庐隐、石评梅散文创作比较

作为“五四”时期涌现出来的女作家,庐隐、石评梅在散文创作方面都取得了一定的成就。她们的散文既有对爱情、友情、亲情的倾诉,也有对社会、人生的关注。感伤、抑郁是她们散文的基调,而清丽的文笔、浓郁的抒情性则体现了女性作家的纤巧、细腻。     

论石评梅散文的死亡意识

石评梅是一位富有传奇色彩的女作家.她的散文就象一把利刃,直指人类灵魂最深处,向我们逼问人生的意义、价值,逼我们思索命运与人类的关系.坚强与脆弱、勇敢与消极,尤其是对死亡的直面与思考,构成了其散文的一大特色.     

论石评梅散文的死亡意识

石评梅是一位富有传奇色彩的女作家。她的散文就象一把利刃，直指人类灵魂最深处，向我们逼问人生的意义、价值，逼我们思索命运与人类的关系。坚强与脆弱、勇敢与消极，尤其是对死亡的直面与思考，构成了其散文的一大特色。     

论石评梅散文中的悲剧意识

石评梅是20世纪初期著名的女才子。特殊的生活经历使她接受叔本华哲学思想的影响，在散文创作中表现出强烈的悲剧性意味，对人生、对命运、对爱情都持一种悲观的态度，她的散文呈现出一种荒凉的意味并使人反省、发人深思。     

只有香如故——论石评梅小说的悲剧意识

石评梅所著小说十三篇。皆为悲剧 ,这些作品将爱情、命运、社会悲剧交织在一起 ,演奏出一曲曲人间最悲痛、壮烈、庄严的乐曲 ,具有素朴、阴柔崇高的美学特征 ,写不尽的生老离死、悲欢离合 ;说不尽的春愁秋恨 ,闺怨寄外 ;道不尽的是寒砧明月 ,阳关归梦。抑扬幽咽 ,婉转悲怨 ,悲而壮烈 ,悲而崇高 ;散发出浓烈的抗争意识和超越意识     

石评梅“抑红叶、扬梅花”的文化抉择

在石评梅的诗文中,梅花和红叶皆具有很丰富的隐喻内涵,它们均为石评梅情爱经历的延伸和缩影。梅花、红叶分别代表守节、失节的文化心理,梅花象征高风亮节的＂素心＂;红叶所影射的是与素心相抗衡的＂七情六欲＂、＂凡心＂。贯穿石评梅创作的＂守节＂-＂失节＂情愫作为非常规状态的主线,表现了抑红叶、扬梅花的心理取向。这实际上显示出石评梅对传统礼教的回归和承续,也复现了以守节为美德的妇道传统。     

浅谈韩英小品文创作的艺术追求

运用实证法,从韩英小品文的创作活动与作品中概括了他的艺术追求的多样化:艺术精神上的理想主义,小文章在大时代中的文学回声,向周围的艺术空间潜入。同时也指出了他创作小品文的一种忽略——载道重于言志。     

浅论石评梅、萧红散文中悲剧意识的不同体现

在中国现代文学史上,有两位才华横溢但英年早逝的青年女作家,她们用自己有限的生命体验、坎坷的人生经历和非凡的才情笔触为后人留下了一篇篇抒写着情感历程和涂抹着心灵悸动的散文佳作。她们的性格秉性不同,家庭生活不同,感情经历不同,对待人生的态度和处理生活的方式也不同,但她们的散文中却渗透着相同的情绪——悲凉、苦楚,悲剧意识隐藏在她们各自的心灵抒写中。当然,石评梅和萧红散文中的悲剧色彩也因为上述的种种不同而呈现出迥异的风格和各自特征来。     

略论孙犁小说的艺术追求

40年代后,解放区的小说创作大多追求故事结构的完整,情节的曲折动人.孙犁的小说却善于从日常生活中发现美、挖掘美;善于刻画农村妇女的美好心灵;善于运用散文化的手法并赋之以清新活泼的诗一般的语言.孙犁走了一条独特而又能体现时代精神的创作道路,在民族化和大众化道路上作了可贵的新探索.     

浅谈现代女作家石评梅和她的作品

石评梅个人生活道路上有痛苦的经历,有悲伤的色彩,但对光明的追求和探索是她的主流。她为祖国和人民的命运而忧愤,为理想而思索。石评梅诗作文辞绚丽,她的文风清妙,感情丰富;充满了积极浪漫主义精神。     

传统艺术与现代艺术的结合——评《传统与现代的对话：威廉·福克纳创作艺术研究》

李常磊和王秀梅教授的新作《传统与现代的对话：威廉.福克纳创作艺术研究》（以下简称《对话》,2010年8月由外语教学与研究出版社出版）在经历十余年的辛勤耕耘后终于结出了丰硕的成果。用郭继德教授的话来说,＂这本书为我国今后的福克纳研究提供了较好的借鉴和较全面的理论依据,     

试论艺术直觉与摄影创作的关系

摄影艺术纪实性、瞬间性和现场性决定了摄影艺术创作独特的美学特征。在摄影创作活动中,艺术直觉是以感性形式表现出来的,但它是感性认识和理性认识的统一。艺术直觉是艺术创作和艺术欣赏活动中不可缺少的一种“心力”；忽视或低估这种“心力”,摄影的瞬间造型和敏感将会失去坚实的基础。在摄影艺术创作活动中,内心顿悟和艺术直觉的形成,不仅和生活积淀、艺术积淀有密切的关系,与技巧积淀也有着密切的联系。     

艺术陶瓷创作与时代的关系

从中国历代陶瓷艺术的发展和时代的关联性,分析了当代陶瓷艺术创作的繁荣和存在的不足,艺术陶瓷创作要进行观念的更新,思维方式的改变,走多元化的道路.要与时俱进,深入生活感受生活,吸取传统精华营养,借鉴西方文化艺术,掌握新理论、新材料、新科技,把握艺术规律去创作富有时代特色的艺术作品.     

浅谈演奏是音乐艺术的再创作

文章阐述了音乐艺术作为听觉艺术必须经历，“创作－演奏（表演）－欣赏”三个环节，其中演奏起着重要的作用。演奏需具有高超的技艺、充沛的感情注入，从某种意义上说演奏是音乐艺术的再创作。     

动漫创作的民族化及艺术创新探析

我国动漫艺术创作有过辉煌的历程,但现阶段已落后于世界发达国家,要摆脱当前国产动漫创作存在的困境。必须走民族化的艺术创作道路。中国动漫创作只有充分发掘利用中华民族丰富的文化因子,从民族化题材和美学元素,民族精神和气质,民族化创作手法和创作风格等诸要素入手,并对此诸要素全面挖掘,充分整合,大胆创新,才能真正张扬民族化动漫的个性并焕发其灿烂的光辉。     

旷世才女 悲剧人生──评石评梅的悲剧情结

本文通过分析石评梅的心理误区，论述评价了石评梅的悲剧情绪形成发展的曲折心路和对其诗文的影响。     

奇崛突进 诗意象征：简论白薇早期剧作的艺术追求

具有强烈女性意识的作家白薇，在艺术探索方面的成就奠定了她在现代文学史上的历史地位。奇崛突进的情节促发激烈的矛盾冲突，多重对比组合突现人物的极端化个性，诗意象征造成戏剧化艺术氛围，是白薇早期剧作的艺术追求。     

《创作艺术字——制作报头》教学设计

本文谈了《创作艺术字——制作报头》教学设计的创新思路。     

爱的教育 美的追求——评黎锦晖的儿童歌舞剧

黎锦晖的儿童歌舞剧闪耀着“五四”时代的新鲜思想火花，即以“爱”的教育为核心的人道主义与民主主义精神。他的作品充满着能使孩子们陶醉的艺术魅力，引导他们对“美”的追求。其作品极富儿童情趣，善于创造一个个优美的童话世界，情节活泼，以歌舞为主要抒情手段，代表了当时歌舞剧的最高成就，为现代儿童歌舞剧奠定了基础。