面具背后的历史之光——森子20世纪90年代诗歌创作探析

森子是20世纪90年代以来中国重要诗人之一，创作出了大量具有“个人诗歌形态”的诗歌作品。其文本呈现出四大基本特征：1．批评意识；2．叙事性写作；3．开拓“智性”空间；4．精神分析。通过对森子诗歌创作的个案研究，来表明笔者对90年代诗歌写作的一个基本看法。     

“第三代诗歌”的文体走向

８０年代中后期形成的庞大的“第三代诗人”创作群体,一方面脱胎于朦胧诗,另一方面与朦胧诗在诗歌观念和诗歌写作体式上存在着巨大差异。在文体特征上形成三个较有代表性的创作向度,其探索或以玄奥滞重的诗体陷入对形式的迷狂,或以其种种试验显示出对诗歌语言进行探险的活力,他们对自我的调整与发展孕育着当代汉语诗歌的新的希望。     

中国现代主义诗歌的艺术特征

李金发在1925年出版《微雨》，标志着中国现代主义诗歌的发端，至30年代，戴望舒又成功地对其进行了整合，使之臻于成熟。在中国现代文学史上，现代主义诗歌最重要的意义乃是开辟了一条古今融合，中外融合，古为今用，洋为中用的路子。由于它的基本特征是“远离现实，深掘内心”，所以它在反映现实方面显得无力，但在艺术上的成就却令人瞩目。现代主义诗歌的艺术特征是鲜明的，一是具有唯美主义倾向；二是抒发忧郁的情思；三是追求纯诗的理想；四是远距离审美。这些艺术特点被其他诗歌派别所吸收，有力地推动了中国新诗的发展。     

新诗要强化对体式的自律

诗要有体是艺术创作规律的必然，是诗歌有效传达与新诗发展之必需。在当下这样一个非诗盛行、诗歌写作标准混乱、新诗出现危机的时期，强化新诗的体式自律十分必要。强化新诗体式自律，首先应走出对新诗的一些认识误区；其次应坚持以自由诗体为主，进一步完善与规范自由体诗；第三应更多地从民族诗歌中汲取营养，探讨出舍乎民族审美心理需要的新诗体。     

政治高歌：20世纪50-70年代末诗歌的基本形态

政治意识形态支配着20世纪50-70年代末的诗歌创作。与政治意识形态关系暧昧的政治抒情诗成为该时代末诗歌的基本形态。其代表诗人是郭小川、贺敬之。这类诗歌本文称之为“政治高歌”，它呈现出独特的艺术特征：为政治服务的神圣使命；“小我“与“大我”的趋向和谐；诗歌艺术形式的民族化追求；革命浪漫主义的诗风。对这类诗歌的失误也进行了批判。     

诗性拓展:网络时代诗歌的内在变化

20世纪90年代以来，诗性失落，网络崛起。网络不仅为诗歌写作提供了新的方式与形态，而且在深层拓展了诗歌的诗性内涵。体现在：(1)在网络中，诗歌因写作与阅读方式的变化而获得的自由言说权利，使其得以更多切入生活与心灵层面；(2)网络加大了诗歌的原创意味和个人化、民间化色彩。说到底，这是学形态影响学本体世界这一学发展规律的有力体现，因此它最终将会带来诗歌观念的巨大变化。     

面具背后的历史之光--森子20世纪90年代诗歌创作探析

森子是20世纪90年代以来中国重要诗人之一,创作出了大量具有"个人诗歌形态"的诗歌作品.其文本呈现出四大基本特征1.批评意识;2.叙事性写作;3.开拓"智性"空间;4.精神分析.通过对森子诗歌创作的个案研究,来表明笔者对90年代诗歌写作的一个基本看法.     

在古代诗歌教学中实施审美教育

诗歌赏析是实施审美教育的一条渠道，文章从简介古代诗歌美的特征，激发学生审美意识；引导学生进行赏析，驶遣想象，感受意境，熏陶审美情感；引导学生写赏析文字，培养审美理性认识三个方面论述了在古代诗歌赏析中实施审美教育的方法。     

清新美、沉雄美、哲理美——论冯雪峰诗歌的审美特征

将冯雪峰的诗歌创作分为三个时期：第一个时期，从1921年到1923年，也称湖畔时期；第二个时期，从1941年到1942年，也称上饶集中营时期；第三个时期是1963年间。三个时期的诗歌分别呈现出清新美、沉雄美、哲理美。     

元遗民诗歌创作特征论

元遗民诗歌是特定历史时期的产物。元遗民诗歌以其特有的思想内涵、激越姜美而又多姿多彩的风格特征在中国诗歌史上占有重要的位置，它不仅展现了遗民诗歌传统的道德及政治特征，而且结合现实呈现出丰富多样的时代特征以及处变求新的艺术风格特征，在诗风由元及明清转移的过程中起到了极为重要的作用。     

浅议英美诗歌的意象

意象是诗歌语言的重要特征之一，它贯穿于诗歌创作的全过程。意象的生成是主观之情与客观之“象”于瞬间所达到的契合；就其构成时的特征而言，它受诗歌整体内在结构的支配。意象的种类按其性质的不同，它可以分为自然界的、社会生活的、创造的、虚构的等四大类；从其在诗歌中的具体运用来说，它可以分为单一意象和多个意象；从其与诗歌的鉴赏关系来说，它是进入诗歌鉴赏的一个必经之境。     

让诗歌走进德语写作课堂的价值分析

无论使用任何一种语言进行写作，都是一种具有高度创造性的综合性语言活动。外语写作更对学生的想象力、创造力、思维能力、审美修养和语言表达能力均有着很高的要求，因而成为“听说读写”四项基本技能中的难点。笔者通过教学实践与文献研究认为，诗歌是集中体现上述要素的文学样式，因而对于写作教学极具指导意义。并且，将诗歌元素引入德语写作课堂，使诗歌教学与语言教学结合，不仅能够获得高效的教学价值，同时也会收获珍贵的学术价值。     

选本编纂与“第三代诗歌”合法性的建构

虽然“第三代诗歌”大多数创作于1984-1987年间，但没有被当时的主流诗坛接受。随着“第三代诗歌”在选本中集结出现，其存在的合法性逐渐被确认。这些诗歌选本首先指出了“第三代诗歌”作为诗歌本体存在的价值；其次通过建构“第三代诗歌”命名和谱系的合法性，将“第三代诗歌”与“朦胧诗”联系起来，提供了“第三代诗歌”入“史”的合理依据。“第三代诗歌”选本还凸显了“第三代诗歌”具有的后现代主义美学特征，从而建构了其美学的合法性。诗歌选本编纂对“第三代诗歌”合法性的构筑具有不容忽视的作用。     

唐代诗歌的阴柔之美

唐代诗歌的阴柔之美唐代，不仅是中国封建社会的鼎盛时期．也是中国诗歌史上的货金时代．其诗歌按凤格分，主要有阳刚、阴柔、平和王大类。其中阴柔之美是许多作者努力尝试并取得辉煌成就的一种艺术风格．阴柔，表现于人性中，是以柔顺、和悦、含蓄、贞丽、静美为特征的；...     

论诗歌意象的审美特征

在诗歌的各种要素里，“意象”是最重要的，不可或缺的。它决定了诗歌与其他文体审美的区别。意象的审美特征是：对诗人思想感情的间接性和表现对象的陌生化的追求；生命的鲜活感与空灵美感的滋养与发展；具体与抽象之双重性所产生的模糊美感；艺术审美的多边性；象征价值的诞生。没有意象的发现、经营和创构，就没有真正的诗歌审美，也没有诗歌艺术。     

“疼痛”持守诗意的根性——简论龙克“疼痛”诗歌及“疼痛诗学”

针对达州诗人龙克诗歌创作的“疼痛”现象和倡导的“疼痛诗学”，指出龙克以“疼痛”为词根或关键词，不仅由此出发去理解、拷问诗歌，雄心勃勃地建构他的“疼痛诗学”；而且，疼痛也像一道血迹斑斑、永难愈合的伤口。无休止地到处撕咬着他的诗歌。阐述了在经历、穷尽了现代主义、后现代主义等花样繁多的革命性语言方式和文本样态之后，诗歌创作和诗学理论的标举“疼痛”既是龙克个人新的写作生长点的突破口，也是当下中国诗歌新的写作生长，最。     

略论唐代战争题材诗歌中的月意象

有唐一代，自始至终都有大大小小不同程度的战争发生。开始，是初唐李渊父子为统一全国而进行的战争；其后。是烽火燃遍北中国的安史之乱；再后，是藩镇割据以及平藩战争；最后，是唐末农民起义与唐王朝镇压义军的战争；还有安史之乱以后，边疆少数民族对唐朝的侵扰。在唐代战争题材诗歌中，月是一个突出的意象，呈现出丰富的内蕴。     

多角度审视与换位思考--再谈诗歌欣赏与写作

从读、编和作的不同角度，对诗歌的欣赏与写作进行了诠释；从而揭示出了生活与艺术的关系，对于提高诗歌鉴赏力与创作能力均有启迪。     

精神家园与自然化书写——傅天琳的生态诗歌研究

作为有着自觉生态意识的当代诗人，傅天琳在人与自然的反思中凸显生态诗歌的思想价值。傅天琳将自然去客体化，揭示自然本身的生命性，呈现万物有灵的书写特质；基于建立诗歌与地域情感关联的需要，傅天琳从巴蜀地域的现实、历史、神话三重维度形塑生态诗歌的精神家园；在人与自然、个体与社会、传统与现代等多重语境中，傅天琳试图拓展生态诗歌的问题空间，挖掘生态诗歌的深刻性。分析傅天琳的生态思考与创作追求，有利于凸显生态诗歌的思想性，推动人与自然和谐关系的进一步发展，深化中国生态诗歌议题的研究。鉴于此，傅天琳的生态诗歌对中国当代生态诗学的构建具有重要意义。     

梁上泉诗歌的文学史意义

梁上泉是中国当代诗歌史上少有的持续写作的诗人,写作时间之长,作品之多,显示了一个诗人对诗歌写作的不懈追求,为诗歇创作集聚了有益的诗学经验;梁上泉诗歌始终与人民的心灵相通,这是他诗歌最可贵的品质和力量源泉.