如何提高钢琴视奏能力

视奏是钢琴演奏中的一个重要环节，也是钢琴演奏者必须具备的基本演奏技巧之一，它要求演奏者在面对一个陌生曲谱时能够迅速而准确的将其呈现在钢琴上。提高钢琴视奏能力，可以缩短对音乐作品的熟悉过程，迅速把握音乐作品的整体结构，提高演奏者完成一部作品的效率，加快学习的进度。在钢琴学习过程中，视奏能力的培养是非常重要的。在本文中，笔者将从多个方面来论述使钢琴视奏能力提升的方法和注意事项。     

盲人钢琴教学艺术研究

从多年来的盲人教学实践中总结了盲人在学习钢琴过程中的规律与经验，那就是帮助学生从心理上克服残障，充分发挥盲人听觉、触觉、记忆和想象能力强的优势，使钢琴教学在盲人的群体里得到健康的发展。     

论钢琴课的"三奏"教学

教学是理论与实践的有机结合过程,也是教师与学生的互动过程.特别在技能性比较强的课程中,重视实践五一节,重视教师与学生的互动,对于提高教学质量是非常必要的.     

成人钢琴教学的实践探索

文章介绍了钢琴的结构、性能，分析探讨了成年人学习钢琴的启蒙教学、教材运用、演奏能力的提高等教学理论。     

在钢琴教学中培养学生的音乐审美能力

传统的钢琴教学大多偏重于追求技术上的高、精、尖,致使很多学生的学习都停留在表层的纯技术性操作.作者认为,让学生掌握精湛的演奏技术技巧固然重要,但更重要的是通过钢琴教学培养学生的音乐感受能力、理解感悟能力、创造能力、表现能力和鉴赏能力等审美能力,不断提升学生的艺术修养.文章从新时期钢琴教学出发,探讨如何在钢琴课的教学中培养学生的音乐审美能力.     

高职音乐专业钢琴教法探究

高职音乐专业开设的课程、内容、课时、授课方式与音乐学院的课程设置是有所不同的,这是因为两者的培养目标不同。就学习一门音乐课程来说,两者既有区别又有联系。那么怎样才能把二者的关系处理好呢?这是是当前高职音乐教育改革的重要课题之一。     

高师数码钢琴集体课教学中节奏训练的重要性

高师数码钢琴集体课是一种综合性的教学形式，节奏训练在此课程中具有重要地位。对提高学生乐感、审美、学习兴趣、创造能力有着积极的促进作用。     

高师钢琴即兴伴奏教学探微

钢琴即兴伴奏教学的提高,需要对钢琴教材内容进行有效的改进。特别对即兴伴奏的训练方法,应通过成品伴奏的学习,提高学生的感知能力;通过伴奏音型的学习及伴奏编配写作,提高学生弹和写的能力,进而给学生的钢琴即兴伴奏带来最大的自由空间。     

钢琴即兴伴奏的特色

钢琴即兴伴奏作为一门新兴独立的学科课程已成为高师音乐教育专业必修的课程。随着时代的发展和教学改革的深入，培养出新型的音乐教育专业人才，是与时代的发展以及社会对人才的需求相适应的高师音乐教育专业的职责。高师音乐教育，是向社会输送合格的音乐教育师资，而钢琴即兴伴奏的水平高低是体现钢琴教学的特色与价值的重要标志，在一定程度上也表明弹奏者的音乐修养、音乐素质和应用能力的程度，也是衡量音乐教育专业的学生业务水平和工作能力的重要尺度之一。     

在琴法技能教学中心理学的运用

琴法教学不单单是一个技能问题，它和心理学有着密不可分的关系。在琴法教学中合理运用心理学的知识会收到意想不到的效果，本人在琴法教学中就如何运用心理学知识进行了多方面的探索，并进行了归纳。     

钢琴教学中应注意的几个问题

钢琴课是师范生的一门重要技能课,对于提高他们的音乐修养,以及今后的教学能力都有积极意义。因此,通过视谱演奏、合奏训练、合理选用教材和即兴伴奏等途径,可加速师范生技能提高的步伐。。     

钢琴即兴伴奏的能力及其培养

钢琴即兴伴奏是钢琴独有的一种伴奏形式,多用于歌曲的伴奏,即用钢琴为没有伴奏谱的歌曲做即兴伴奏,与歌唱者密切配合,尽可能完美地表现歌曲的感情,从而加强艺术感染力。高师钢琴教学,着重于培养学生快速、综合的反应能力和创作能力,从而提高学生的歌曲即兴伴奏水平和艺术表现能力。     

试论如何提高学生钢琴公开演奏的能力

学生举行钢琴公开演奏能够提高自身的综合素质和舞台的表演能力，而科学的学习方法和良好的心理准备，是培养学生钢琴公开演奏能力的有效途径。     

谈钢琴教学中的美育

学习钢琴是对音乐规律和原则进行把握和运用的一种手段。在钢琴教学中，除传授技能技巧知识外，更应重视审美教育（美育）。结合教学实践，将钢琴教学中的美育归纳为3点。     

试论适合自由低音手风琴演奏的钢琴作品

随着自由低音手风琴的诞生与发展,手风琴演奏的曲目范围由传统手风琴曲目,逐渐扩大到一些钢琴作品.因此,常会面临怎么选择适合手风琴演奏的钢琴作品这个问题.本文从手风琴与钢琴的乐器构造的特点,琴作品的风格对手风琴演奏适合性的影响这两方面,来尝试找到适合手风琴演奏的钢琴作品.     

浅析中国钢琴音乐作品中的民族特性

钢琴传入中国以后,艺术家们对钢琴创作的技法和调式调性、曲式和声等方面都进行了民族化的探索使中国钢琴音乐文化不仅在表达中国人民的思想和民族意蕴,积累宝贵的经验,同时在世界的舞台上还占有一席之地.该文主要就钢琴音乐作品中音调、青色及演奏中的民族特性展开讨论.     

浅谈海顿的钢琴奏鸣曲

海顿这位多产的作曲家,他的钢琴作品,在古典艺术领域创造了非凡的成就,占有创作上的特殊地位。他一生共创作了52首钢琴奏鸣曲作品。他独特的曲风把人们带入有如清澄优美的音乐之中。作为一个古典主义者,海顿开创和发展了奏鸣曲式。     

漫谈音乐院校钢琴副科教学的艺术

钢琴副科课是我国音乐院校针对非钢琴专业的学生开设的一门钢琴课程.本文以如何上好钢琴副科课为探讨的主要目的,从基础和提高视谱能力这两个角度来展开讨论,力图使学生学习更富有热情和效率,对知识的掌握更为主动和全面.     

德国高等院校钢琴专业教育管窥

德国音乐教育历史悠久。柏林艺术大学和法兰克福音乐与表演艺术学院的教学体系具有代表性。两所学校的钢琴演奏专业的学制设置、招生时间、录取考试、课程设置和毕业考试等情况,反映出德国高等学校音乐教育的目标和要求。梳理两国高等音乐教育钢琴专业的表象差异,值得我们对钢琴教育做更深的思考和对海外经验的借鉴。     

高师钢琴教学实效的探索

高等师范院校的钢琴教学具有鲜明特点，主要表现在学生培养目标的特殊性与钢琴教学要求的特殊性。因此，如何在最短的时间内尽快地提高高师学生的钢琴水平显得十分迫切。