意之清、境之空、风之雅——姜夔词“清空骚雅”辩正

从张炎《词源》论姜夔词“不惟清空，又且骚雅”，后人多以“清空骚雅”说姜夔词。然“清空骚雅”究竟是何义。则众说纷纭。笔者认为，其“清空骚雅”可用九个字概括，那就是：意之清、境之空、风之雅。     

从白石词看张炎《词源》中“骚雅”之义

张炎在《词源》中评价姜夔的词“骚雅”,语句简短,且无论证之语,故对“骚雅”所包含的具体意义,似乎见仁见智。本文依据姜夔的词作,从两个方面着手探讨,试图分析其具体意义,从而了解张炎所说的“骚雅”的意思,从而达到对姜夔词的更好的理解。     

姜夔“雅词昆仑”及“精品现象”检视

若词以雅俗观之,姜夔之词已登至"雅词昆仑"。姜夔雅词之雅体现为题材之高雅、笔调之清雅、内蕴之骚雅、境界之醇雅。姜夔词作不以数量而以质量取胜,其精品现象的出现与其精品意识、精品基础、精品理念、精品助力息息相关。     

水意象在张炎词中的重要作用

张炎在我国宋词发展史上具有重要地位,前期词风学习姜夔的＂清空骚雅＂。国破后,转为抒发家国之恨。应召北上后,词风开始向豪放词转变。晚年有不少词作表现隐逸情怀。在张炎词中,＂水＂意象具有很重要的作用,并且随着词风的转变呈现不同的形式。     

论姜夔词的“骚雅”与“清空”

以姜夔自己的诗歌理论为参考,对张炎提出的“骚雅”、“清空”之说进行具体阐释;再结合创作实践,分析这种词风的形成机制;最后从词人身世、人性、化背景以及词自身发展等角度,说明其成因。     

论张炎对词的审美理想

“骚雅”、“清空”、“意趣”是张炎对词的主要审美理想，三者相互影响，相辅相成。“骚雅”是张炎对词审美最核心、最基本的要求，“清空”是“骚雅”最佳的表现形式，是一种笔法，也是一种境界。“意趣”是继“骚雅”、“清空”后更高的艺术追求，是“骚雅”、“清空”的拓展和延伸。     

一蓑烟雨任平生——从苏轼词见其"骚雅"

本文认为"豪放"只是东坡词貌."骚雅"才是东坡词骨.苏轼"以诗为词"突破了北宋词所谓的传统,为宋词开辟了一片新天地.概言之,东坡词中的"骚雅"所寄者乃是其生命精神.     

姜夔诗词的思想意义浅论

姜夔,字尧章,号白石道人。南宋著名的诗家,词人。论其诗词风格,范石湖称:“有裁云缝月之妙手,敲金戛玉之奇声”(《白石词跋》)。黄升也称:“白石道人,词极精妙,不减清真乐府,其间高处有美成所不能及”(《花庵词选》)。后来,深知白石的张炎把他的诗词风格概括为“清空”、“骚雅”“如野云孤飞,去留无迹”(《词源》)。然而,就是这样一个盛负高     

南宋雅词之探

雅俗之辨是中国古代文学史上一个争议颇多的话题。宋词作为一代文学样式，在雅俗的演变上更有其特点。南宋词坛经过自北宋以来的长期探索与辨析，在词的雅化之路上逐渐形成了自己的理论。内容上反对淫艳猥亵，提倡骚雅；风格上“涉谐谑”、“鄙俗”、“侧艳”则去之；在词体源头的探求上，认为诗词同源，推尊词体；语言和音律求雅，反对俚俗。姜夔、张炎、王沂孙等是南宋雅词的代表。通过南宋词学的雅俗之辨，词的创作发生了根本变化，词人的创作规范化、理性化了，人们认可了词这种文学体裁，并使词体定型，渐成为与诗比肩的一种文体。     

张炎与浙西词派

南宋杭州著名词人张炎,是清代初年浙西词派尊奉的宗师之一,浙派的奠基者和主要代表朱彝尊自己讲得很清楚:“不师秦七,不师黄九,倚新声、玉田差近。”(《解珮令》自题词集)又说:“吾最爱姜、史、君亦厌辛、刘。”(《水调歌头》送钮玉樵宰项城)姜是姜夔,史指史达祖。姜夔是南宋婉约派词人最杰出的代表,也是张炎极力推崇的前辈词人,他们的身世、思想及创作风格都极其相似。张炎不仅称赞“姜白石词如野云孤飞,去留无迹”,白石词“不惟清空,又且骚雅,读之使人神观飞越,”而且在创作实践上也刻意摹仿姜夔的作品。凌廷堪《词诘》卷三说:“白石老仙去后,只有玉田与之并立。     

清空、放旷与深情──浅论白石词

前人说白石词清空、放旷而清浅，只是表面的理解，其实，白石词中有一种深情，在清空骚雅的背后，有深刻的内涵和悲凉的意味。其词中往往用一种曲折的表达方式来抒情，纵有万语千言，也从不直抒胸臆，总是欲说还休，点到为止，多有一种“此时无声胜有声”的意境。白石词的情空、放旷，只是一种外在表现而已。是他在生活的折磨下，想忘却现实，而又无法忘却现实的表示，或试图让人们以为他自己可以忘却现实而采取的痛苦姿态。是他为转移人们对其身世感情的兴趣，以期获得某种人格的尊严和精神的独立，为掩盖内心真情而不得已为之。     

从姜夔咏物词看宋词的雅化

宋代文学尚雅,宋词的繁盛也是一个不断雅化的历程,姜夔词是雅词的典范,其咏物词尤有代表性。姜夔咏物词之雅的内涵既有对儒家传统诗教的承传,又有蕴含词人人格精神的特色。其雅化词的方法有:选择高雅的吟咏对象,锤炼字句和以词言志的自觉运用,以及雅化词调音乐。这些方法也透漏了宋词衰敝的消息。     

论宋词雅化的历史成因及价值取向

宋词的雅化是中国文学从俗到雅而发展的历史性的必然规律，也是宋词社会由于歌舞欢乐的极度享乐，终于招使外族入侵，破灭天国的美梦，从而重视社会现实的严肃问题的要求，也是词人们追求人生价值，追求骚雅清空和忧时伤世的怀抱、情趣的要求。宋词雅化，拓宽了词的艺术境界，提高了词的品位，使调运用比兴之法，而有寄托，有深厚的思想内容和灵通的蕴藉，显得妩媚多姿，情韵荡漾。但宋词的彻底雅化之后即失掉了艺术生命力，终于走向死亡。     

挹之无尽的幽韵冷香——试论姜夔的词学观

姜夔作为南宋词坛一大家,诗词兼擅,虽无专门的词论专著传世,但他在词的创作上以其诗学观为指导,具有高超的艺术成就,体现了其独有的艺术审美理想和文艺追求。姜夔的词学观体现在：精思高妙、幽韵无尽的审美追求;沉郁温厚、高格雅调的艺术风貌;协律填词的词乐观与诗法入词的词作观;穷尽野处,陶写寂寞的文化性格。姜夔词的创作虽未能如其所愿完全实现其艺术理想,但其创作观念中的真知灼见和思想火花仍值得我们去不断挖掘和总结。     

张炎词简论

宋元之交,张炎的词学理论和创作较全面地体现了宋词发展的水平。《山中白云词》三百首,多写黍离之悲、兴亡之感,贯穿于对江南山水与落魄飘零之模写中。词风深婉雅净、清丽疏朗,融合北宋词之浑化与南宋词之骚雅,集婉约词之大成。清初词坛“家白石而户玉田”几半天下。《词源》理论,影响深远。     

骚雅词人姜夔

姜夔是南宋骚雅词派的重要代表,其词与前人词有着渊源关系,又别树一帜,反映了南宋词坛新风尚,尤以其<暗香>、<疏影>具有代表性.     

南宋词人高观国《竹屋痴语》题材与艺术美谫议

高观国是南宋中期一位杰出的词人,有词集《竹屋痴语》存世。其现存词作的题材主要有恋情词、咏怀词、咏物词和贺寿词四大类型。这些词作有的抒发词人羁旅之思,感叹身世坎坷,有的反映社会现实生活,可谓内容异常广泛。高观国亦大量创作咏物词,一切细微之物似乎均能入词歌咏,他的咏物之作不仅数量多,且风格独具特色,自立面目,对咏物词的发展贡献颇著。从艺术风格层面看,竹屋词承传姜白石词风,甚至有意模仿其词的艺术风格,喜用"冷""寒""冰"等字,善于营造阴冷沉寂的意境;受"骚雅词派"的硬派,在创作中喜欢化用典故,且用典呈现重复性的特点;同时对景物刻画细致入微,善于将情感注入意象之中。高观国是姜夔所开创的"骚雅词派"的羽翼与重要代表词人,在对白石词承传与模仿的基础上,对艺术手法和风格进行了创新,是南宋词坛上的重要词人。     

琴歌一曲古怨长——姜夔《古怨》之审美赏析

姜夔的琴歌《古怨》是姜夔作品中唯一一首琴歌作品,形式和内容有别于其他形式的曲辞,有着独特的审美特点。此琴歌用的是侧商调,调式古老流美,旋律古雅悠长。琴歌曲词分为三个部分,分别有着烟雾迷津中的苍茫缥缈,黍离之悲哀婉凄凉,野云孤雁的清空洒脱等审美特点。这些特点与作者的身世和所处环境相关。此外,作品中双关,隐喻,用典等艺术手法的运用恰到好处。此琴歌抒发了作者对身世凄凉,世道变迁,家国破碎的感叹。     

论南宋乐风分化与词风雅化之关系

词与燕乐(俗乐)结合,使得词本身的风貌整体上呈现出民间文艺的特征。南宋时,雅乐的介入,使得词风开始更深程度地转向“骚雅”;而原本的俗乐慢慢融合到其他民间曲艺中。     

《白石道人诗说》与姜夔诗词之关系

《白石道人诗说》为姜夔的诗法著作,但也可看成是其词论之作。从布置、精思、创新、对偶、用典、措辞和格意七个方面来看,《白石道人诗说》对白石词创作有很大影响。这种以“诗法入词”的创作方法塑造了姜夔词的独特风貌。