共查询到20条相似文献，搜索用时 0 毫秒
1.
奥地利作曲家舒伯特是19世纪浪漫主义文化浪潮中的核心人物,在作品中体现出维也纳古典传统与新时期思潮之间的紧密联系。舒伯特的创作领域广阔,但艺术歌曲是他的主要创作领域,被誉为"歌曲之王"。本文以舒伯特的《菩提树》作为研究文本,通过对这部作品在旋律、曲式、钢琴伴奏等方面的梳理与研究,掌握舒伯特独特的音乐风格。 相似文献
2.
舒伯特艺术歌曲独特的韵味意境旋律线条的流畅性,与歌剧的演唱方式有着相当大的区别,它要求歌曲演唱者在演唱的过程中,必须要讲究声音的音色的变化和适当的音量的控制。在演唱舒伯特艺术歌曲时注意歌曲与气息的连贯性,注重情感上的强弱对比性以及和钢琴伴奏的配合,注意在演唱舒伯特艺术歌曲时要半声唱,重在表现歌曲的内在情感或深刻的意境。 相似文献
3.
徐萌 《长春师范学院学报》2003,22(3):124-125
舒伯特是古典乐派的继承和浪漫乐派的奠基人之一，他善于深刻理解诗人的思想感情，并刻意求精地创作出音乐与诗、歌声与伴奏高度和谐的德国艺术歌曲，被称颂为“歌曲之王”。其作品对欧洲各国的艺术歌曲产生了巨大的影响。 相似文献
4.
《a小调钢琴奏鸣曲》（D845）是舒伯特在世时出版的第一首钢琴奏鸣曲作品,创作于1825年4月,1826年3月出版,并且大获成功。这首奏鸣曲以主题材料的统一和形式的集中而著名,采用了四个乐章的庞大结构。这种与交响曲套曲完全一致的结构形式昭示了舒伯特有意效仿贝多芬的勇气,也显示了舒伯特开始将其钢琴奏鸣曲的创作构思建立在一种交响式的思维之上,并且＂暗示出舒伯特开始将钢琴奏鸣曲从起居室搬到音乐厅＂①。这也是舒伯特钢琴奏鸣曲创作一个较为突出的特征。 相似文献
5.
杨孜孜 《杭州师范学院学报(社会科学版)》1996,(4)
舒伯特艺术歌曲《魔王》及演唱技巧杨孜孜“艺术歌曲”指的是由于作品的产生方式，产生途径的不同．而与大众口耳相传的“民歌”相区别的创作歌曲中的一个体裁类别。在实际运用中“艺术歌曲”一词通常有广狭二义，广义是指出诸有素养作曲家手笔的一种具有严肃意味的声乐独... 相似文献
6.
徐萌 《长春师范学院学报》2003,(4)
舒伯特是古典乐派的继承者和浪漫乐派的奠基人之一,他善于深刻理解诗人的思想感情,并刻意求精地创作出音乐与诗、歌声与伴奏高度和谐的德国艺术歌曲,被称颂为“歌曲之王”。其作品对欧洲各国的艺术歌曲产生了巨大的影响。 相似文献
7.
舒伯特与舒曼是生于同一时代不同国家的浪漫派的代表人物,他们同擅长于艺术歌曲的写作。在歌曲写作中,他们既有相同又有不同的地方。这些不同和相同的写作色彩分别体现在艺术歌曲的选材、题裁、伴奏与情感体现等方面。 相似文献
8.
黄雪生 《长春师范学院学报》2012,(8):192-195
《美丽的磨坊女》是音乐史上的一个重要转折点,舒伯特在这部作品中将诗和歌两者完全协调,完美的地展现了他的创作才华。同时,这部作品的钢琴伴奏有着舒伯特创作的一贯风格,和声丰富,织体结构严谨,对刻画歌词内容有着不可忽视的作用,使得这部作品极具感染力,直达人的内心深处。这部音乐作品将优美的抒情性与丰富的戏剧性良好地结合在一起,富有浓厚的浪漫气息。 相似文献
9.
10.
“艺术歌曲”起源于18世纪末19世纪初,是欧洲盛行的一种抒情歌曲的通称。其特点是歌词多采用著名诗歌,侧重表现人的内心世界,曲调表现力强,伴奏占重要地位。演唱时要求演唱者有较高的艺术修养及演唱技巧。 相似文献
11.
“艺术歌曲”起源于18世纪末19世纪初,是欧洲盛行的一种抒情歌曲的通称.其特点是歌词多采用著名诗歌,侧重表现人的内心世界,曲调表现力强,伴奏占重要地位.演唱时要求演唱者有较高的艺术修养及演唱技巧. 相似文献
12.
18世纪末，欧洲兴起了浪漫主义思潮，作曲家从浪漫主义诗歌中获得了源源不断的创作灵感，德奥艺术歌曲随着德奥抒情诗的繁荣也迎来了蓬勃发展的时代。作为早期浪漫主义音乐的代表，舒伯特赋予艺术歌曲这种短小精致的声乐体裁高度的艺术感染力，也打破了自古典主义以来声乐不如器乐情感深刻的局面，体现了浪漫主义音乐的精神内涵和先声。 相似文献
13.
女高音独唱曲《黄河怨》出自《黄河大合唱》第七乐章,是一首演唱级别较高、演唱难度较大的曲目。作者冼星海将女主人公悲痛的情感赋予了流畅而凝重的音乐,使该作品在内容和形式上均做到了高度的艺术统一,具有较高的艺术价值。笔者从曲式结构方面将其划分为三个段落,并将作品的内在情感与自身的实际演唱经验相集合,从演唱情绪和演唱技术两个方面进行了细致入微的音乐分析和研究。 相似文献
14.
15.
实践课程是音乐表演专业教学过程中的重要环节,是对其他教学环节的深化、补充和检验。本文以百色学院艺术系音乐表演专业为例,对音乐表演专业开展实践课程取得的效果、存在的问题进行分析,从加强实践课程教学、完善实践课程管理、建立内容丰富、形成多样的实践课程等几个方面提出了音乐表演专业学生实践课程的建议和对策。 相似文献
16.
舒伯特一生共创作了600多首歌曲,曲调朴素自然,和声新颖,大小调交替充满戏剧性。他善于通过歌声和钢琴伴奏去传递诗歌精神,将艺术歌曲升华到诗的音乐、音乐的诗的境界,旋律与歌词与钢琴交融为一个艺术的整体,把艺术歌曲推上了顶峰。歌曲《魔王》中的舒伯特对旋律、歌词和钢琴伴奏完美处理,将一些作曲技法在其他艺术歌曲中灵活运用,并运用这些手法使他的歌成为诗的音乐,音乐的诗。 相似文献
17.
陈雪 《长春师范学院学报》2009,(5)
美学作为一门社会科学,日趋深入到各类学科当中。音乐美学作为音乐理论的基础学科,对音乐表演实践活动有着重要的指导作用和现实意义。音乐表演者的音乐美学观直接在自己的音乐演奏中反馈给听众,无论从演奏技巧、情感表现,还是其个人风格和对作品的理解与处理,都能感受到演奏者对音乐美学知识的运用。现代音乐美学在不断构建和发展的同时,也为音乐表演实践的发展和创新开拓新的思路。 相似文献
18.
约瑟夫·坎贝尔(Joseph·Campbell)是美国比较神话学大师。曾在莎拉·劳伦斯学院学习英国文学并教书。他探讨人类文化中宗教信仰的共同点和神话的共性作用,仔细研究了世界各地文学和民间传说中的神话原型。其学问遍及人类学、考古学、生物学、文学、哲学、文献学、超个人心理学、比较宗教学、艺术史及流行文化等领域,由此融汇成其独特的神话学见解,并因此奠定了他在神话学的历史地位,成为一代宗师。代表作有《千面一人的英雄》(1949),按照书中提出的观点,即东西方的神话都有着一个原型即"英雄之旅",也叫做神话理论。该理论被广泛应用在电影的叙事结构中,使他成为娱乐神话的影响者。乔治·卢卡斯的经典之作《星球大战》三部曲,便是深受坎贝尔神话概念影响而拍摄完成的。卢卡斯说,"《星球大战》就是基于坎贝尔的理念创作的现代神话"。 相似文献
19.
李雁 《玉林师范学院学报》2008,29(4)
普通高校非音乐专业学生音乐教育的现状、教育目标等有别于普通高校的音乐专业.要对普通高校非音乐专业学生进行有效的音乐鉴赏教育,培养学生对音乐的感受力及认知力,逐步树立正确的审美观,进而促进学生综合素质的提高,需要科学地选择教学内容,以激发学生学习兴趣;需要加强多元音乐文化教育,以提高学生的审美能力;需要运用恰当的教学方法,以创设灵活的教学模式;需要创设开放的网络平台,以拓宽课外教学途径. 相似文献
20.
新编民歌《兰花花》属于叙事性独唱歌曲,它既保留了原来的风格,又被赋予了新的音乐内容,既具有浓郁的民族地域特色,又有西洋交响乐气势磅礴的魅力,为演唱者提供了一个更大的艺术创新和发挥的空间。演唱者应对作品内容、语言、主题、时代背景、地域风格、乐句划分、伴奏织体、速度、力度、表情述语的变化进行推敲表琢磨,加强综合艺术表现力,以获得较完美的演唱效果。 相似文献