浅论目前高师声乐小课教学模式及调整

作者通过课堂教学经验，总结出当前模式的不足，找出新方法，并在文中讲述了改革的有益之处。     

声乐教学应重视音乐审美

音乐具有反映生活的审美特征，音乐审美在声乐教学过程中具有重要的意义。目前我国的声乐教学在审美方面存在种种问题，声乐教学必须重视音乐审美，有效克服当今声乐教学过程中存在的问题。     

浅谈中学的声乐教学

我们知道,学习声乐和教授声乐都有其特殊的困难,这首先是因为人的发声器官,特别是其口腔深处的部位,在一般正常状态下是看不到、摸不着的;其次,用语言来描述歌唱的声音和技巧有一定的局限性;除此之外,还有生理和心理上的种种复杂情况。这一切都使声乐教学被蒙上了一层神秘的色彩,给声乐教学带来很大的困难。但是,随着人类的进步、科学文化的发展,人们终于掌握了一些规律,弄懂了声乐技术的一些难题。这样,声乐的学习和教学就有了科学的依据和比较系统的方法。一、从基础入手,理解和掌握声乐的要素声乐有三大要素,即发声、语言…     

浅谈兴趣对声乐教学的重要性

该文主要通过我国声乐教学现状的分析,总结出在教学内容和教学方法上存在的问题,根据对学生的年龄特点、性格特点、音色特点、接受能力等等进行分析,并有针对性的提出了一些创新的思维及建议,并且应该做到因材施教,发挥教师的能动作用,     

浅淡声乐教学

声乐教学有多种方法，概括一下主要有以下四种：示范教学法，即通过示范和模仿进行教学；歌曲教学法，是以单一母音来练习各种练声曲；语言教学法，用各个母音进行训练，在变换或调整母音的同时调整舌位和喉头的位置，比喻教学法等。     

论声乐教学中学生能动作用的发挥

在声乐教学活动中,教师起着主导作用,但也并不能包办代替,决定一切.声乐教学中,必须要发挥学生的能动作用,培养学生的综合素质,以适应社会发展的需要.本文就如何发挥学生的能动作用进行了探讨.     

对高师声乐课教学的几点思考

新的《全日制义务教育音乐课程标准》展示了一系列新的音乐教育理念,其推动着基础音乐教育的改革与发展,也呼唤着高师音乐专业从知识结构上调整充实。声乐课教学必须改变传统的、缺乏师范特色的教学现状,从强化理论教学,注重知识的多元化培养,突破唱法局限,加强艺术实践,加强民族声乐教学等方面积极探索,有效地发挥声乐课培养符合基础教育要求的音乐师资的作用。     

高校音乐专业声乐课程教学方法探讨

声乐是普通高等学校音乐学专业依据培养音乐教育工作者的需要而设置的专业必修课．是中小学艺术教育赖以发展的基础，是决定艺术教育质量的关键。本文以声乐教育为例对高校音乐教育的方法进行探讨。     

努力培养适合中学音乐教育需要的“两台”人才——师专声乐教学改革谈

应该肯定，师专的声乐教学取得了一定的成绩。但是，也不必讳言，师专的声乐教学确实存在着一些问题，特别在深化改革的今天，日益显露出严重的弊端。为此，本文从必须改革和如何改革两方面，谈谈师专声乐教学改革的问题。     

声乐课“分层次教学”实践

“分层次教学”适应了我国高等专科学校新形势下的发展，有利于不同层次学生的共同提高。声乐课“分层次教学”实践，从实际出发．在学生层次划分的方法和原则、教师有针对性教案的编写、学生。理调节、课后辅导、师生关系、学生考核和流动办法等多方面进行了有益的探索，积累了全新的教学经验，取得了良好效果，不同层次的学生有效学习时间明显增加、学习成绩大幅提高。     

高职院校声乐教学改革的思路探索

高职院校音乐教学中,声乐教学占有非常重要的地位。传统教学模式相对单一,教学理念和训练方法陈旧,与实践脱节,且忽视学生的个人特点,没有完全做到因材施教。声乐教学必须进行改革创新,以促进声乐教学的快速发展。     

试论声乐教与学的核心

声乐教学是师生共同参与的融技术性和艺术性于一体的教学,教学过程中,教师是教学的主导,起着传授知识的作用,学生是接受声乐知识技能,创造表现音乐艺术的主体。因此,声乐教学中二者密不可分,只有相互支持与合作,教学才能达到理想的效果。     

“省时夺势”话成败——浅谈对音乐考生的声乐教学

本文就我多年来的声乐教学感触，浅谈音乐考生的声乐教学方法，望以此与同行共勉为高中音乐声乐教育事业多做贡献。     

优秀声乐教师条件浅论

一名优秀的声乐教师不仅要具有很深的音乐文化底蕴，还要有一定的审美能力。在教学过程当中，做到教学相长，因材施教，并且要培养锻炼学生用意识去支配发声器官，正确使用发声方法和解决声音问题。     

民族声乐教育教学方法的思索

我国的民族声乐艺术,是几千年来无数先辈艺术家们精心开创的,它生动而深刻地反映了中华民族的劳动生活、精神气质、言谈笑貌、趣味爱好、声腔语调、风土人情等,它是具有独特的民族特征的宝贵遗产.我们这一代声乐教育者应该满腔热情地去保护它、继承它、提高它、发展它.文章从七个阶段的训练进行分析,指出了具体的教学方法.     

声乐演唱整体布局的教学方法初探

歌曲演唱的整体布局是对歌曲演唱各种技巧、各种因素的总体把握和综合调度。培养学生演唱的整体把握能力是提高声乐教学水平和质量的有效途径。整体布局的教学，要注意引导学生熟悉歌曲内涵，把握风格特点，正确运用情感，恰当使用演唱技巧，对演唱进行宏观布局和构思，指导学生加强实践锻炼，培养整体布局的习惯，提高演唱水平。     

普通高校声乐课教学研究

声乐教学是一门综合艺术,必须不断的充实与完善才能保持同学们的可持续发展,从而更快地适应社会对人才的需求。高等院校的声乐教学必须构建新理念,探寻新模式,加强和深化课程改革,为社会不断输送和培养合格的声乐人才。文章基于教学实践,剖析了制约学生能力发展的主客观原因,进而阐明了解决办法,对普通高校的声乐教学具备较强的实践意义。     

音乐课程标准中的基本理念在高师声乐教学中的应用

根据音乐课程标准中的基本理念，在高师声乐教学中，必须以音乐审美为核心，注重声乐教学中的情感体验；以兴趣爱好为动力，充分调动学生学习的积极性和主动性；面向全体学生，开发音乐潜能；注重个性发展，培养彰显个性的学生；重视音乐实践，培养合作意识和团队精神；鼓励音乐创造，丰富形象思维；提倡科学综合，形成门类互补；弘扬民族音乐，将优秀的民歌及本地区有代表性的歌曲作为声乐教材；理解多元文化，共享人类文明的优秀成果；完善评价体系，促进教学相长。     

谈新生声乐教学中树立正确声音概念的重要性

在各个高等院校纷纷开设艺术专业的今天，音乐专业新生的声乐存在问题偏多、水平普遍下降的严峻事实。如何使新生摆脱原来过多声乐理论的束缚，尽快掌握基本正确的发声方法尤为重要。在新生的声乐教学中，让学生确立正确的声音概念是解决这一问题的好途径。     

声乐教学质量与效率的统一性分析

在音乐教学的诸多课程中,声乐教学对于培养学生的演唱技能及艺术修养具有重要作用。声乐教师应该培养学生正确的认知观,帮助学生摸索出适合自己的训练和学习方法。本文针对当前高职院校声乐专业教学中存在的问题,对提高声乐教学的质量及效率的统一性策略进行分析。