高中美术欣赏课中的抽象美术

抽象美术是教学中的难点.在高中美术欣赏课中,教师应设计多种教学方法,以提高学生认识和欣赏抽象美术作品的能力.     

高中美术欣赏课教法探讨

高中美术欣赏课应以审美教育为核心,注重营造和谐氛围,引导学生感受艺术之美;多用联想,循循善诱;巧用设问,形成互动;利用多媒体,增强效果.     

美术欣赏课教学点滴体会

美术欣赏课是实施美育的重要途径之一,对于培养德、智、体、美、劳全面发展的社会主义事业建设者和接班人,塑造完美的人格,提高全民族的素质具有不可替代的作用。     

论美术欣赏课教学

美术欣赏课是让学生在欣赏美术作品的过程中,认识美,感受美,欣赏美,进而陶冶情操,美化心灵,培养正确的审美观点,提高审美能力。要提高美术欣赏课教学质量,必须明确教学目标,改革教学方法。本文在分析美术欣赏课教学目标和特点的基础上,通过对教学经验的总结,对上好美术欣赏课提出必须注意教学目标、教学特点、课前准备及教学步骤等四个问题。     

如何上好美术欣赏课

充分调动学生主动学习的积极性和参与性,发挥学生的潜力,让学生在轻松、愉悦的教学环境中去感受美、体验美、欣赏美、创造美,培养学生审美的能力,最大限度地强化学生的视觉审美感受,在课堂上得到美的熏陶。     

絮语高中美术鉴赏

高中美术鉴赏的主要任务是保证每一个学生在高中阶段受到良好的艺术教育。高中美术教育质量对整个国家艺术教育水平形成重要影响。有感于此,谈谈高中美术鉴赏教学所作的一些思索。     

浅谈音乐在中职美术欣赏课中的运用

随着职业教育的不断深化改革,美术欣赏列入了中职教学中的必修课。美术欣赏能提高学生整体素质,培养学生美感,丰富学生思想内涵,陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展。本文探讨在美术欣赏课中,美术与音乐相互渗透与融合是上好美术欣赏的有效途径之一。     

初中美术欣赏课教学探讨

欣赏课是初中美术教学的重要组成部分,是提高学生审美情趣,培养学生艺术素养的重要途径。因此充分发挥欣赏课独有的优势,上好欣赏课成为每一个美术教育工作者急需思考的重要问题。但当前初中美术欣赏课教学现状不容乐观,还存在教学效果低下的现象。那么如何提高初中美术欣赏课教学效果呢?本文主要谈谈自己的看法与体会。     

初中美术欣赏课中的审美素质教育

在初中美术教材的内容中，除了绘画和工艺课外，欣赏课大约占30％左右，并设有专题欣赏和随堂欣赏两部分内容。作为一名美术教师，除了向学生传授绘画的基本技能，还要利用有限的欣赏课时，对学生进行不断地启发和熏陶，培养他们感受美，认识美，创造美的能力。从而提高学生的审美素质。多年来，本人在美术欣赏课教学中，有以下几点体会：     

浅谈如何正确对待初中美术欣赏课

长期以来,美术教学一直都只重视一些基本的技能,忽视了审美能力和欣赏水平的培养。初中美术欣赏课对提高学生这方面的能力,促进学生全面发展起着重要的作用。所以如何正确对待初中美术欣赏课是我们美术教育工作者应该引起重视的问题。笔者总结,要上好初中美术欣赏课就必须在欣赏课中创设美的意境,引导学生亲自体验和感受,激发学生的学习兴趣,扩大知识领域,从而让他们潜移默化地受到美的熏陶,以提高学生的审美能力和欣赏水平。     

浅谈中等职业学校美术欣赏课的教学

中等职业教育需要素质教育,美术课在素质教育方面有着得天独厚的优势。中等职业学校的美术欣赏课有两大任务:德育和美育。德育在美术教学中占有重要地位,但从视觉艺术的角度讲美育为欣赏课教学的主要任务。中等职业学校美术欣赏课的教学往往选择名家名作和传统艺术为对象,通过老师的引导将之转化为学生的主体意识,使他们学会欣赏艺术,感受并发现生活中的美。     

关于高校美术欣赏课教学的思考

美术欣赏在学生的素质教育中有着独特的作用：作为高校美术教师，只有在充分了解高校美术欣赏课教学目的、教学特点和教学程序的基础上，学会运用多媒体组合教学手段，才能真正达到教学目的，取得最佳教学效果。     

浅论高中美术新课程教学策略

普通高中学生的生活经验积累不足,总结归纳的理性思维发展还不成熟,往往容易局限于对现实生活的真感受,教师在对学生的观察表达思维发散的教学过程中,可以通过引导学生进行研究性学习,让学生主动去尝试不同的观察方式,并从中获得成功的喜悦.     

浅论高中美术新课程教学策略

普通高中学生的生活经验积累不足，总结归纳的理性思维发展还不成熟，往往容易局限于对现实生活的真感受，教师在对学生的观察表达思维发散的教学过程中，可以通过引导学生进行研究性学习，让学生主动去尝试不同的观察方式，并从中获得成功的喜悦。     

浅析抽象绘画

抽象绘画是依个人情绪随意性挥洒而成画面的艺术形式。它表现作者情感或情绪,给人以运动、奔放、不安、热烈、喜悦、恐惧等情绪感受。观赏抽象绘画,审美变得不那么重要,重要的是视觉感受和画面产生的主观思考以抽象的形式抒发人的感情使人产生美感,这就是它的价值。     

教育改革中的美术欣赏课教学与审美评价

美术欣赏是一门独特的学科,要求观者有着较高的文化素质和艺术修养。在新时代的教育改革中,作为教师应该提高教学方法,把＂灌输＂转变为＂引导＂,使学生能够自主的做出审美评价。     

造型意识在民间美术的存在

中国民间美术的审美意蕴直接秉承的原始艺术的混合性特征。与人们的生活原则相重合。造型意识的潜入使得民间美术成为一种独立的物质文化形态。它促进了人的本质力量的新的显现和人的存在的新的充实，既创造了一个人化的世界，又完善了一个“化人”的世界。这就是民间美术中审美意蕴的文化本质。     

论高校美术教育中的民族美术教学

如何将中华民族传统文化艺术精华与世界先进文化有效地结合，是高校美术教育一直研究的重要课题。重视民族美术教育，已成为当今美术教育中的一个热点。高校民族美术教学应从过去的单一专业化转变为全面和多能的教学，并将民族传统造型、传统色彩等民族艺术融汇于各种艺术专业教学中，形成一个广泛而浓厚的民族文化艺术氛围。培养学生民族审美意识，促进学生的艺术创造力，提高民族美术教育的教学效果，推动当代文化的多层次研究。     

论中国画的感性抽象

<正>一、感性抽象——中国画的源起与归宿中国画是东方绘画艺术的代表,在造型及材料的运用上不仅与西方,同时也与日本,印度伊斯兰等其它国家有相当大的距离.由于几千年来相对封闭的地理环境、生存状态及本民族稳定的心理机制,中国画有独立的发生,发展成熟的过程.其间,虽有外来绘画的影响,如南朝张僧繇曾在天竺绘画的影响下吸收其明暗手法在“一乘寺”画了具有立体感的凹凸花,以至于“一乘寺”又被称为“凹凸寺”.但这种明暗画法终未成气候,中国画始终保持着它独特的艺术与审美特点.相反二十世纪以来,中国艺术对现代西方绘画产生了极大的影响,以至抽象绘画成为二十世纪西方绘画的主流.由此可见,中国画最顽强的也是最具个性的特征便是抽象性.