浅谈音乐要素在音乐欣赏中的重要作用

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才。而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他们从中受益。音乐欣赏是培养学生感受音乐,审美音乐能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。     

分析图像在中学音乐课堂教学中的运用

音乐图像是一种对音乐视觉化的表现形式,视觉化的音乐图像符号体现了共创作民族广泛的共同认知,哲学思想和对美学追求,体现了我们这个壮大的社会群体丰厚的文化底蕴.将音乐与图片巧妙的联系在一起更加是整合了听觉艺术和视觉艺术的特球艺术形式.     

从音乐美学角度论音乐艺术的形式与内容

音乐美学是一门既古老而又年轻的学科，它具有美学-艺术哲学的性质和高度的抽象性、涵盖性，区别于音乐学中的其他学科。它侧重研究音乐艺术的基本规律，并有它自己独特的研究领域及对象。音乐美学不仅要对音乐的形式、音乐的内容各个环节进行深入细致的研究，同时还要注意各个环节之间的相互依存、相互制约、相互推进的辩证关系。     

由国家音乐课程标准引起的反思和认识

就中小学音乐课中出现的问题,展开思考,寻找原因,并就教材、教师、学生的问题进行分析。新的国家音乐课程标准针对中小学音乐课中出现的问题,针对价值观、教学理念、学生学习方式等多方面提出了解决办法,给中小学教师的教学带来了佳音。就新音乐课程标准提出了自己的一些看法。     

普通高校音乐教学评价理念探研

普通高校音乐教育经过了几十年的改革,已经进入了全面发展的历史时期,与之相适应的音乐教学评价也正经历着变革的探索与实践。     

音乐美的本质--兼评汉斯立克《论音乐的美》

关于音乐的美是音乐哲学中的一个重要命题.研究音乐美的问题,不仅要从音乐的本体,还要从音乐作用于人的整个过程等等方面进行深入的探索,以求全面、深入的揭示出音乐美的本质.     

浅谈高校音乐人才培养与音乐产业的发展

探讨了高校音乐人才培养在音乐产业中的作用，并就高校音乐人才教育的现状，提出了对高校音乐人才培养的要求。     

基于学科建构语境下的“音乐评论”现状反思

中国自古就有音乐鉴赏的传统,在西方音乐批评学的影响下,中国的音乐评论学科在改革开放尤其在近年来获得了快速发展,这些为其学科化建构奠定了基础。对中国音乐评论学科的现状进行了较为全面的考察,认为其发展中不能离开历史学的全景纵向角度。     

世界音乐与我的音乐价值观

世界音乐是指人类所创造的一切音乐,它的发展呈现出多样化趋势。民族主义和狭益民族主义的音乐价值观都是有失偏颇的。     

对中国当代音乐的认识

中国当代音乐是指自1949年中华人民共和国建国至二十世纪末共半个世纪的中国音乐事业的发展概况,以中国当代音乐创作为主线,兼及音乐教育、音乐表演、音乐理论研究等其他音乐领域的重要成就。在世界当代音乐文化中,中国当代音乐保持着它的独特体系、独特思维和独特风格,因而对世界音乐是具有独特贡献的一个组成分部分,它是人类共有的精神财富,而且有一些中国当代音乐作品可以列入世界音乐的经典宝库。     

略论外国古代音乐的发展

教会音乐以宗教精神为主旨,其音调和节奏服从于散文式的歌词;世俗音乐出于民间歌舞,其节拍结构整齐匀称,服从于诗歌的韵律与形式.     

浅析音乐接受者

近年来西方音乐学界出现了一个重大的转折，在音乐社会学，尤其是接受美学、现代释义学、音乐接受史等学科领域，把注意力从作品与创作者转移到作品效果与接受者。但事实上对“接受者”的基本概念，即使在对其普遍关注的社会学、关学领域也没有一个相对清晰的表述。本文通过对其历史、类型进行初步探讨，旨在对接受者有一个总体的概括性的把握。     

印度音乐探微

印度音乐有着丰富悠久的历史传统,可谓是当今世界各民族音乐文化中最有特色、最引人注目的＂宝藏＂之一。因为印度历史上遭遇多次外来的侵略,所以印度音乐熔铸着各个民族文化的精华呈现出多样化的特征。本文主要是通过对印度音乐的音乐文化组成部分一一音乐观念、音乐活动、音乐曲目以及音乐物质文化等四大点作简要的阐述,揭示其民族音乐发展的规律以及它对于我国音乐文化发展的一些启示。     

走出音乐审美误区 加强音乐审美素质教育

音乐欣赏是一种审美活动 ,它离不开音乐作品及审美主体人 ,这两方面决定了音乐审美具有层次性 ,因人而异。可时下有种论调 ,要求普通的音乐爱好者“正确地理解音乐的内容”,否则视为“不懂音乐”,这是音乐审美误区之一。我们应走出这一误区 ,加强音乐审美素质教育     

略论外国古代音乐的发展

教会音乐以宗教精神为主旨,其音调和节奏服从于散文式的歌词;世俗音乐出于民间歌舞,其节拍结构整齐匀称,服从于诗歌的韵律与形式。     

音乐欣赏杂谈

本文指在说明音乐欣赏活动的特点、音乐艺术的基本特性、音乐语言各要素及其表现功能等问题，并力图以实例阐述音乐作品塑造音乐艺术形象的基本手法，以及听众如何在音乐欣赏活动中感知音乐形象和鉴赏音乐作品。     

唐诗与音乐

唐代是诗的大国，音乐发展亦呈现空前繁荣局面，唐诗与音乐有着极其密切的联系，本文从音乐入诗，唐诗入乐和唐诗音乐之美三个方面就唐诗与音乐的关系进行探讨。     

评唐太宗的音乐观

唐太宗的音乐观分作两个层面，其一是音乐认识论。由于他不懂得音乐表现人的感情，更不懂得音乐以其特殊的语言来表现感情，就认为音乐作品本身不带悲苦欢乐的情绪，而是作为作品接受者的人，由自己心情的悲苦欢乐而赋予作品以情绪的。这便无限夸大了接受者的主观认识能力，从而取消了作品自身质的规定性。其二是音乐社会学论。由于他不懂得儒家功利主义音乐观，不懂得音乐同政治、社会、风俗等的关系，就认为音乐作品同国家的兴亡、社会的治乱没有什么关系。他的音乐认识观，是音乐社会学论的理论基础；音乐社会学论，是音乐认识论向社会生活、政治活动的必然推演。音乐对于唐太宗来说，还是一片盲区。     

在旋律中完善自己——试谈音乐修养的提升对于女性的影响

作为一种重要的艺术形式,音乐有着其不可或缺的作用.而由于性别和分工的差异,女性音乐修养的提升有着独特的意义,它不仅有助于女性审美心理的建构,而且有助于女性性格情操的陶冶,实现对其人性的塑造,同时,它还有助于女性道德素质的润化,帮助女性更好地融入社会.     

在旋律中完善自己——试谈音乐修养的提升对于女性的影响

作为一种重要的艺术形式,音乐有着其不可或缺的作用。而由于性别和分工的差异,女性音乐修养的提升有着独特的意义,它不仅有助于女性审美心理的建构,而且有助于女性性格情操的陶冶,实现对其人性的塑造,同时,它还有助于女性道德素质的润化,帮助女性更好地融入社会。