无意识与艺术创作

艺术创作是意识与无意识交相作用的结果，无意识尤其不可忽视。在艺术积累阶段、艺术构思阶段及艺术表现阶段无意自自始至终引导着艺术家，它具有无限的潜力。     

无意识与艺术创作

艺术创作是意识与无意识交相作用的结果,无意识尤其不可忽视。在艺术积累阶段、艺术构思阶段及艺术表现阶段无意识自始至终引导着艺术家,它具有无限的潜力。     

论原始信息在艺术创作中的运用策略——以“乌鸦喝水”引申出的创意案例为例

对原始信息的再创造是创新思维常用的方法之一。在艺术创作中,对原始信息的再创造的创意方式主要有：宏观综摄策略、异同转化策略、直觉触发策略、反面求索策略等。     

拉康的无意识理论与结构主义思潮

拉康受现代语言学的启发创建了他的无意识理论,结构主义思潮的出现也与语言学的影响有关。基于这种同样的认识基础,可以运用拉康的无意识理论反观结构主义思潮及其各个发展阶段的特点。通过这种反观不难看出,拉康无意识的三个级别的划分与结构主义思潮的三个发展阶段的内容有着某种重叠与吻合,从某种意义上说,无意识是结构主义思潮发展的内驱力。因此,对拉康无意识的重新认识可以成为研究结构主义的重要前提,对结构主义的本质认识也必须立足于拓宽对无意识的重新认识上。     

不尽的神话--原型批评探析

原型批评是文学批评的一个重要流派，它有着一个发生、演进和建构的过程。原型批评对西方文学批评产生重要作用的同时，也对中国文学产生了极大的影响。当然，作为一种理论，它也有着不足之处。因此，对其进行适当的评析和补充是十分必要的。     

心理创伤与艺术创作

本文从创作心理学的角度出发，用层层递进的方法依次分析阐述了心理创伤作为艺术创作动力及其影响艺术作品价值的论点。同时，以中西方的艺术作品为例，分析了因心理创伤的不同而形成的不同的中西方艺术作品风格，从而得出了心理创伤影响决定艺术创作的紧密关系。     

艺术创作与科学技术的互动

文章阐述了艺术创作与科技的相互关系     

试论无意识在创作中的地位与作用

文艺创作不仅受意识、理性支配,无意识(潜意识)也经常参与其中,其作用主要表现在四个方面:触发灵感,挖掘记忆,帮助想象,修正构思。作家创作的过程应该是意识和无意识相互作用,而意识在其中起主导作用的过程。     

对鲁迅小说中的民族无意识的解读

文章运用了荣格的集体无意识理论和民族文化理论,对鲁迅小说中所描写一些民族无意识进行了解读,主要是：对权力暴力性的认可;对别人痛苦的赏鉴;对有价值的事物的完全否定。     

在生命无意识与集体无意识之间挣扎--从阿Q"恋爱的悲剧"说开去

阿Q在精神胜利法中满足了自我实现的需要，避免了因要做他自己而产生的绝望。但当他碰到恋爱问题的时候，它就失灵了。他的求爱是源于这样一种深厚的“生命无意识”，是他的性别自我渴望获得认同与肯定的生命需要。这种生命需要如此本真，如此强烈，以至于他无法去粉饰。但阿Q合理的生命无意识在日趋没落的封建末世屡次遭到僵死冷酷的集体无意识的打击与摧残。他的恋爱悲剧堪称范例。当阿Q在生命无意识的驱动下稍一偏离集体无意识的严酷规范时，他的精神和肉体便被同类们的集体无意识无情地挤灭。     

论艺术创作中的类宗教情感

艺术给予人的是美，是美的享受和美的精神，是教人从善。因此，艺术如同宗教一样是神圣的，是崇高的。艺术家对于艺术应该如同圣徒对于宗教，是敬仰的，是敬畏的。在其艺术创作中应该怀着类似于宗教情感般的热情。但是，艺术的神圣在很长一段时间中被亵渎，被衰减，成为了物质生活的陪衬和玩物。所以，我们要以爱来重构当今世界的审美价值，重树艺术的神圣，以爱来重新唤起艺术家对生命、对世间万物的关怀，重新唤起艺术家及世人对艺术的神圣激情。     

经学元典与古代艺术创作论

中国古代艺术创作论的生成,受《乐记》和《周易》等儒家经学元典的思想影响。《乐记》提出的感物→心动→乐成的音乐创作原理,构成了古代艺术创作论的基本框架。《周易》提出的＂观物取象＂、＂立象尽意＂等哲学命题,完全适用于艺术创作,揭示了艺术创作的内在规律,因而构成了古代艺术创作的基本原则。《乐记》、《周易》的这些理论不但对古代艺术创作具有重要意义,而且在今天仍然具有非常重要的实用价值。     

论创物—创生为设计之要义

针对设计院校学生重学轻创、教师重教轻研和设计界重技轻道的现象，从介绍高校排序切入，结合设计理念的反思，重点阐述了在信息时代“知识爆炸”的条件下知识结构、思维方式等“随需应变”的重要性，以启发设计界师生即时进入研究-创造状态。     

论文艺起源研究的原始生存切入——对原始文艺的动力学解读

在中外有关原始文艺的动力学研究中,逐渐相对稳定地形成了第一推动力分析方式和媒介推动力分析方式两种最基本的思考路向。这种思考路向有助于文艺起源体系脉络性的形成。     

论现代陶艺创作的感性与理性

在中国以及全世界,现代陶艺正以任何别的艺术形式都不可取代的特殊品质及方式,成为人类审美活动的一个充满魅力的领域,并日益受到现代人的重视和关注。本文从现代陶艺崛起和发展,探讨了现代陶艺取得的感性和理性,指出现代陶艺创作和欣赏本质特征是人与自然的和谐,是泥性、火性、气性、人性的自然有机的融合,是理性和感性的高度统一。     

论文艺起源研究的原始生存切入——对原始文艺的目的论解读

在逻各斯中心主义知识背景下。对原始文艺目的论的解读采取的是功能主义方式,这种解读是对原始文化价值意义的猜想性抑或实证性的还原,这种还原无不被更大的学术旨趣——生存目的论所统辖。     

无意识概念在精神医学中的演变

随着精神医学的发展，无意识概念的内涵及其在精神医学中所扮演的角色也不断演变．回顾历史，这种演变大致经历了三个阶段：精神分析理论诞生前，无意识就已作为精神疾病的病因而受到关注；随着精神分析理论的提出，无意识则开始主要地被视作精神疾病治疗的要点．50年代起，神经生物学取得巨大进展，精神病学家又在此基础上为我们揭示了一种作为心智活动的背景和素材的无意识，就对无意识本身的分析而言，这个时期的理论较此前有了更深入的发展．     

无意识概念在精神医学中的演变

随着精神医学的发展,无意识概念的内涵及其在精神医学中所扮演的角色也不断演变.回顾历史,这种演变大致经历了三个阶段:精神分析理论诞生前,无意识就已作为精神疾病的病因而受到关注;随着精神分析理论的提出,无意识则开始主要地被视作精神疾病治疗的要点.50年代起,神经生物学取得巨大进展,精神病学家又在此基础上为我们揭示了一种作为心智活动的背景和素材的无意识,就对无意识本身的分析而言,这个时期的理论较此前有了更深入的发展.