《樱桃园》艺术特色初探

在俄国文坛上,契诃夫不仅是短篇小说创作的泰斗,而且是一位卓越的剧作家。在他的一生中,只写了十多个剧本。但是,这些剧本和他的短篇小说一样,在俄国批判现实主义文学中仍然占有一席重要的地位,是他的艺术宝库不可分割的组成部分,也是他留给后世的一份珍贵的戏剧文学遗产。十九世纪末,随着资本主义在俄国的迅速发展,各种社会矛盾日益尖锐,俄国社会处于一个急剧动荡,分崩离析的时代。面对这种形势,契诃夫已经不满足短篇小说一种形式,他开始把创作的兴趣转向戏剧,先后创作了《伊凡诺夫》(1887)、《海鸥》(1896)、《万尼亚舅舅》(1896)、《三姊妹》(1901)、《樱桃园》(1903)等剧本。这个时期,“作为剧作家的他几乎掩盖了作为小说家的他。他的声望在扩大,他的形象,通过     

历史考验下的俄罗斯贵族——谈《战争与和平》中的两类贵族形象

列夫·托尔斯泰的代表作《战争与和平》以战争问题为中心描绘了各个阶级的生活，提出了许多重大问题。作者重点描写了俄国贵族在国家危急时刻的各异表现。本文对小说中出现的贵族家族加以分析归类，指出上层贵族莫视国家命运，而优秀贵族身上仍保留着淳厚的古风，他们有爱国心，与人民的精神相通。俄国的前途就在于这些优秀贵族与人民的合作。     

罗亭形象新论

屠格涅夫的第一部长篇小说《罗亭》中的主人公罗亭是19世纪40年代先进的俄国贵族知识分子,在他身上可以看到诸如斯垣凯奇,赫尔岑、巴枯宁等人的影响,他的性格中的思辩因素,也有这些人的影子。罗亭的言行对当时俄罗斯社会的发展、进步具有一定的推动作用。屠格涅夫在写作《罗亭》时,正是五十年代中期,贵族地主出身的知识分子的革命作用正在消失,平民出身的民主主义者业以崭新的姿态出现在历史舞台上,但四十年代的贵族知识分子是有其历史功绩的,屠格涅夫正是从正确地评价他们的历史作用这一角度来塑造罗亭这一形象的。正因为这样,所以高尔基在评价《罗亭》时说:“假如注意到当时的一切条件——政府的压迫,社会的智慧的贫乏,以及农     

宋代香料与贵族生活

宋代官僚贵族在诸如饮食、焚香、熏衣、佩香、沐浴、待客、书写等日常生活的许多方面使用香料尤盛.出现这一现象有诸多原因：宋代海外贸易兴盛,进口香料大量供应;长期以来香料知识文化的逐渐积累;宋代官僚贵族相对富裕的经济条件和奢侈的生活习惯;宋代士大夫贵族追求精致的精神文化生活趋向.香料不但极大丰富了他们的物质生活,成为他们生活中不可缺少的常物,而且也丰富了他们的精神文化生活,从一个侧面折射出他们生活中既奢侈又雅致的一面.同时,也具有一定的负面作用.     

“安娜探子”分析

十九世纪七十年代,正值俄国社会处于“一切都翻了一个身,一切都刚刚开始安排”的重大历史转折时期。这个时期的特点,正如列宁所说:“在这个时期,俄国的整个经济生活(特别是农村的经济生活)和整个政治生活中充满着农奴制的痕迹和它的直接残余。同时,这个时期正好是资本主义从下面蓬勃生长和从上面培植的时期。”俄国历史的这种急剧变化,不能不引起当时俄国伟大的判批现实主义文学大师列夫·托尔斯泰的极大关注。他这个时期写出的著名长篇小说《安娜·卡列尼娜》,就真实地再现了俄国社会这一时期的生活风貌,提出了政治、经济、道德风尚、家庭关系、妇女地位等一系列的重大社会问题。     

论十九世纪俄国文学中的“多余人”形象

文学与时代密切相联,这是俄罗斯文学的传统。这一传统到了十九世纪俄国作家手中更推向了高潮。这一时期的俄国文学真实地记载了俄国民族解放运动的全过程,并且塑造出了不同时期的典型形象系列。其中“多余人”的形象是这一时期的一个独特的形象系列,他充分体现了贵族革命阶段贵族知识分子的特点。这组形象的出现,是世界文学中特有的现象,也是俄国社会生活的必然反映。     

永远和祖国共呼吸——纪念屠格涅夫逝世一百周年

今年九月三日(俄历八月二十二日),俄国杰出的现实主义作家屠格涅夫逝世一百周年了。 屠格涅夫不仅是俄国——苏联人民崇敬的一位艺术大师,而且是第一个在西欧负有盛名的俄国作家,也是我国人民熟悉和喜爱的一位外国作家。早在本世纪初,他的作品就开始介绍到我国;他的特写集《猎人笔记》,长篇小说《罗亭》、《贵族之家》、《前夜》、《父与子》以及中短篇小说《木木》、《阿霞》、《初恋》、《春潮》等,早已脍炙人口,而且历久不衰。     

由《造谣学校》看18世纪英国感伤喜剧

《造谣学校》是谢立丹的杰作,它是一部感伤喜剧。本文通过对剧本的分析,介绍了18世纪英国感伤喜剧的形式、内容和特点。     

歌剧《费加罗的婚礼》中主要角色的音乐形象塑造

歌剧《费加罗的婚礼》是莫扎特在1786年根据法国著名作家博马舍同名喜剧改编而成的四幕喜歌剧。描写了作为平民的费加罗,同垂涎于他未婚妻苏珊娜美貌的贵族主人之间的斗争,最后他以机敏幽默的方式取得胜利。莫扎特在《费加罗的婚礼》中对上场的每个人物在音乐上都做了精心的刻画,如：机智的费加罗、聪明的苏姗娜及忧伤的伯爵夫人等。并随着人物处境的转变,不断转变调性,达到戏剧冲突的最高点。他十分生动的描绘出人类微妙的感情世界,爱与妒忌,阴谋与误解等各种心机,以至最后达到宽容化解。     

论日本古代国家官僚制度的形成过程

大化改新在日本古代官僚制度的形成史上具有划时代的重大意义,其重要性在于使各级地方官吏的任命、罢免权集中于中央,从而打破了氏姓贵族世袭制的特权,迈出了律令官司制的第一步。天智朝的官制在继承大化时代官制的基础上,通过天智十年施行《近江令》使得官司制得以大大完备,作为一个体系已经确立,在以制度化确立官僚制这一点上可以称为是一个重要的发展阶段。到了天武朝时期,无论是从官司制、冠位制,还是从官吏任用、考课等方面来看,都反映出日本古代官僚制作为日本古代国家政治制度的核心制度已经基本确立。持统朝进一步完善了天武朝的官制,持统天皇八年迁都藤原宫,稳固的统治中心从此形成,官僚制度的体系也得以确立。《大宝律令》和《养老律令》的制定和实施,在法律体系上标志着日本古代国家官僚制度的正式形成。     

《现代人》创办时期文学的商业化大众化状况——从果戈理和舍维廖夫的两篇文章谈起

1835年舍维廖夫的《文学与商业》,1836年果戈理的《论1834和1835年杂志文学的动向》两文挑起了关于文学商业化大众化的争论.此时创办的《现代人》也被裹挟在20-30年代俄国这股文学商业化的浪潮中.舍维廖夫抨击文学的商业化倾向,果戈理认为问题不在于文学是否商业化,而在于文学是否具有内在品质.具有贵族性的《现代人》...     

悲凉的挽歌,撼人的力量——评谢德林小说《戈罗夫略夫一家》兼谈曹雪芹《红楼梦》

萨尔蒂科夫-谢德林是俄国文学史上继果戈理之后又一位杰出的讽刺作家,苏联马克思主义文艺批评家庐那察尔斯基称他为“笑的大师”。他的作品,对沙皇俄国统治阶级极尽讽剌、挖苦、嘲笑之能事,深刻地揭露了沙皇俄国社会的黑暗和腐败。尤其是长篇小说《戈罗夫略夫一家》(1880),更以其风格冷峻“笑声”刺耳而别具一格。它与作家其他许多作品不同,与果戈理通过“含泪的微笑”达到讽刺,揭露目的的喜剧性作品《钦差大臣》、     

论托尔斯泰创作中的原罪与赎罪意识

贵族地主阶级的荒淫、冷酷、不人道，是19世纪俄国社会之原罪，而贵族地主通过自身道德完善，爱人如已，则可赎回自身及本阶级的罪恶，这是托尔斯泰的原罪与赎罪意识，也是他一生痛苦的思想探索和精神内省的结果，并且贯穿其整个创作。原罪意识使他在创作中清醒，真实，不加粉饰地反映俄国社会生活的本来面目，具有强烈的批判精神，而赎罪意识则是他对消除社会会恶，实现理想社会的探索，有其值得肯定的一面，不可简单地否定。     

论日本古代国家官僚制度的形成过程

大化改新在日本古代官僚制度的形成史上具有划时代的重大意义，其重要性在于使各级地方官吏的任命、罢免权集中于中央，从而打破了氏姓贵族世袭制的特权，迈出了律令官司制的第一步。天智朝的官制在继承大化时代官制的基础上，通过天智十年施行《近江令》使得官司制得以大大完备。作为一个体系已经确立，在以制度化确立官僚制这一点上可以称为是一个重要的发展阶段。到了天武朝时期，无论是从官司制、冠位制，还是从官吏任用、考课等方面来看，都反映出日本古代官僚制作为日本古代国家政治制度的核心制度已经基本确立。持统朝进一步完善了天武朝的官制，持统天皇八年迁都藤原宫，稳固的统治中心从此形成，官僚制度的体系也得以确立。《大宝律令》和《养老律令》的制定和实施，在法律体系上标志着日本古代国家官僚制度的正式形成。     

《谢天谢地，你来啦》栏目分析与发展建议

《谢天谢地，你来啦》是央视付费引进澳大利亚的一个喜剧节目《ThankGodYouAreHere》。栏目嘉宾没有剧本和台词，他们都会通过一扇门进入到一个自己之前完全未知的特定主题场景，大家一起体会意料之外的惊喜，节目一经播出就受到观众的喜爱。但节目仍处在发展期，还要从嘉宾选择、剧本设计、观众参与等方面打造核心竞争力，以保持节目长盛不衰。     

妇女解放的光辉思想——读车尔尼雪夫斯基的《怎么办?》

《怎么办?》,是俄国文学中最杰出的作品之一,是十九世纪六十年代革命民主主义文学最光辉的典范。它是车尔尼雪夫斯基被沙皇政府囚禁在彼得保罗要塞时写成的。动笔于一八六二年十二月,完成于一九六三年四月四日,其间不到一百一十天。十九世纪五、六十年代,是俄国民主革命运动蓬勃发展的年代。贵族知识分子已退出历史舞台,让位给新起的平民革命知识分子。在文学领域里,贵族知识分子“多余人”形象已不能激发人们去斗争,而屠格涅夫等作家塑造的“新人”,又不能正确地反映平民知识分子的本质特征,不能激励人们走上革命的道路。作为一个伟大的民主主义     

论贝克特对品特创作的影响

品特的戏剧创作受贝克特的影响在早期作品中特别明显,尤其在《送菜升降机》中最为突出。《送菜升降机》从主要人物、剧本主题和人物对话上看,与贝克特的《等待戈多》有着惊人的相似之处。这两个剧本的主要人物都为了等待而从头至尾做着没有意义的无聊动作,都有一个从未出场的类似于上帝一样的神秘的人物。剧中人的命运都由一个神秘的人或一种神秘的力量控制,他们对自己的命运一无所知,也无能为力,只是生活在等待中。此外,两个剧本的语言都使用了多次重复、停顿和沉默的手法。     

论张爱玲香港时期电懋剧本的喜剧性特征

张爱玲的电懋剧本往往运用巧合与误会、冲突与悬念来安排情节,架起整个剧本的结构框架,而在情节安排中不乏一个个令人捧腹大笑的笑料.同时,通过谐闹、急中生智的人物行为所塑造的喜剧性形象也是剧本的笑点,增强了剧本的喜剧性效果.相比小说的苍凉风格,张爱玲的电懋剧本创作走了一条相反的道路——充满了喜剧性色彩,这其中除了迫于生计、市场导向的因素之外,还源于张爱玲对电影的审美喜爱以及自身的编剧才华.     

论关汉卿戏剧的美学思想

关汉卿是中国最杰出的戏剧家，他一生创作了六十多个剧本，现今流传于世的向十八个，从十八个剧本中可以看出关汉卿具有以下的美学思想．这就是：悲与喜的结合、应与实的结合、美与善的结合、中和之类、阳刚之美。下面分别加以论述。一、悲与喜的结合关汉卿的悲剧，不同于西方以剧中主人公的死亡终场的悲剧；地的喜剧，也不同于西方以滑稽、讽刺为主的喜剧，而是悲中有喜，喜中有悲或以悲为主！和插以喜剧成分，或以喜为主间插以悲剧色彩。』急之是把喜怒良乐各种感情熔于一炉，形成了悲喜结合的艺术特色。先来看看他的悲剧创作《鲁斋郎》中…     

喜剧中的悲剧─—再读《威尼斯商人》

《威尼斯商人》历来被认为是莎士比亚喜剧中最富于社会讽刺意义的一部。它通过安东尼奥与夏洛克之间的对立，写出了友谊、爱情、贪婪、残酷之间的冲突。莎士比亚站在人文主义的立场上，歌颂了新兴工商业资本家安东尼奥，谴责了旧式高利贷者夏洛克。这种观点似乎已成定论。然而笔者读了《威尼斯商人》之后却丝毫感受不到喜剧所带给人的轻松愉快。固然，剧本结尾安东尼奥胜诉，而且人、财皆无受损，其他三对有情人也如愿以偿，终成眷属，这里确实安排了一个大团圆式的喜剧结尾。但是，整个戏剧情节进展中却包含着浓重的悲剧意味：夏洛克作为犹…