格式塔审美心理模式观照下汉诗风格的英译问题——以李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》的三个英译版为例

姜秋霞博士在格式塔审美心理学的基础上提出了评价和执行文学翻译的“格式塔意象转换模式”,具体说就是原文艺术形象的整体吸收及再现。诗歌风格作为一种抽象的艺术意象也具有格式塔质,本文称之为风格格式塔,格式塔意象转换模式同样适用于诗歌风格的翻译。本文将以李白诗及其英译为例说明在格式塔意象再造理论关照下翻译诗歌,有利于实现诗歌风格的整体吸收与再造,且这一模式体现了翻译中主客体之间的相互作用,充分肯定了译者的能动性。     

中国古典诗歌中桃花意象的嬗变

桃花意象是中国古代诗歌中一种常见的意象类型.<诗·周南·桃夭>的桃花意象原型,体现了先秦时期的自然崇拜和生殖崇拜及其审美意蕴.在唐代诗歌中,桃花意象亦得到丰富和发展.明代世风、士风的变化,导致诗歌桃花意象呈现出与前代不同的审美风貌.     

诗歌英译中“意义”的审美重建

诗歌中的“意义”呈现出人“诗意的存在”,是诗歌的灵魂,也是诗歌翻译的核心。在翻译过程中,译者需要通过移情、想象、联想等方式领略原诗的审美特征;在此基础上对原诗的意义通过意象和语言进行审美再现。从唐诗翻泽的不同版本中可以看出,其翻译策略或接近原诗的语言和意象,或对原诗进行本土化的改造,或发挥译者自身创造力的重写。无论如何,诗歌翻译都是译者对原诗进行审美重建的创造。     

毛泽东论写诗要“搞点幻想”

毛泽东强调写诗要搞点幻想,这不仅是诗歌创作的特殊规律,也是毛泽东个人审美情趣的反映。没有幻想和想象就没有文艺创作,也没有诗歌。诗歌表现诗人的思想感情,必须借助于意象,意象必须具有独特的个性,才会富有情趣。没有想象,就不能进入创作的自由境界。毛泽东诗词想象丰富,构思奇特,富有浪漫主义的特色。     

现当代诗歌导读举要

新编中学课本选入了大量中外现当代诗歌 ,很好地体现了中学语文的文学性和审美要求 ,但其所创造的意象及意境所蕴含的主旨和意味 ,需教师进行科学的点拨 ,试举要如下 :诗题入手 ,提挈全篇 ;揣摩意象 ,领悟内涵 ;链接意象 ,绘就意境 ;联想想象 ,捕捉思想     

格式塔意象模式下中国古典诗歌英译的意美再现

意象是中国古典诗歌的灵魂,意象的再现也成为中国古典诗歌英译的关键所在。然而意象的再现不等同于意象的一一对应,通过格式塔意象再造能更好地再现原诗的整体意象,从而达到意美再现。     

从翻译审美移情论谈中文诗歌翻译的意象再现

从翻译审美移情论角度谈诗歌翻译中意象再现的困难，初步探讨了如何在翻译审美移情论指导下再现诗歌翻译中的意象之美。     

浅谈诗歌的意象、意象化和意象变形

意象是诗歌的普遍艺术,也是揭示诗歌内部构成奥秘的一把钥匙。诗歌意象化是对传统式具象化的直述其事和直白式抒情的反拨。意象变形是指诗人在诗歌创作过程中对表现对象原始形态的改造和变形。意象变形同时也是现代主义诗歌最重要的艺术手段和审美特征。     

从审美角度谈英语诗歌教学

英语诗歌具有审美性,其美学特征主要体现在音韵、文辞、意象以及意境等方面。本文认为,教师要想达到理想的教学效果,就要结合诗歌的美学特征,引导学生采用朗读、想象、对比以及移情等方法,感受诗歌的意韵,进入诗歌的情境,从而帮助学生提高英语诗歌学习热情,树立美的情操,塑造高尚人格。     

中学语文诗歌鉴赏教学中意象解读方法初探

本文从诗歌艺术最基本最重要的艺术单元—-意象入手,对中学语文诗歌鉴赏教学中的意象解读这一论题作一些相关的研究与探讨。指出诗歌鉴赏教学中,找出意象性语词是引导学生鉴赏诗歌、解读意象的第一步;然后,将意象串联起来,进行整体解读,这样才能领悟诗歌深层次的意蕴,感受诗歌的整体审美效应。     

美而睿智,意言万象——狄金森诗歌的美学意象赏析

狄金森诗歌最大的特点,就是善于创造凝练、奇特和新颖的意象。而这种美学意象的运用,使她的诗歌产生了强烈的艺术效果,展示了诗人丰富的内心世界。从狄金森诗歌意象表现的主题以及诗歌美学意象的应用两个方面,探讨狄金森诗歌中意象的美学特征,进一步加深对狄金森诗歌的研究。     

“伪翻译”在庞德诗歌翻译中的审美解读

＂伪翻译＂作为翻译的一种变异形式已经引起译界较多关注,关注译者目的的伪译行为在庞德诗歌翻译中得到完整的体现。文章就其诗歌翻译的意象美展开＂伪翻译＂的美学解读,深入透视庞德诗歌翻译的特点和美学效果。     

试谈古典诗歌教学的新思路

针对校园课堂古典诗歌教学的现状，提出自己的诗词教学观即视诗词作品为传统文化心理与情感的语言艺术“载体”，诗词教学为文化审美活动的“激发”过程，从而将之纳入现代审美文化建构的视域当中。基于此观念，对相关的问题做出初步的阐述，并提出自己对古典诗歌教学研究的若干设想。     

审美创造中的想象功能

分析了在审美创造中人们是如何应用想象创造出新颖独特的审美意象和丰富多样的艺术形象．阐述了想象在审美创造的诸多方面和各个阶段所起到的重要作用     

屈原《九歌》对王维《辋川集》自然审美的影响

屈原《九歌》中的诸神祭歌以广阔的自然为背景,诗中自然环境的描写具有美的特质。王维《辋川集》中描绘的辋川山水也同样体现了对自然的审美情趣,其自然美的构成要素,在幽静之美的自然氛围、清新灵动的自然色彩、芳香圣洁的自然意象、浪漫想象的自然幻境这四个方面都明显受到《九歌》的影响。王维和屈原相似的生存环境、政治遭际、人生情怀,使他们相隔千年而心灵契合。     

主体性阅读与文学想象力及形象创造机制

创作者的主体性阅读是自觉自由的生命活动,它是审美想象力激活的重要方式,也是形象创造的前提条件。在阅读过程中,不仅要强调文学经典的主体性阅读,而且要强调思想经典的主体性阅读。只有通过形象与思想的自由综合,文学想象与形象创造才会实现真正的自由。     

断裂与弥合——解读《忽必烈汗》中的矛盾意蕴

学术界对柯勒律治的名诗《忽必烈汗》这一"残篇"的解读,一直存有争议。该诗表面上诗节之间语义不连贯,实则环环相扣,一脉相承;诗中意象略显突兀,实则和谐统一,互为一体;诗歌格律变换莫测,但是内容与形式相辅相成,音律和谐,音乐感十足。全诗通过丰富的想象力,在断裂中寻求统一,矛盾意蕴十足,使其成为浪漫主义诗歌中的瑰宝。     

英语电影《泰坦尼克号》汉译评析

电影，作为一门独特的艺术形式，其翻译也具有其他领域翻译所不具备的特点，对英语电影《泰坦尼克号》的两种译本，即电影中文字幕翻译和中文配音翻译，进行比较分析。仅就一个场景的对白，比较两种译本在措辞、译句结构、人物个性化语言的凸显、翻译方法和技巧的运用方面的异同以及不同的翻译关学再现方式，使两种译本各自的优缺点和不同的翻译关学效应得以局部呈现。     

中古咏物诗的物象审美意识

物象审美意识早在《周易》"观物取象"中就开始形成,它是对物象的客观再现。作为一种人类与自然世界的关联方式,物象审美也被付诸文学艺术之中。在中古时期的咏物诗创作中,物象审美意识以"形似化"的手法得以充分展现,其专注于"体物"与"尚辞"。就文学的性质与功能而言,这是一种新型的诗歌创作理念,并确立了有别于传统社会理性的文学审美价值。