司空图诗论及诗歌的佛禅内蕴

结合司空图生平事迹及其崇佛的思想倾向，针对其诗论核心观点“外三说”、《二十四诗品》中的境界说、形神说及其诗歌创作中所蕴含的佛禅认识思维特征进行剖析，具体就司空图诗论中的境界说、形神说与佛禅的禅观、形神观，诗论中主体性意识与佛禅顿悟说以及诗论所体现出的中观思想等问题逐一阐释。同时根据司空图的诗歌创作特征挖掘其与佛禅认识思维存在的内在联系，进而论述其诗歌创作是在融摄佛禅认识思维方式后对其诗论主张的具体实践。     

司空图诗论对其诗歌创作的影响

晚唐诗人及诗论家司空图以诗论著称于世,其诗歌很少得到人们的重视,然而司空图的诗歌在晚唐诗坛上颇具特色,这与诗人的诗论有密切的联系,考察其诗歌创作,其中也颇多受其诗论影响的地方,本文试从情感内容、意境要求、创作境界几方面加以讨论。     

谁料平生臂鹰手 桃灯自送佛前线——司空图其人之我见

司空图的一生——希望、失望、绝望.司空图的一生.生于唐文宗李昂开成二年(837),卒于后梁太祖朱晃开平二年(908),祖籍泗水(今山东省泗水县).《旧唐书·文苑传》说司空图“本临淄人”,无名的《司空表圣二十的诗品注释叙》认为其祖籍是河内人,但证据无可查.当今学者都一般认定司空图祖籍是河东,似乎已成定论,其实也是不妥的.因为司空图诗文集中就多次自称“泗水司空氏”已就说得十分明白.不过,这个祖籍距司空图本人生活时代恐怕是比较遥远了.司空图出生于奉儒之家,而泗水是儒数鼻祖孔子的故乡曲阜的近邻,古人又素把“洙泗地”看作是儒学的“摇蓝”,看作是儒学最兴盛的地方.故而司空图以自称“泗水司空     

浅析“平淡”诗论的发展演变

在诗论中,最早使用"平淡"一词的,应当是南朝梁时钟嵘所著的《诗品》。"平淡"诗论经过晚唐司空图等人的发展,在宋朝被明确提出和确立下来。苏轼使"平淡"诗论在理论上走向成熟。苏轼的"平淡"诗论,确立了陶渊明在中国诗歌史上第一流诗人的地位,对后世产生了深远的影响。     

司空图诗论与张彦远画论

中国古典美学向来就有强调诗与画两种艺术形式相互补充与融合的传统，即所谓“画难画之景，以诗凑成；吟难吟之诗，以画补足。”诗画交融的特点在神韵派诗歌及文人画中体现得最为明显。司空图为神韵派诗论的开创者，他的诗歌理论以道家美学为基础。而“中国画史上最有代表性的、最主要的流派当然是‘南宗文人画”。南宗文人画亦以庄禅美学为其艺术理想的基础。     

皎然、司空图有关意境论之比较

皎然与司空图在意境论的形成过程中具有重要作用。他们对意境的理解 ,对意境的作用、创造和有关意境的美学意义的认识有相同处 ,亦有不同处。司空图是对皎然的继承和发展     

司空图《诗品》浅析

二十四诗品总论 唐人诗歌理论,有两条不同的路线:一条强调诗歌的现实内容和社会意义,由陈子昂发展到元、白,以至唐末的皮日休;另一条则侧重于诗歌的艺术性,尤其是作品的艺术风格,发挥了不少创见,而且写成了专书,由中唐皎然的《诗式》发展到唐末司空图的《二十四诗品》。司空图对后世的影响尤其深远。宋代严羽的《沧浪诗话》,清代王士祯的神韵说,袁故的性灵说都得到司空图的启发和影响。     

论司空图人文生态思想及诗文创作审美取向

在人文生态视域内,司空图在《二十四诗品》中所蕴涵的核心人文生态美学思想,在于其诗论始终贯穿天人合一的宇宙论,倡言"饮之太和"之说本质上是建构了主体和谐生态人格美的理想内涵和范型,并提出了理想生态人格美的实现途径,在诗文创作中描绘出人文生态人格的美生境界。这些思想和创作倾向无疑在古代诗论家中具有典型意义和启示作用。     

浅议语文教学的留白艺术

留白是“无画处皆成妙境”的艺术表现手法之一。中国艺术历来讲求留白的妙用，司空图在《诗品》中说：“不着一字，尽得风流”，李渔在《中国画论·神韵说》写道：“诗在有字句处，诗之妙在无字句处”。     

《诗品》风格论探微

一、从《诗品》来看抒情诗风格的三大要素论者一般认为司空图的《诗品》是专于探讨诗歌艺术风格的作品.甚而有不少论者索性说《诗品》所列的二十四则就是二十四种艺术风格.这些论者似乎觉得只     

司空图的诗歌意境理论

在中国古代美学的诗歌意境理论史上，司空图的地位无人能比。他是诗歌意境理论的集大成者，就他的整个理论来讲，他像前人一样认为意境是诗的本体，在继承前人的基础上界定了意境的内涵，开创性地划分了诗歌意境的类型。这三方面奠定了他在中国关学史上的地位。     

意象、意象思维与《二十四诗品》

意象思维是中国古代特有一种思维方式,无论是诗歌创作还是诗学评论,即通过意象来表达作者的情思。唐代司空图的《二十四诗品》无疑就是其中的美学典范,文本中有着大量的精炼性词组构成的密集意象群,以此来体现古典文人的诗歌创作论和诗歌批评论。同时由于司空图的妙笔生花,《诗品》集诗学与诗歌一体的文本特殊性,又分析了《诗品》意象下所隐含的精神内涵。     

钟嵘“滋味”说的理论内涵辩析和解疑

钟嵘提出"滋味"说,是中国诗味论发生的重要开端,一方面承接了孔子的乐味论,另一方面开启了司空图的辨味论."滋味"的理论内涵包括形象性、情性,"赋比兴"和自然性,与其他理论构成整体系统.这对于释解"滋味"与道家思想文化的关系,钟嵘对声律的批评和对滥用典故的批评有重要的作用和意义.     

皎然取境说浅论

皎然的取境说在中国古代意境理论发展史上处于非常重要的地位。他继承发展了前人的“意境”概念,提出了“取境”理论,在理论上取得重大进展。其境论主要体现在取境、缘境及境象有虚实等几个方面,对诗歌创作中艺术思维的规律,做出了简明概括,对后世意境理论的完善和成熟及文学创作产生了深远的影响。     

《古诗十九首》句法初探

<古诗十九首>是我国五言古诗最早最成熟的代表作,陆时雍曾指出"<十九首>谓之<风>余,谓之诗母."它上祖<诗><骚>,下启唐宋,标志着中国诗歌发展史上的一个重要阶段.本文试从句法分析的角度对<古诗十九首>的语式及其对后世诗歌语言的影响进行初步的探讨.     

五言平仄顿式对式和粘式的律定

近体格律诗是中国古典诗歌的宝贵财富,因此对这种形式主义诗歌的研究也就显得尤为重要。五言律诗成熟于南朝齐梁永明年间,但其格律因素的萌芽却在先秦《诗经》时代,经过了漫长的历史过程和各个时期诗人的努力探索才得以成熟,它表现为言句顿式、联句对式、跨联粘式等方面的律定。     

梁宗岱的"整体象征观"及其在现代诗歌中的运用

梁宗岱是我国象征诗派最重要的理论家之一.他将中西方的"象征"理论结合在一起,形成了独具特色的象征主义诗论,体现在他提出以"整体象征观"去把握诗歌的象征内涵.他的这一诗学理论成为新文学象征主义诗歌的理论基石,在现代诗歌中也有突出的体现和运用.     

试论叶剑英元帅的七绝

叶帅的七绝数量多,题材丰富,手法多样.主要有言志、赠人、纪行、咏物、感怀、绮情等类别,具有豪迈、俊爽、淳厚、诙谐、平易等诗格,可为叶帅的代表性诗体.     

画虎画皮难画骨 --论古典诗歌中"意境"的可译性

“意境”是中国古典诗歌中的一个重要概念,也是理解和阐释中国古典诗歌的一把钥匙。汉英两个民族由于语言不同、文化不同,自然在诗歌创作方面艺术意境的表现也不同。正因为如此,译者往往很难(甚至不能)将中诗的意境传递给译语读者,因而构成了中诗外译的一大缺憾。