新型合成仿古雕家具问世

一种新型的非木质合成家具——仿古雕花工艺系列家具,最近由山西省曲沃新型工艺制品厂研制成功,并投入生产。 这种新型的仿古雕工艺家具,不经雕刻,融现代化工技术与传统的浮雕、阴雕、阳雕、镂空等雕刻技艺为一体,采用有机和无机化工凝胶材料模具成型,轻质,强度高,古色古香,富丽堂     

现代徽州建筑中装饰雕刻的分析、运用和推广

古代徽派建筑中的装饰雕刻起到点缀美化建筑构件、烘托建筑文化气氛的作用,是徽派建筑具有鲜明的文化个性。在现代建筑中,随着装饰艺术的发展,传统的装饰雕刻成为表达建筑文化的主体,并在现代建筑环境中与多种表现手法相融合,成为艺术的作品。该文通过现代徽派建筑装饰雕刻的成功案例,对徽雕的工艺内涵,文化意义以及其传承发展分别进行了分析、挖掘以及诠释。     

中西狮雕艺术的文化内涵和造型特点比较——以泰山狮雕为例

将泰山狮雕艺术与西方著名文化遗址中的狮雕艺术进行横向比较,是解析中西狮雕文化内涵及造型特点差异的最直观最有效的方法。纵观中西颇具代表性的狮雕作品,尽管有许多共同的艺术特征,但由于历史与文化背景的不同,又各自表现出众多风格差异。中国狮雕艺术凸显以下几个特点:造型形象逐步趋向程式化、象征涵义更加世俗功利化、设置摆放追求对称和谐美。     

试论徽州雕刻艺术的身份认同

徽雕包括砖雕、石雕、木雕,也被称为徽州三雕。徽雕的形成是整个徽州地区多种条件因缘和合的历史过程:徽雕的形成有赖于徽商的经济实力,还有赖于徽州地区精湛的雕刻技艺的支撑。徽雕附属于徽州建筑,既是建筑与装饰组成部分,也是以物质形态呈现的徽文化,因此可以视为极具代表性的徽文化符号。徽雕艺术既有三雕自身的艺术特色,也有与建筑融为一体的整体艺术表现力。徽州建筑被列为世界文化遗产之后,徽雕既可以单独发展,也可以结合徽派建筑的现代复兴而得到整体传承。然而,传承不是简单的模仿,而是依时代的发展而不断在继承中创新,在创新中继承。     

管窥闽古厝石雕装饰图案意蕴

艺术是社会意识形态的直接反映,石雕装饰图案是万事万物与人、精神情感与物象的完美结合。古厝石雕装饰图案实现建筑地域风格在技术、艺术、人文等和谐统一。应用雕刻技艺七法在图案不受自然物象结构、透视、比例、虚实等束缚下,将不同时代的思想、习俗、审美趣味延续在石构件上。闽古厝石雕装饰图案受宗教和民间信仰文化影响,蕴藏着丰富的寓意,赋予古厝生命和灵魂。雕刻在石构件上的文化思想在闽民间推崇至今。关注闽地域建筑历史与文化特色,既要注重保持多样性的人文环境特征,也要重视传承地域建筑文化精髓,只有将优秀的装饰图案文化发展并延续下去,才能使传统装饰图案文化富有生命力。     

浅析陶瓷釉上彩创作

文章介绍了釉上彩的发展起源,并结合釉上彩的装饰方法,从创作特性上强调了釉上彩陶瓷作品装饰的文化性、工艺性及艺术性,陶瓷装饰新材料的出现使陶瓷作品装饰得更加丰富多彩、绚丽多姿,而陶瓷文化的思想内涵却赋予作品艺术灵魂和艺术魅力。     

传统东阳木雕与新中式风格室内设计的融合

以传统东阳木雕设计范式创新为例,将东阳木雕元素融入现代室内设计新中式风格之中,从设计思维、艺术形式、继承发展等方面提出了对传统东阳木雕与新中式风格室内设计融合的把握与思路。借中国传统文化光大发扬之机遇,既为东阳木雕设计开拓新的应用空间,也为现代室内设计丰富设计语言、扩展设计审美、增强设计材料质感等提供新的可能,以此促进传统东阳木雕艺术产品在现代室内环境中的适度运用。     

漫谈东阳木雕与徽州木雕——徽州民间艺术比较研究之一

盛行于明清之际的东阳木雕和徽州木雕均在相类似的历史条件和经济环境下产生、发展的，两地的民间雕刻艺术各自别致的精神风貌都源于生活的激情。     

浅谈巩义康百万庄园三雕艺术

一、康百万庄园的三雕艺术简介康百万庄园,是中国三大庄园之一,是中原民居中最有代表性的古建筑群体,房屋大都为砖木结构,窑洞全部为青砖装砌,饰以各类木雕、砖雕、石雕图案,庄重气派,华丽典雅,是十八、十九世纪华北黄土高原封建堡垒式建筑的代表。庄园的三雕艺术是中原民居雕刻艺苑的奇葩。     

现代徽式家具雕刻的布局、结构、样式与实现途径研究

徽州雕刻作为一种极具传统艺术特色的民俗文化遗产,是现代中式家具设计中重要的装饰元素。本文从符号学的角度对徽式家具雕刻的布局、题材、形式及意义特征进行了细致的梳理,从功用学与人机工程学的视角对现代家具设计中对徽式雕刻的承袭与创新进行系统分析,同时对当前主要的现代徽式雕刻工艺进行了介绍,以期为现代中式家具设计在民俗装饰应用方面研究的缺失做一有益的补充。     

试论热贡唐卡的颜料选配与造型特色

青海热贡唐卡融会贯通了南亚健陀罗艺术、阿旃陀艺术、西藏艺术、甘孜木刻、敦煌艺术、汉族殿式彩画、中国画线描和染色方法,以及各地民族民间艺术,形成了自己独特的艺术风格。在造型规范、构图要求等方面具有引领诸如壁画、堆绣、泥塑、木刻、石刻等其他艺术门类的优势,并自成体系。文章分析了热贡唐卡绘制中颜料配制和色彩的象征意义,运用藏传工笔画法的基本理论阐释了以热贡为代表的安多藏区唐卡绘画的人文特色,揭示了其独特的艺术意蕴和价值。     

徽州民居木雕艺术价值研究

徽州古民居木雕是徽派建筑的重要组成部分,也是徽文化艺术的重要载体,从早期的平面浅浮雕到多层透雕期间经历了较长的发展过程,从拙朴粗犷到精美绝伦,凸显其审美观的衍变。徽州木雕寓意平安、吉祥、富贵、升迁等,艺术形式雕刻手法多样而丰富,是研究徽派地域文化的活证物,有很高的艺术研究价值。     

对雪雕艺术形式的认识——比较中的思考

雪雕艺术经过几十年的不断演变,其丰富的艺术样式和美学阐释,造就了一个多元化的审美图景。我们应该把中国的雪雕艺术形式和西方的雪雕艺术形式特征、及含义进行一次比较。这样对拓宽艺术创作的思路是有意义的。     

演讲语言的审美价值

语言的艺术美，对于着重诉诸听觉的演讲来说，尤其显得重要。演讲是语言的艺术，演讲语言运用的过程是一种美的创造过程。作为一种具有较强的审美价值的艺术形式，演讲要求自己的语言必须具有相应的艺术性。演讲的语言艺术包括语音和语义两个方面。只有深入探讨演讲语言的审美价值，才能不断提高演讲的艺术水平。     

丑怪惊人能妩媚,断魂只有晓寒知--浅谈"怪诞"这一艺术表现方式的美学意义

本文试图指出的是怪诞是一种具体的艺术表现方式,长期运用于人们的艺术创作中。进入二十世纪更多的和荒诞派艺术联系在一起,成为荒诞派戏剧、绘画、雕塑等的主要艺术表现方式而和“怪诞”并生并存。其实“荒诞”才是审美范畴,而“怪诞”作为一种艺术表现方式,因为和美、和艺术紧密联系而具有了特定的审美意蕴却没有形成独立的审美范畴。     

论人的生命与电影艺术的灵魂

任何一种艺术门类所选择的母题，归根结底都是关于“人”的母题，电影艺术同样如此。那么，人在电影艺术中具有何等作用，电影艺术如何才能获得灵魂与永恒的艺术生命力？本文将围绕这些问题来探讨人的生命与电影艺术的关系，论证人的生命是电影艺术的灵魂，电影艺术的审美价值与艺术生命力取决于在人的精神时空中或以精神的方式，对人的三重生命需要与追求的满足。     

社旗山陕会馆雕塑里的典故与儒商文化

社旗山陕会馆的建筑雕塑作品很多,它是几千年中国传统文化在民间传承的缩影。商业文化与儒家文化巧妙的结合是山陕会馆文化的一大特点,也正是这种结合,才使得山陕会馆的雕刻艺术品味十足,尽情地展现着中国古代文学、绘画、雕刻、书法等文化的风采,并通过多种艺术语言形式,传播着儒家的仁义道德,这有利于秦、晋商人弘扬儒商文化思想,对商业的发展起到了重要作用。     

对意象思维存在规律的哲学审美判断

从哲学审美判断的角度,探讨关于艺术创作中艺术思维活动的客观存在规律。指出:艺术思维实质上是一种意象思维活动方式,意象思维不是简单的概念或孤立存在的因素,而是一个有关艺术存在的意识精神系统。围绕这个体系,揭示其存在的哲学审美认识层面上的发现:其一,主体的艺术禀赋决定了艺术形象的表现特征;其二,艺术想像力表现的过程即是完成意象思维的过程。     

传统钧瓷与现代陶艺

钧瓷艺术是中国珍贵的传统化遗产，它具有独特的艺术形式和丰富的艺术语言。现代陶艺是当代中国艺术领域新的课题。以钧瓷材质为媒介的陶艺创作正在引起人们的关注。     

诗词意境研究中的若干问题

意境的现代性研究中衍生出了许多值得进一步探讨的问题,如意境的形象性问题,意境与意象的关系,意境的美学性质等等。意境是特种艺术形象,是由语象、意象依某种美学规则建构而成的三维空间形象,是实境和虚境的结合体,并以虚境的存在显示其独特的美学地位与价值。