论徐庾诗风

徐庾体是南北朝后期徐搐、徐陵父子和庾肩吾、庾信父子的诗文风格。徐、庾诗风绮艳新警，具体表现为意泉新奇绮丽、诗境纯净秀美、诗旨婉转深沉。     

论禅宗思想对日本俳句的影响

禅宗思想与诗歌一直有着很深的因缘关系.禅宗思想传入日本后对日本文学,特别是日本俳句产生了深远的影响.日本俳句蕴涵着自然空灵、清幽闲寂、凝炼含蓄的禅宗思想.     

论李白的浪漫主义诗风

李白是中国这块汉语言文字沃土上滋生的耀眼明星。其长期存在具有恒久的艺术和人性魅力,一定有自己不可复制和逆转的原因。这当然需要对李白浪漫主义诗歌乃至文学进行本体上的考虑,文章的开头从李白的生平谈起,论李白的浪漫主义诗风。主体部分从三方面论述:生活环境和个性使然;对人民贫苦生活的同情和政治黑暗腐败的极度不满;对祖国山河的热爱,对隐居生活的向往。     

传播方式的演变对南朝诗风的影响

南朝不同时期诗歌传播方式的变化影响其诗风的演变。从元嘉时期到永明年间,文人诗坛主要由书写传播方式向口头传播方式转变,而不同的传播方式对诗歌的要求也各异。因而两个时期诗歌风貌迥然不同。宫体诗作为永明体发展的不同阶段,大体上与传播媒介有关。     

论李贺诗歌的荒诞诗风

李贺诗歌的荒诞诗风主要表现为以下方面；1、运用移情手法，赋予物以人的思想感情，借物抒情，托物言志；2、借助大胆的想象，构造非凡的艺术境界；3、精思妙构，创造出犹如童话、寓言般的艺术世界；4、写子虚乌有的虚幻的神的世界；5、通过夸张、扭曲、变形的手法来写梦境。     

论禅宗宗旨对宗教掌握论的超越

马克思在《〈政治经济学批判〉导言》中 ,提出了理论的、艺术的、宗教和实践 -精神四种人类掌握世界的方式。宗教掌握世界的方式是一种对世界颠倒的反映 ,是人脑中脱离现实的幻想。而禅宗的宗旨 :“不立文字、教外别传、直指人心、见性成佛。”却超越了宗教掌握论     

论晚唐乐府诗对新乐府诗风的继承与发展

晚唐以“皮、陆”为代表的一批积极关心民瘼的乐府诗人沿着中唐新乐府诗开辟的现实主义乐府诗风道路继续前进。他们继承了新乐府现实主义诗歌的自拟新题写实事与叙事手法,并发展了乐府诗的讽喻艺术。     

论苏舜钦晚期心态及其诗风

苏舜钦晚期处于一种既愤懑又愧疚，既痛苦又达观，既焦躁不安又自适无奈的矛盾心态之中。这种矛盾心态导致其诗风由雄健豪放向沉郁悲凉演变，从而进一步推动了诗人创作的发展。     

论竟陵诗风的形成原因

随着晚明各种社会矛盾的激化,晚明诗风也随之一变,风靡一时的竟陵派登上了明末诗坛。明末竟陵诗风的形成原因,有时代原因,也有复古与性灵的反思以及竟陵派领袖钟谭的个人命运等方面影响。     

论苏轼禅偈及其对禅宗思想的接受

苏轼从研读佛经入手,以禅偈表达自己对禅宗思想的体验与领悟。其禅偈在语言上兼容雅俗且平易畅达。在内容上反映了他对“万法平等”和“周遍含容”观的精熟;对般若观“人生如梦,虚幻不实”以及“心造万物”的领悟;对沩仰宗“圆相”禅法的明了和对“不立文字”原则的恪守遵循,以及对“迷己为物”的警惕,并对“转物”思想、任运随缘精神的推崇。     

句法修辞与唐诗的风格美

句法修辞和审美效应的关系问题，是唐诗句法修辞阐释研究必须回答的一项重要内容。句法修辞在唐诗的时代风格美和作家作品风格美的形成中起到了至关重要的作用，正是句法修辞在句法的选择、变异、配置等方面的成功运作带来了句法形式与其表现的情意内容之间的和谐美。     

新诗是怎样从旧形式中"脱胎"出来的?

在胡适的《尝试集》中，第一编白话旧诗已有突 破旧诗词形式的地方，第二编白话新诗还沾带着旧诗词的痕迹。具体指明并分析了这 些突破之处和沾带的痕迹，由此见出新诗究竟是怎样从旧诗词形式中产生出来的。     

文章之道各自有宜--谈王夫之论诗体

王夫之论诗体，一方面从纵的角度通过诗歌与其他体裁的比较，道出了诗歌的内在本质与文体独特性；另一方面从横的角度通过诗式之比较，肯定古体诗，否定律诗。他对诗体的论述，反映了他的诗学价值观和美学观。     

论"‘文革''''地下诗歌"中的青年诗歌

青年诗歌是"'文革'地下诗歌"的精华,具有重要的文学史意义。它不仅是"'文革'地下诗歌"的有机组成部分,而且以其现代主义的美学追求为新时期新诗潮的涌现作了充分的艺术准备。本文详细论述了青年诗歌的成因、思想意蕴、艺术特质及其历史价值。     

浅谈大理地方文献的收集

本文从地方文献概念、大理地方文献的构成要素及大理地方文献的收集三个方面进行了论述,并对大理地方文献的收集提出了几条看法。     

论“以诗为词”的词学意义

“以诗为词”不仅是创作方法的更新，而且是词学观念和词学意识的改变。“以诗为词”概念的提出，促进了词的“本色”认识。当时的“本色”应该是属于“女性特色”的风格判断，而不仅仅是音乐性特征的认定。正是基于以词这种风格的认定，出现了词学批评中的三个方面的转变。     

画虎画皮难画骨 --论古典诗歌中"意境"的可译性

“意境”是中国古典诗歌中的一个重要概念,也是理解和阐释中国古典诗歌的一把钥匙。汉英两个民族由于语言不同、文化不同,自然在诗歌创作方面艺术意境的表现也不同。正因为如此,译者往往很难(甚至不能)将中诗的意境传递给译语读者,因而构成了中诗外译的一大缺憾。     

试析潘岳《悼亡诗》及其在历代诗话中的接受与影响

潘岳是西晋太康时期最杰出的文学家之一,其诗文风格以善为哀诔而著称。潘岳悼亡诗现存仅四首,然而单凭这四篇诗歌,潘岳就开创了中国古典诗歌史上一种特殊的诗歌类别——悼亡诗。总览后世论家在历代诗话中对其悼亡诗的接受,主要体现出其感情深挚、延续汉魏风及嫌其繁冗费词等方面的评价。然对于其悼亡诗以其情深取胜这一点,自古以来没有异议,并籍此一点对后世悼亡类诗词产生了深远的影响。     

诗歌教学审美谈

在诗歌教学中,应引导学生从画面美、感情美、音乐美赏析诗歌的意境,培养学生审美情趣.     

宋代书论中反映的禅宗思想

禅宗思想对宋代书论影响很大,书论家以禅喻书,阐发了诸如书法艺术价值观、艺术表现主体及书法艺术境界等一系列不同于以前的新的书学思想,具有鲜明的时代特色。