其中积淀着中国独有的文化心理因素。在中国古典美术领域,意境不仅是艺术创作原则,同时也是艺术品评的标准。主要对意境的特点、绘画意境的特征、中国画的意境美等方面进行阐述。     

论园林意境的创造

意境,是主观与客观、虚与实、情与景,也就是"意"与"境"的高度统一,是从有限达至无限的体现宇宙生命之道的艺术境界.中国园林中的意境产生于园林境域的综合艺术效果,给予游赏者意情意景方面的信息,唤起以往经历的记忆联想,产生物外情、景外意.当客观的自然境域与人的主观情相统一、相激发时才产生园林意境.     

中国现代诗意境初探

中国现代诗是对西方现代诗的引入 ,同时又与汉语相融合 ,是世界文化与传统文化的结合。对现代诗意境的探索 ,是从一种新的也是传统的角度研究现代诗的。现代诗是诗人个体生命体验与独特意象的融合 ,它是在个体隐秘的背后的深远广阔的具有深刻生命意义的意境 ,比古典诗歌的意境更具个性     

《离骚》意境论——体验批评的一个尝试

《离骚》达到“化境”:主体、客体和艺术形式三者水乳交融,最能传达屈原的真体验;《离骚》的“香草美人”意象并非简单的象征,“香草美人”和其它意象构成意境,传达出正在出演悲剧的大志士的真体验;《离骚》役使神祇灵物的幻想,并非由“浪漫主义手法”炮制,而正是屈原真体验的本身。     

论意境的审美价值

启迪审美解悟是意境审美价值之一。结合诗词实例，从流连美景的意境，叙写情事的意境，直抒胸臆的意境三个方面阐述了意境启迪审美解悟的具体表现形式，指出意境启迪审美解悟是基于造境倾情抒发敏锐观察思考及欣赏与之共鸣互动而产生的。     

功能对等视角下古典诗词英译的意境重构

中国古典诗词以营造意境见长,情、景的互化引发了无限的思绪和想象。优美的译文不仅要注意语言层面的转换,尤其要注重意境的重构。对于古典诗词这种特殊的艺术形式,不妨用功能对等这种翻译标准来衡量译文的优劣。以古典诗词英译为例,让译文读者不仅欣赏译文的语言美,更重要的是体会译者重构的意境美,唯有如此才能达到翻译的目的。     

试论导游词翻译中的意境

在国际旅游业高速发展的今天,英语导游词的创作、翻译和讲解起着非常重要的作用。本文从英语导游词的翻译创作着手,以“意境”为主线,阐述了如何在英语导游词的翻译创作活动中恰到好处地表现景点所蕴含的完美意境。     

诗歌的翻译单位——意境

翻译单位的研究在国内和国外都取得了一定的进展，诗歌作为文学形式中特殊的一种，必然有着自己的翻译单位。诗歌翻译有别于其它类型的翻译，对其的翻译必然会涉及到翻译诗歌背后的文化，同时，由于源文本中诗歌的形式是不可再现的，因此，诗歌的翻译不可能在词、词组或句子上一一对应，其翻译单位必然是在语篇的位次之上的，即意境。     

论传统工笔画的审美意境

工笔画在画史中的尴尬处境,实乃文人画语境下的一元论所致。工笔画不等同于画工画,与画工画最大的区别在于画工画只描摹客体而无主体,而工笔画既有客体又有主体,在追求画外意境、诗性的同时,更注重画内的功夫,最求细节与意境、诗性的统一,故传统工笔画的审美,遵循着绘画性、社会性、文学性与精神性原则。     

论意境的审美价值

唤起欣赏审美体验是意境审美价值之一。具体表现为唤起审美共鸣、唤起审美同情、唤起审美憎恨等。     

哲学的生活意境及其诗象表征

哲学因其高度的抽象性、总结性和整体性，其内在价值和范导功能难以得到开显和敞亮；也因其理性的自我缠绕、非理性及其它社会文化因素的纠缠，其内在魅力和现实智慧也常处于遮蔽状态中；还因其语言表达的单调乏味、拒绝公众理解，而难以化理性为方法和智慧、化理性为德性和德行。；本文以中国古典诗为例，意在表明哲学的生活神意可借助诗象去表征，即以哈象通达那情理交融的玄妙境界。     

中西园林艺术风格及美学思想比较

中国园林基本上是感性的、写意的,强调自然、野趣、情感、想象,重“言有尽而意无穷”的韵味,“虽由人作,宛自天开”;而西方园林则基本上是理性的、写实的,强调人工、图形、秩序、规律,以一种天生的对理性思考的崇尚而把园林也纳入到明晰、精确、严谨的科学范畴。分析比较中西园林的艺术风格和美学思想,对传统造园艺术的继承和发展有所帮助。