楚装饰艺术造型图式浅论

楚国社会、历史、文化和地理的因素促成了楚人怪诞神奇、惊采艳艳的装饰艺术.楚装饰艺术具有自己显著特色的造型图式.这些图式包括繁华图式、变形图式、指代图式、齐物图式、象征图式、动感图式、衍生图式、抽象图式和线性图式.     

论原始艺术中抽象变形的装饰美

原始艺术是一个伟大的母体。作为一个永恒的图式，它所孕育的特殊感知物象抽象变形的方式和对各类造型样式在演化的过程中形成的装饰美感，在文明艺术的领地中一一表现出来。     

楚漆器的彩绘

楚漆器在楚文化中占有非常重要的地位,它那独特的风格样式,对自然生命浓烈的热爱和追求以及还有待深入揭示与阐释的文化蕴含,漆器彩绘的形式与色彩的绚丽,装饰的华美,反映了古代楚域的人文地理和传统,有待于我们更多的深入探讨。     

从楚人的衣着文化看楚人浪漫主义精神

楚人的衣着配饰和发型发艺张扬个性，有着强烈的艺术特质，是楚人浪漫个性的物化和外。延，也是楚文化整体结构的重要组成部分，尤其服饰大量采用凤形象为纹饰，体现了楚人特有的浪漫主义精神和审美取向。本文从楚服饰文化研究出发，探究其精神实质及其孕育环境的相关性、必然性，寻求对楚文化这一古老文化精髓发掘和传承的现实意义。     

浅谈凤文化及其审美形象延伸

本文从楚“凤”图腾造型研究出发，探究凤文化的精神实质及其审美形象的延伸，从楚人对凤造型的艺术独特性，挖掘在现代艺术研究中对楚“凤”这一古老文化精髓继承和升华的现实意义。     

从装饰手法看楚服的浪漫主义特质

浪漫主义最突出的特征是富于主观色彩,回归自然,这一切都在南国楚服及其装饰手法中强烈地反映出来。楚服的浪漫主义特质源于楚人崇尚自然,锐意创新的民族精神和巫道骚一体的审美关照方式。通过装饰手法解读楚服的浪漫主义特质,在民族文化传统的雪泥鸿爪中,可以寻觅到浪漫主义的新脚注,开拓新的设计思维,并让设计在厚重的历史和文化积淀中得以升华。     

荆州熊家冢玉器服饰考察报告

荆州熊家冢是我国迄今已知的楚国贵族墓地中规模最大、规格最高、布局最完整的一处墓地,出土玉器超过1300件,整个熊家冢出土的玉器不仅种类繁多,还涵盖了春秋以来楚国所有的玉器品种,巧夺天工的熊家冢出土玉器有力的证明了楚玉文化的源远流长。楚玉作为楚文化的"名片",它的文化内涵不仅包括设计艺术、碾琢工艺、文字记载等,而且还包括古玉器的丰富的价值、礼仪功能、宗教功能、经济价值和装饰功能。影响着楚人的习惯、品格和审美情趣。     

先楚民族图腾信仰考辩

现代文化人类学家一致认为,在人类社会早期普遍存在着一种图腾崇拜制度,“其特点就是相信人们的某一血缘联合体和动植物的某一种之间存在着直接血缘关系。” 我国先楚民族是否也曾有过这样的风俗习惯呢?这是我国楚文化研究领域中一个重要的研究课题。长期以来,学者们对这个问题进行了深入而又细致的探索,有学者认为“楚民族是以龙为图腾的民族。”也有学者认为“楚国统治阶级的祖先是崇拜熊图腾的一族。”更有学者认为“楚人是以鸟为图腾的。”     

论传统吉祥装饰纹样与现代设计

本文从吉祥观念的起源谈起,论述了我国传统装饰纹样中的吉祥观念的表现形式及其寓意的本质,从一方面反映了装饰是一种善和美的行为和意志,传承与发扬它,把其精神元素融入现代设计之中,必定会使设计更具文化性与社会性。     

简说三峡宜昌地域楚文化

从楚国自然村落的分布，楚国各阶层墓地的布置，楚国城市及都城的设置以及楚文物遗层中凸现出鲜明的文化光彩，反映了楚人在沿袭周代传统文化的基础之上，结合实际情况有新的突破，富有时代和生活气息，影响深远。     

楚风俗对楚器物造型和装饰的影响

楚国的造物品类繁多、主题鲜明、格调清奇灵秀、色彩斑斓繁艳,开创了上古南方审美文化的新视界。楚器物从造型到装饰所表现出来的楚风特征表明,楚器物的产生与楚风俗有着密切的关联,楚风俗是楚器物发育生长的母胎。     

管窥闽古厝石雕装饰图案意蕴

艺术是社会意识形态的直接反映,石雕装饰图案是万事万物与人、精神情感与物象的完美结合。古厝石雕装饰图案实现建筑地域风格在技术、艺术、人文等和谐统一。应用雕刻技艺七法在图案不受自然物象结构、透视、比例、虚实等束缚下,将不同时代的思想、习俗、审美趣味延续在石构件上。闽古厝石雕装饰图案受宗教和民间信仰文化影响,蕴藏着丰富的寓意,赋予古厝生命和灵魂。雕刻在石构件上的文化思想在闽民间推崇至今。关注闽地域建筑历史与文化特色,既要注重保持多样性的人文环境特征,也要重视传承地域建筑文化精髓,只有将优秀的装饰图案文化发展并延续下去,才能使传统装饰图案文化富有生命力。     

探寻中国特色的现代装饰风格

随着时代发展，国内装饰风格呈现多元化趋势。针对目前国内装饰存在的问题，提出了只有借鉴国外先进的装饰设计方法和技术，正确继承传统建筑装饰风格，找准它与现代设计相通之处，才能创造出具有鲜明中国现代特色的装饰风格。     

屈原之作《九歌》思辨

楚辞是继《诗经》在诗学史上的又一次进步,奠定了诗学在中国文学史上的地位.屈原书楚语、做楚声、记楚物,其中包含的思想情感影响了一代又一代文人.他的作品是楚辞作品中的经典,直接影响了汉代赋体的产生和兴盛.《九歌》作为典型的反映楚地文化和楚辞艺术的作品,有着极高的艺术价值和研究价值.     

图案在户外装设计中的应用

图案不仅能装饰、点缀服饰,而且能够及时、鲜明地反映人们的时尚风貌、审美情趣及心理需求。在服饰图案的应用中,超越审美范畴,把服饰图案作为一种象征,作为一种体现文化精神或人文观念的载体,作为品牌标识的现象也屡见不鲜。通过图案,人们将服装变成了宣泄情绪、表达情感的工具,社会关注的热点也成了＂流行＂的反映。可以说,装饰图案已成为当今服装设计师们表达个性的重要手段之一。     

论《洛神赋》与《楚辞》之关系

楚汉之际,由于楚文化的广泛影响,屈、宋骚体作品,往往成了骚体创作主流之一。骚体不仅影响了汉代文人赋作,亦影响及建安以后的骚体赋篇,尤其是曹植《洛神赋》之艺术魅力与《楚辞》关系最为密切。有关《洛神赋》不乏精辟分析之文,然而有关《洛神赋》与《楚辞》之关系,却鲜少详细论述之作。因此本文论述《洛神赋》与《楚辞》融化创新之关系,并说明《洛神赋》对后世文学之开创意义。     

岭南地区腰坑习俗浅探

通过对岭南腰坑墓的分布、分期及相关特点的研究,认为岭南腰坑葬俗是在湘地越人南迁这一大背景下产生的,它源自楚崛起之前的中原文化。随着楚国的崛起、楚文化的南渐,湘地越人转徙岭南,并将这一葬俗带到岭南,流传开来。岭南的腰坑墓有自己独特的分布特点。腰坑在用途上与该地古葬俗有密切的关系,反映的是岭南土著居民对这一葬俗的认同。     

浅析云南泸西小白彝女性服饰的装饰特点

在小白彝民族女性服饰的艺术创作中,小白彝妇女通过对色彩、图案、工艺等装饰语言的综合运用,在创造出灿烂多姿的民族服饰和装饰艺术的同时,实现了装饰艺术和民族文化的融合。分析和研究小白彝女性服饰特点,对于诠释小白彝服饰的民族特点和装饰艺术风格具有重要意义。     

吉州窑陶瓷装饰艺术对中国瓷艺的卓越贡献

吉州窑陶瓷装饰艺术集我国南北名窑之大成,又将民间艺术引入制瓷工艺,充分利用窑交技术,在中国陶瓷史上独树一帜。它独创的釉下彩绘,开辟了中国陶瓷装饰艺术的崭新天地;它的剪纸贴花和木叶纹饰,首创中国陶瓷装饰艺术的民间风格;它将传统人文图样注入瓷艺,强化了中国陶瓷装饰艺术的文化内涵。吉州窑陶瓷装饰艺术为中国瓷艺的发展作出了卓越贡献。     

《楚辞》情感审美特征论

《楚辞》作为我国诗歌史上的奇葩,文风华艳奇瑰,感情激越昂扬。屈原的坎坷身世与不幸遭遇引发的哀时伤世之感、楚地凄幽山水及其缠绵悱恻传说、楚声遗韵之影响形成了《楚辞》悲剧性的诗学特征。而这种审美特征通过将客观物象渗入主观情感、营造幽怨惆怅的意境等艺术手段来实现,体现了《楚辞》诗歌情景事理交融的哲思美,从而深刻影响了后世的诗歌创作与审美倾向。