弹钢琴 学音乐——浅谈中国钢琴业余考级

近年来,随着经济的发展人们对精神生活追求的提高,钢琴热及钢琴业余考级迅速升温,钢琴业余考级逐渐成为我国钢琴业余教学中的一个重要环节。此项活动的开展既提高了全民的音乐素质,又规范了社会上的钢琴教学,发挥了及其重要的指导作用。但是,在这项活动的开展中也出现了一些问题,引人深思。本文就中国钢琴业余考级的现实意义、钢琴业余考级所存在的问题、钢琴业余考级存在问题的解决方法进行探讨。     

借鉴·探索·开拓——21世纪中国钢琴艺术理论研究述评

建国至今,特别是21世纪以来我国钢琴艺术在探索中逐渐成长,得到迅速发展,取得了辉煌成就。本文在回顾21世纪前中国钢琴艺术理论研究的基础上,对新世纪以来我国钢琴艺术理论研究进行概述,并试图评析其研究缺失。     

钢琴音乐历史探微

在音乐艺术的领域中，钢琴音乐是最重要的一环。自钢琴发明以来，制作技术不断改进，涌现出了许多名的钢琴演奏家，同时演奏艺术也随之迅速发展，许多名作曲家们也对钢琴特别偏爱，写下了不可胜数的优秀的钢琴作品。     

中国钢琴音乐创作的民族性与审美观念

在中国悠久的历史与深厚的音乐文化氛围中,钢琴作为一种西方外来乐器与音乐文化,经过100多年的音乐文化的融合与发展,已经成为国人所喜闻乐见的一种音乐文化与艺术表现形式。我国近现代的音乐家为钢琴音乐创作注入了大量的中国民族音乐文化内涵与精神,使我国的钢琴音乐逐渐符合国人音乐审美趣味、审美情感,同时也体现出民族音乐文化的审美取向。有关我国钢琴音乐民族韵味、民族风格独特性等问题,许多音乐界专家学者都做过较为充分的论述。本文围绕中国钢琴音乐创作坚持民族性的意义与审美观念的角度,阐述我国钢琴音乐艺术民族化的发展之路。     

论王建中的钢琴创作

王建中对我国钢琴事业的发展做出了突出的贡献,其钢琴作品以极高的艺术价值和鲜明的民族特色得到学界的广泛认同。研究王建中的钢琴创作对于启发新一代作曲家的钢琴创作,乃至中国钢琴学派的形成和发展,都将起到重要的作用。     

浅析中国钢琴作品的美学精神

钢琴本是一种舶来品,在中国审美文化与艺术氛围之中,形成了其个性化的美学精神内涵,造就了其与众不同的艺术创新与审美价值.基于此,文章在简要梳理钢琴本土化发展历程的基础上,系统总结出了其美学精神内涵,并对其当代价值进行了展望.这对深化中国钢琴作品美学精神的认识,掌握其核心内涵与艺术价值,为当代钢琴创作与表演提供了有效的借鉴...     

论储望华钢琴音乐创作的艺术特色

储望华先生是我国著名的作曲家、钢琴家,他在中国钢琴音乐作品创作领域有着非常崇高的地位。他创作的钢琴音乐作品不仅富于强烈的时代感,而且还具有鲜明的民族特色,对中国钢琴音乐的发展产生了重要的影响。本文通过对储望华先生创作的部分代表性钢琴音乐作品进行分析,论述了其钢琴创作的艺术特色。     

论肖邦24首钢琴练习曲的艺术价值

本文从肖邦钢琴练习曲的技术特点、艺术特征及历史作用三方面阐明其艺术价值.通过对部分代表性作品的分析,说明其在技术程度、艺术性方面迈上了一个崭新的高度;从继承、发展和影响方面对其艺术价值进行分析,说明其在整个钢琴练习曲发展史上的重要地位和价值.     

钢琴文化的育人功能探析

作为西洋乐器之一的钢琴，在传入中国后经历了百年多的发展，逐步形成了具有中国特色的钢琴文化。既然是钢琴文化，其也具有育人功能。因此，本文主要探讨我国钢琴文化的育人功能，让人们通过钢琴音乐的艺术魅力来提高自身的审美情操和人格品质，从而成为大众文化生活的主要参与者和体验者，成为一个雅俗共赏、现代化的全面发展的社会人。只有这样，钢琴音乐才具有了文化的意义与价值，才能够充分发挥出育人功能。     

新世纪钢琴教育之我见

钢琴教育是艺术教育领域中的重要方面,其主要功效在于培养学生的音乐素养,促进学生人文精神理念的有效领悟。因此钢琴的教育要重视技术与审美的融合,以审美为核心,以心灵体会为重点,进行艺术创造。新世纪钢琴教育的发展模式也出现了一系列的变化,本文在此背景下提出了新世纪钢琴教育之我见,旨在突出钢琴教育模式中对自我和审美的一种强调。文章主要介绍了钢琴教育的审美要求、美感流露和教育重要性三个方面的内容,以深化有价值的钢琴教育的模式表现,促进钢琴教育的健康发展。     

校外艺术教育之儿童钢琴教学

儿童钢琴教学在校外艺术教育中占据着举足轻重的地位,它直接关乎将来我国钢琴艺术发展的水平.作为一名校外教育工作者,笔者从自己的教学实践出发,以如何培养儿童的学琴兴趣入手,针对儿童的心理和年龄特点,从因材施教、想象力的培养、音乐表现力和情感、能力及创新培养六个方面来分别阐述儿童钢琴教学,希望能得到其他校外教育工作者的共鸣.     

科学采用钢琴调律手法

钢琴的工艺设计、加工制造无疑对这一美妙乐器的品质起着至关重要的作用，钢琴调律艺术是赋予钢琴艺术生命的创造性艺术行为，它应以成品钢琴为出发点和归结点，以符合音乐艺术和钢琴表演（演奏）艺术要求为旨宗，以创新、丰富、发展钢琴调律艺术的技术、发掘钢琴的优秀品质为使命．钢琴调律艺术最终使得钢琴表演（演奏）及艺术美实现成为可能。     

中国钢琴音乐民族化创作的发展

中国钢琴音乐民族化创作的发展是一个不断探索与创新的过程,中国钢琴音乐以其复音思维为特征的艺术表现形式,使我国数千年历史的单音体系受到了冲击,并且在中西音乐文化交融中繁衍出了一系列的创作模式,实现了钢琴音乐创作的民族化。中国钢琴音乐民族化创作体现在20世纪钢琴音乐创作践实践之中。     

浅析中国风格钢琴练习曲对传统戏曲元素的运用

戏曲是中国传统民族艺术的精华所在,蕴含着民族传统音乐的精髓。自钢琴从西方传入中国以来,先后有不少才华横溢的作曲家尝试着将我国戏曲元素融入钢琴艺术,创作了一大批具有浓郁戏曲风格的钢琴音乐作品。以具有中国风格的钢琴练习曲为例,从技术层次探析如何在钢琴练习曲中借鉴运用戏曲元素,以促进西方钢琴艺术与中国戏曲艺术的相互借鉴、相互融合。     

钢琴教育在青少年美育中的地位与作用

随着我国政治、经济、文化的蓬勃发展,钢琴教育得到了前所未有的普及和发展。作为艺术教育的重要形式之一,钢琴教育是美育的重要载体,在美育的传播过程中具有特殊的意义。     

钢琴即兴伴奏基本规律浅析

钢琴即兴伴奏是一门集技术性、实用性为一体的基础课;是培养合格的中等音乐师资不可缺少的技能课;也是提高音乐教育人才整体水平的修养课.作为钢琴即兴伴奏这一艺术表现手法,它既是技能技巧的展现又是综合运用能力的集中反映,必然有其规律可循.本文试图就钢琴即兴伴奏的一些基本规律进行探讨,以期对这门艺术有更深入的理解.     

强化中国钢琴教育的定量评价研究

随着钢琴教育在中国教育界的地位不断提升,理论界对钢琴教育的研究也日益增多。但影响我国钢琴教育进一步深入开展的因素有很多,如何从多维角度对相关影响因素进行评价,成为目前研究的重点问题。文章根据这种考虑,建立了相关指标体系,并提出了一种评价中国钢琴教育进一步开展的评价方法,希望借此强化我国的钢琴教育,进一步推进我国钢琴教育的发展。     

文化交流对中国钢琴艺术的影响

中国钢琴艺术的形成、发展；是与文化传播、交流密不可分的，西方教堂与教会学校、中国留学生、外国高水平音乐家在中国的活动极大推动了中国钢琴艺术的形成与发展；而对外音乐交流及中国钢琴选手参加重大国际钢琴比赛并获得优异成绩，使中国钢琴艺术走向世界、走向辉煌。     

系统论视域下大学生网络成瘾的诊疗对策研究

网络成瘾是随着网络普及化而产生的一种危害人类身心健康的新型疾患,它的形成既有心理上的因素,也有生理上的因素。但到目前为止,社会上还没有对网络成瘾进行有效诊疗的专业措施,高校也没有设立对这种现象进行预防和治疗的专业性咨询机构,在这种情况下,对大学生网络成瘾现象高度重视并开展宏观层面上的预防措施,同时积极探索具备专业技能的矫治手段,这将成为今后的发展方向。     

论钢琴教育中基础知识的重要性

在日常的钢琴教学实践中，我们往往会发现有许多的学生只忙于训练演奏的技巧，而忽视了学习钢琴基础知识的基本过程，这种学习方法是不符合科学的。凡是卓越的钢琴演奏家就一定具备深厚的艺术文化底蕴和修养，虽然演奏技巧很重要，但是钢琴的基础知识也有着同样重要的地位，所以人们要对此引起重视。本文主要对钢琴的发展历程、钢琴的组成部分以及钢琴的保养等方面进行了研究和分析，希望可以起到借鉴的作用。