藏族传统美术的审美分析

佛教的传入逐渐改变了吐蕃原有的绘画审美形态,藏传佛教的发展和社会地位的不断巩固,决定了藏族传统美术的发展方向和审美属性.把"度量经"作为造型标准,通过观想、默识心记的观察方法塑造形象,以互动式进行审美体验,人们的价值观和审美兴趣表现出惊人的一致性,这是藏族传统美术的重要特性.     

关于藏族传统美术的发展与教学的思考

具有悠久发展历史的藏族传统美术 (以下简称“藏传美术”) ,从四、五千年前的表现形式 ,色彩运用等比较单一的岩画 ,陶器图案到描绘简单的故事情节及迷语图 ,发展到表现具有深奥哲理的苯、佛内容即人、神、鬼、各种传记、说法图等 ,就画风而言 ,从全盘引进其他民族的表现形式 ,逐步发展形成有诸多风格流派的本民族特有的表现方法 ,并成为这个几乎全民信奉一种教的人们在他们的脑海里定了格的 ,规范化的 ,严规戒律的 ,甚至是公式化的艺术形式 ,从而成为该民族固定的造型艺术风格 ,而且被外界所逐步认同 ,特别是这种造型艺术的传授方式从几千…     

雪域佛光中的藏族美术

藏族美术作为藏族文化的主要部分,它自始至终与本土原始文化,藏传佛教文化和民间民俗文化联系在一起,究其实质而言,藏族美术的主流是藏传佛教美术,是将佛教的哲理内涵用美术的形式手段表达出来,借以抒发人生的愿望和理想.藏族美术以其独特的地域性,鲜明的民族性,神圣的宗教性,强大的包容性等特点,构成藏族美术自成体系的艺术风格,从一个侧面建构了中华民族美术尤其是佛教美术的文化传统.     

当代藏族美术教学研究

章对当代藏族美术教学的发展历程、教学实践中的不同类型、藏族美术教学的特色、教学所取得的成绩和意义,以及藏族传统美术与现代美术在当代时期的交融互补、当代藏族美术在学校教学中尤其注重引入传统美术,继承、宏扬藏民族优秀化传统。从而建立现代化、民族化的当代美术教学体系等方面作了全面的探讨和论述。     

论藏族传统声乐艺术的美学特征

藏族传统声乐艺术是藏族先民在千百年来不断总结和完善的艺术结晶.它的美学特征是根植于自身文化传统,也是通过具体的演唱特点和技巧来实现的.文章阐述了藏族传统声乐美学的构成因素,以及几种具有代表性的歌唱技法,旨在使藏族传统的声乐艺术在传承和发展中,能够把自身富有特性的美学传统延续下去,并能在现代藏族声乐艺术中展现出来.     

藏族小说审美价值探析

文章从审美倾向、表现手法等方面探讨了藏族小说旨在穿越历史探寻规律,挖掘藏民族个体与群体的精神世界及其与宗教文化的关系,着力表现藏族百姓的人性美、藏族英雄的崇高美和青藏高原的神奇美等方面的审美价值以及审美趋向。     

楚美术的审美特征

在史前艺术的萌芽时期，在北方的黄河流域和南方的长江流域母土里孕育起来的艺术事象，就明显地存在着风格和气质上的南北差异。本文从楚美术与北方中原美术的对比与楚美术和西方美术的对比两方面探讨楚美术的审美特征。     

刍议藏族传统天文历算的现代化

藏族传统天文历算是藏族劳动人民在漫长的社会发展过程中总结出来的智慧结晶,它在藏族人民的生产生活中起着举足轻重的作用。随着社会的不断发展,尤其是科学技术的不断发展和更新,藏族传统天文历算也需要现代化,包括理论的现代化、算式方法的现代化、观测手段的现代化、观念的现代化以及应用的现代化。只有现代化才能使藏族传统天文历算适应社会的发展,对生产生活起更大的作用。     

藏族宗教雕塑文化审美琐谈

藏族宗教雕塑的历史、品类和题材，并阐明撰写本文的目的和意义；用审美的眼光观照藏族宗教雕塑文化，再现宗教雕塑的艺术魅力，挖掘其蕴含的丰富的人性色彩。     

浅谈藏族舞蹈的审美特征

通过对藏族传统舞蹈的身韵、风格以及审美意识、审美理想的研究,探讨藏族舞蹈的审美特征,从而在继承和发展创新藏族舞蹈中,把握古老民族的基本审美特征,使发展中的藏族舞蹈更具有民族特色和审美价值。     

藏族传统体育活动的形成与起源因素探析

文章从生产劳动、文化艺术、生命价值的追求、宗教、军事、民族认同等方面就藏族传统体育活动的形成与起源作了探讨,认为藏族先民在长期的生产劳动与生活和大自然的斗争中,形成了具有鲜明的与草原游牧民族文化相适应的多姿多彩的藏族传统体育活动,体现了浓郁的草原游牧民族的风格特征。     

西藏传统家具装饰艺术的文化解读

文章在梳理西藏传统家具发展流变的基础上,从艺术的角度分析了藏族传统家具色彩明艳瑰丽、多样材质融合、纹样寓意多元等三大装饰艺术特征,并从生产生活环境、信仰意识等方面探讨了藏民族装饰审美观形成的原因,解读西藏传统家具装饰艺术的魅力所在,以期深化其认知、推动其发展.     

甘南藏族传统体育项目发展源流探析

甘南藏族自治州藏族传统体育项目种类繁多,渊源流长,它反映着藏民族几千年的历史、风俗、文化、宗教、种族繁衍及审美取向,成为藏民族文化的一个有机组成部分,是中华民族体育文化宝库中一颗璀璨的明珠.它萌生于人类生存的物质生产过程、形成发展于古代军事活动、在原始宗教祭祀活动中保存与流传、在传统的民族习俗中衍传完善.研究和探析甘南藏族传统体育项目,对弘扬藏族民族文化,丰富群众体育文化活动,建设和谐藏区社会极具现实意义.     

西藏当代美术的发展历史

文章以美术作品为依据，论述了西藏当代美术的发展历史，将这段历史分为启蒙时期、成长时期、成熟时期三个阶段，总结了每个历史阶段的艺术成就，论述了每个历史阶段的创作特点，勾勒出了西藏当代美术的大致面貌。     

藏族传统建筑艺术--访著名藏族传统建筑艺术理论与设计家木雅·曲吉建才先生

木雅.曲吉建才教授是藏族传统建筑领域成绩卓著,影响颇大的专家。他于藏历1947年6月4日出生在今康定(古西夏王国)热瓦岗没落土司米祖西家族。四岁被确认为格鲁派木雅古瓦寺的第八世木雅活佛的转世灵童而登上了该寺主持活佛的宝座。1958年在拉萨哲蚌寺学经,之后又在当时新组建的佛学院学习,文革时期被分到军区山南农场基建连从事土建工程,1974在拉萨城关区建筑公司当施工员,1976年参加自治区建筑设计院和城关区建筑公司联合举办的施工员培训班,以优异的成绩留在了自治区建筑设计院从事建筑设计工作,专攻藏族传统建筑。教授的设计作品遍布全区各地,出版专著多部,曾多次参加国际、国内的建筑、藏学学术研讨会。文章围绕藏族传统建筑艺术进行了专访。     

西藏杂技艺术产生与发展探讨

西藏杂技作为一门古老的肢体表演艺术,在吐蕃时期就广为开展了。研究认为,在西藏历史上产生了与民族性格相一致的杂技艺术,桑耶寺、古格遗址、大昭寺等寺院壁画描绘了技艺超绝的杂技和乐舞演出的情景。吐蕃和唐朝的文化交流对西藏古代杂技艺术的发展起到了积极的促进作用。对西藏传统杂技的挖掘与整理研究,是传承中华文明、繁荣社会主义先进文化的重要举措。     

西藏唐卡艺术--访著名藏族唐卡画家丹巴绕旦

丹巴热单教授是西藏大学艺术学院美术系藏族传统美术专业硕士研究生导师。他是在绘画世家成长起来的名藏族画家。他的爷爷是十三世达赖喇嘛的宫廷画师，曾承担布达拉宫的多处壁画和罗布林卡坚塞颇章所有壁画的绘制工作，颇有名气。教授的父亲是当时噶厦政府的官方设计师，罗布林卡新宫的金质宝座、十三世达赖喇嘛的灵塔装饰和面值一百与二十五圆的藏纸币等都是他的设计作品。相信读阅读完此访谈录后对丹巴热单教授及西藏传统美术会有个大致的了解。     

略述西藏传统的服饰习俗文化

文章简述了西藏传统服饰习俗文化的发展演变,对西藏传统服饰做了两个大的分类,即传统常用服饰或节气性服饰、以及节日服饰或盛装。引用了前人所做的相关研究成果和民俗学有关的知识体系,对上述两大类西藏传统服饰习俗文化进行了初步的梳理,对正在变化当中的西藏服饰习俗文化的基本内容及其特征做出了简要的分析。