相声艺术中的捧与逗

相声是一门通过捧哏和逗哏制造笑料的艺术。捧逗艺术凸显了相声的艺术本质:一捧一逗形成了相声的戏剧结构和叙述模式,奠定其开放性体制,从而建构了相声的艺术本体;捧哏和逗哏的语言厚薄有差、雅俗有异、奇正反转、节奏快慢有序,铸就了相声的美学风貌;捧逗艺术的形成是相声职业成熟的标志。经济要素、艺术要素和政治因素是推动捧逗关系演变的三大动力,使捧逗关系在失衡和平衡中沉浮动荡,对相声艺术造成重大影响。     

优化语文课堂教学艺术——以《氓》为例浅谈教学中“包袱”的运用

课堂教学艺术是每一位教师必须研究的学问。笔者将传统课堂教学与相声的艺术手段相结合,借用相声中包袱的手法运用在课堂教学中,活跃课堂气氛、增加课堂趣味性。本文以《氓》为例,阐述了包袱在语文课堂中的具体运用,具有一定的实践意义。     

幽幽的菊香——从《菊花的幽香》看劳伦斯的叙事艺术

劳伦斯是一位极富想象力和独创性的作家，他的叙事手法多种多样。通过分析其短篇小说《菊花的幽香》的叙事手法，着重从意象与叙事的融合、独特的心理描写（叙述性分析、叙事性独白）两方面来探讨劳伦斯的叙事艺术，其叙事艺术在继承传统中创新，既探索了人物复杂的内心世界，又丰富了人物形象。     

宋代日记体游记的文体特征

日记体游记在宋代开始定型并走向成熟.这种文体有着特殊的文体特征:日记兼游记的体制;质朴与简洁的语体;叙事与考证的体式;纪行与交游的体性.并且由于不同的作家因为才性的差异,同一作家因为审美心态的变化,会呈现出不同的风格.     

在颠倒与错谬中认知当下农村的现实——论《石榴树上结樱桃》的反讽艺术

反讽既是小说《石榴树上结樱桃》中运用最娴熟的一种艺术手法,也是这部长篇最为显著的艺术风格.文章从标题反讽、叙事反讽、言语反讽和情景反讽等四个方面,分析、探讨了作家是如何娴熟、巧妙地运用反讽手法,在颠倒与错谬中艺术地表现自己对当下乡土中国社会现实的思考和认知的.     

候宝林与旧中国相声艺术

在旧中国.许多相声艺人对相声艺术进行了多方面的改革尝试,奠定了新中国新的相声艺术的基础.相声艺人候宝林就是中国相声艺术改革的开山鼻祖.     

“离散”与“交集”——浅谈《裸者与死者》的叙事特点

《裸者与死者》作为美国当代作家诺曼.梅勒的成名之作,以时而离散、时而交集的铺陈特点,在传统的叙事手法基础上开拓了新的空间,丰富了人物形象,透视出战场画面背后隐藏的不同社会阶层的矛盾。离散与交集的特点在时空上、人物之间和阶层之间均有呈现,制造出独特的艺术效果。     

论晚清谴责小说的叙事特征

晚清谴责小说在其发展过程中形成了独有的叙事特征.其叙事结构主要采用倒叙或准倒叙结构,增强了文本的叙事魅力;其叙事元素则增加了新闻和电报,扩大了叙事张力;人物设置的特征一方面是外国人形象在叙事单元里开始占据叙事中心位置,另一方面是与外国人打交道的翻译、外交官等形象大量出现在文本里;描写方法的变化则表现为心理描写手法的普遍运用,使人物形象更为丰满真实.谴责小说作家们的艺术尝试,是对中国小说现代化的独特贡献.     

时线性断裂 动态式叙事——《慈悲》时间叙事技巧解读

托尼·莫里森于2008年出版的小说《慈悲》是她的最新力作,其近乎完美的叙事策略堪称典范。文章以热奈特提出的叙事时间理论为切入点,从叙事学原理的时序、时距和时间频率三个方面对小说《慈悲》的叙事策略和手法进行剖析,分析了《慈悲》所独具的艺术效果和审美价值,揭示了小说作者对叙事艺术高超的驾驭能力和小说永恒的艺术魅力。     

打开女性沉重的命运之门——论铁凝《玫瑰门》的叙事艺术

《玫瑰门》是铁凝创作的一部真正具有女性觉醒意识的长篇力作。铁凝在带有自传性的叙事手法中,以她别具匠心的叙事艺术,在对叙事时间、叙事空间、叙事角色的巧妙安排中,打开了女性沉重的命运之门。     

《呼啸山庄》叙事时间解析

《呼啸山庄》是艾米莉·勃朗特一生中唯一的一部小说,是一种在时间中展开和完成的艺术。通过借鉴中、西方现代叙事学理论,对《呼啸山庄》的叙事时间的分析,来展示《呼啸山庄》在叙事时间的设计的独特之处及其功能。     

中国文学史叙事模式与中国古代文学理论的离与合

在中国文学史叙事模式的转变过程中,中国古代文学理论一直参与其中。中国文学史叙事模式与中国古代文学理论的三个互动期：上世纪初为似离实合的＂暗合期＂,既吸收西方体系化、理论化的思维方式和著述体例,同时与中国传统文化、文学理论保持着紧密联系。上世纪40至60年代,受时代政治思潮影响,与传统的文化、文论渐次疏远,形成似合实离的＂迎合期＂。上世纪末至现在,随着学术界和国人反思思潮的涌起,文学史叙事模式逐渐向传统文化、文学理论回归,进入了＂融合期＂。陶渊明的叙事部分在中国文学史叙事模式与中国古代文学理论的＂离合＂互动关系中尤其值得注意。     

全球化时代的传统坚守——论孙方友系列小说“陈州笔记”的传统叙事艺术

孙方友的小说无论从叙事风格上还是从小说精神上都明显带有中国传统文化的痕迹,是中国传统叙事方式的延续。在这个日益全球化的时代,地域文化、传统精神越来越受到冲击,甚至面临消失的危险,孙方友的这些小说显然就具有了独特的意义。     

论后现代小说的形式意识——从墨白的小说谈小说的叙事艺术

注重形式探索，发掘语言魅力，是20世纪以来小说发展的重要特点，叙事艺术成为20世纪小说研究的重要课题。本文以墨白的长篇小说《映在镜子里的时光》为文本，从文本结构和语境营造、叙述视角等几个方面对小说的叙事艺术进行探讨，以小说发展史的目光评介文坛的新锐写作。     

空间与叙事：《献给爱米丽的玫瑰》的空间诗学

空间和时间同为叙事的基本维度。作为叙事艺术的大师，福克纳在小说创作中对时间和空间均给予了高度重视。但是，与时间相比，空间的诗学功能在福克纳研究中尚嫌不足。空间是当今叙事学研究的一个新热点。在福克纳的短篇小说《献给爱米丽的玫瑰》中，空间作为环境背景，不仅渲染了气氛，还揭示了人物的性格和身份；而作为一种能动的叙事力量，空间也成为人物之间社会关系或身份的建构者，是情节组织的基本维度。     

壮剧《彩虹》的艺术探索及其意义

根据壮族民间叙事长诗改编的六场壮剧《彩虹》在艺术上的探索表现为意蕴的开掘、情节和人物的增减、表现手法的继承和创新等方面。它在壮剧发展史上的意义不容忽视。总结和剖析它在艺术创造中的经验,对后来者是大有裨益的。     

流散与融聚——谭恩美与严歌苓文化认同之比较

谭恩关和严歌苓是九十年代海外华裔文学的领军人物,都为我们提供了华裔在异域的生活经验和心路历程。由于生活背景不同,她们在文化认同上存在明显的差异,这种差异主要表现在叙事话语和刻画的华裔女性形象上。为了融聚在美国主流文化之中,谭恩美在东西方文化之间架起了沟通的桥梁,而严歌苓作为流散文学的代表,站在维护中国传统文化的立场上,反思海外华人在异域生活的文化认同。     

从《诗学》理论解读元杂剧“发现”与“突转”之叙事艺术

“发现”与“突转”乃源自西方戏剧美学理论范畴的两个重要概念术语,本文拟以亚里士多德《诗学》的相关理论为参照,以元杂剧为具体考察对象,就元杂剧中“发现”与“突转”之叙事艺术予以粗略探究。     

叙事与哲学：小说艺术论

从中国作家莫言获得诺贝尔文学奖引发的不同声音中,我们能够解读出大众对早已从万人瞩目的中心走向无人喝彩的边缘的小说文类的一种在意。这为我们重新认识小说艺术在当今时代的文化价值,提供了一个有利的契机。事实表明,问题的关键在于＂媒介时代＂的＂信息人＂的去人性化。而迄今在小说学领域仍扮演着重要角色的叙述学,对此起到推波助澜的消极作用。为了促进小说艺术的发展,我们需要借助叙事哲学的力量,从关于故事的小说诗学中寻找新的路径。