试论声乐教学中学生心理表现与调适

在声乐教学中要重视学生心理素质的培养,把心理训练和声音技术训练有机结合起来,重视音乐心理能力的提高和发展,培养以歌传情的能力和音乐思维能力,注重发展学生个性与特长,采用合理、科学的方法和整体性的教学原则,提高声乐教学质量。     

声乐技能技巧与声乐审美品格

从高师音乐声乐培养目标与现行教学模式、声乐技能训练与“以审美为核心”的中小学音乐教学要求的角度看，高师声乐教学不仅要训练提高学生的演唱水平，注重培养学生的音乐教育能力，更应重视声乐审美意识的培养。而高师声乐审美意识与审美品格的提高，既是对声乐艺术审美属性的张扬，又是对声乐教学目标的执着追求。     

对声乐教学若干问题的思考

声乐教学同其他的音乐教学一样，歌唱均为其最佳表现形式，因此，教师在教学中，需注重对学生的歌唱方法和技巧进行指导，对其呼吸技巧、咬字、吐字和共鸣等进行培养。在教会学生正确歌唱方法的同时，注重对学生个性化培养，以此提升学生的声乐综合素养。     

谈声乐教学中的几个原则

在中国音乐的历史长河中，歌唱教学的悠久性，古今中外的声乐教师通过数千年的不断探索。实践，总结出许多的声乐教学经验、方法和原则，至今仍对我们的声乐教学有着现实的指导意义。 一、在声乐教学中应注重因人施教 在声乐教学中，普遍都采用个别授课或小组课的教学方法，并严格地遵循因人施教的原则。 因人施教，这条原则的含意是教师不能千篇一律不问学生的条件、特点去教，更不能拿自己的主观爱好去套在学生身上，甚至让学生完全模仿自己，把自己的优、缺点都加在学生身上，所以声乐教学要遵循因人施教。 声乐教学是培养中学音乐教师的…     

论视唱练耳在声乐教学中的地位和作用

视唱练耳是音乐专业学习中的一门必修课程，它与音乐实践密不可分；在声乐教学中，学生的视谱即唱词与听觉判断能力的提高，始终离不开视唱练耳的支撑与补充；本文从声乐教学实践的角度出发，对如何提高学生的视唱与听觉分析能力，并更好地服务于声乐演唱技巧方面进行阐释。     

声乐教学中的情与声

声乐既是一门技能性极强的学科，也是一门感情性极细的学科。在声乐教学中，教师必须注重感情的培养，从音乐深处挖掘音乐情感内涵，使声音能为情感服务。     

新课程理念下高中音乐鉴赏课创新教学

本文从注重学生的创新精神和实践能力的培养出发，强调丰富教学内容，扩大学生视野，面向全体学生，注重个性发展，通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐鉴赏能力，表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。     

浅谈声乐教学中的情与声

在声乐教学过程中，要认清情与声的辨证关系，体会声音教学的情与声的协调，达到以情带声、融声以情的目的，使学生的声音健康成长，为“声情并茂”打下基础，更好地培养出学生的音乐表现力。     

审美在声乐教学中的重要性

审美在声乐教学中的重要性刘迁审美贯穿于艺术活动的全过程，艺术与审美是密不可分的，因此声乐艺术与其他艺术一样必然离不开审美，对于从事声乐教学的人来说，审美是我们必须认真加以研究的。目前师范院校音乐专业的学生一般真正接触音乐较晚，有些学生对于音乐的审美认...     

关于个性的思考

维果茨基说过：“我们不应盯着儿童发展的昨天，而应盯着儿童发展的明天。”要盯着学生发展的明天，那么教师教学的目的就不应只是停留在要求和帮助学生考高分上，而应着眼于培养学生的思维能力和创新能力，尊重、培养和发展学生的个性。我国现实的教育虽然也提倡个性教育，鼓励学生研究性学习，强调教学要以学生为主体。但片面地追求升学率、及格率和优秀率的考核机制，使教师在教学过程中往往只注重对学生完美知识的灌输，忽视对学生个性的培养；注重教学的结果，忽视教学的过程；     

高师声乐教学之我见

高师音乐教学的目标是培养合格的中小学音乐师资，高师声乐教学要加强声乐部分教学能力的培养，通过老师在教学生“唱”的同时让学生掌握“教”的能力。这就要求高师声乐教学探索新的教学方法，在教学中突出“师范性”，从而提高教学质量，促进教学改革和发展。     

歌剧类作品在声乐教学中的运用——观摩国际声乐比赛引发的思考

从"声乐教学"这一理论视角出发,结合声乐大赛中的歌剧作品选取、歌剧角色扮演等相关现象,探讨了加强在教学中如何为学生选取适合的歌剧类作品、培养学生对歌剧中的角色进行完整学习的重要性,以及多元化语言学习的必然性等问题的认识,并深化对声乐教学与音乐文化产业发展接轨等问题的思考。     

基于新课程改革下学生个性的培养

每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章。在音乐教学中一切活动都不应去强求一致，要允许学生有个性化的独立见解，给学生一个自由创造的空间，对学生每一个思维的闪光点都予以充分肯定。我在实习中从建立平等和谐的师生关系，提供学生个性发展空间；面向全体学生，注重学生个性发展；重视音乐实践，鼓励和陛音乐创造；灵活运用多元评价，促进个性和谐发展等方面进行阐述     

声乐教学中培养学生非智力因素的主要途径

高校声乐课教学具有复杂性特点，而教学中对学生非智力因素的开发和培养已逐渐贯穿于整个声乐教学过程之中，井逐渐成为大学生智力发展的强大推动力。本文结合声乐教学的特点，分析了学生非智力因素在声乐教学中的作用和表现形式，提出了声乐教学中培养学生非智力因素的主要途径，以力求提高声乐教学质量。     

专业知识在高校音乐教育专业声乐教学中的体现

如果说教学模式决定学生吸收知识的效果，那么教学内容必然影响到学生的涉知空间。专业知识在高校音乐教育专业声乐教学中的内容有它特殊的一面，这里我们先从音乐基本理论在声乐作品中的应用和声乐理论在教学中的侧重强调两个大的方面进行简要阐述.     

在音乐教学中培养学生的创新品质

在音乐教学中培养学生的创新品质对于社会的前进和发展具有十分重要的意义。音乐创作活动恰恰与创造性思维有密切的联系。音乐创新教学是注重对学生创造性思维的培养，着眼于创新思维与实践的方法和过程，不创求其创作结果。学生根据自己的经验、个性理解、想象、发展，迁移音乐内容，表达自己的情绪和思维。     

高师声乐学习过程中学生方言障碍的克服——以云南方言为例

声乐课程是高等师范院校音乐学(教师教育)专业必修课,在培养学生基本的音乐能力、提高学生的音乐专业素养及实践应用能力等方面有重要作用.但随着高校扩招,学生在声乐学习过程中的方言障碍成为阻挠其专业进步的绊脚石.结合目前我国高师声乐课程教学现状,以云南方言为例,探讨了学生在声乐学习过程中常见方言问题的克服问题.     

探索高师声乐教学中的几个关系

高师声乐教学的对象是未来的中小学音乐教师,教学过程具有很强的师范教育的性质,直接关系到基础音乐教育的发展。目前,高师声乐教学中,存在重技术轻艺术,重统一要求轻个性培养,重理论轻实践等现象。笔者认为,如果理顺技巧与情感的关系,共性与个性的关系,理论与实践的关系,能够使声乐教学改革向纵深推进。     

谈声乐教学中的乐感训练

声东教学不但要训练学生的发声方法和歌唱技巧,同时还需要注意培养学生对声乐作品的音乐感觉和文字感觉。从重视技巧的教学升华到重视精神表现的教学,声乐教学才会有质的飞跃。     

高师声乐教学中应注意的几个问题

高师声乐教学中应注意的几个问题施敏高师音乐专业中的大部分学生入学前学习声乐的时间都不长，也很不系统。不论是歌唱发声、咬字吐字，还是对声音的判断和对声乐艺术的理解，都存在着这样或那样的问题。高师声乐教学，如何充分利用有限的课时，培养学生具有较为扎实的声...