从《红楼梦》看曹雪芹的诗学素养

从其朋辈的赞誉及《红楼梦》自身来看,曹雪芹具有深厚的诗学素养,这恰促成了他借小说以“传诗”的创作意识。具体而言,曹雪芹常常借小说人物之口来表达他的诗学见解,并通过他们的诗歌创作来践行其诗歌理论主张,可以说良好的诗学素养已成为曹雪芹小说创作的重要知识资源。而这一切都得益于曹雪芹对《沧浪诗话》、《原诗》等诗歌理论著作及《唐诗品汇》、《后村千家诗》及《千家诗》等诗歌选本的深入研读与借鉴。同时,他对唐寅的诗作也不乏借鉴之处。     

从“第二型曲面积分”谈《数学分析》课件的制作

该文以课件设计制作的一般流程为线索，以多媒体软件Authorware作为开发平台，根据《数学分析》这门课的特点，以第二型曲面积分为例，着重论述了《第二型曲面积分》多媒体课件的设计制作过程，以及其应用于教学的优越性。     

从《中国传奇》看林语堂的中国古典小说批评

林语堂对中国古典小说多肯定、赞赏之词，他从不讳言从中国古典小说中所吸收的诸多养分及对他现代小说创作的深刻影响。对于中国古典小说的批评他虽多以序跋或评点式的只言片语表达出来，却很有见地，《中国传奇》对古代小说改编突出地表现了他的这方面思想。     

从巫舞看云门《稻禾》的舞蹈形态与文化内涵

2013年,云门舞集四十周年,林怀民以新作《稻禾》向孕育云门的台湾土地及人民致敬。云门《稻禾》在"皇帝米"的故乡台东池上演出,唤起了稻作的百年历史记忆,不仅是舞蹈艺术,它更打通了今昔、圣俗的时空隧道,运用身体意向性的原始运动,得到一种神圣时间的回归,重返"稻作"与"巫舞"的场域。固然《稻禾》已不再是传统的"巫舞",但根据其创作的动机、与稻作的互动联想、舞作展演的氛围、神圣性的意涵等,皆可窥探出"巫舞"的传统元素,因此将云门《稻禾》称之为"现代化的巫舞"亦未尝不可。将"稻作"的源流与古代"巫舞"贯穿至云门《稻禾》进行研究,《稻禾》便不只是云门的舞作,而是一部活生生的中华民族生命史,更是我们每个人的生命之作。     

从《南曲九宫正始》看元代南戏曲韵的部类

上世纪初“北音学”这一分支学科得到确立,打破了古音、今音、等韵鼎足而三的传统音韵学学科格局,使得《中原音韵》在学界得到前所未有的重视,也带动了北曲曲韵研究的繁荣。但是对于整个曲韵来说,研究还远远不够,遗憾在于对南戏曲韵的关注太少。以戏曲史而言,南戏的诞生实早于北曲杂剧,按徐渭、祝枝山等人记述,南戏成熟于“宣和之末,南渡之际”,就是两宋之交已然完善。因此可以说,离开南戏的曲韵研究是不完备的,理清南戏曲韵,对于全面认识戏曲音韵的来龙去脉大有助益。《南曲九宫正始》是最重要的一部南曲谱,保留了大量的宋元南戏曲文,对这些曲文进行考察,可以使我们对宋元南戏曲韵的特点得到整体的印象,为曲韵的全面研究奠定基础。     

从《伽利略传》看“陌生化”的现代主义特征

布莱希特的戏剧创造性地发展了俄国形式主义们的“陌生化”理论,它撼动了亚里斯多德的传统戏剧观,从而把21世纪的戏剧创作推到了极为现代的美学领域,使其带有了鲜明的现代主义艺术特征。     

以雅为尚——从《明诗评选》看王夫之的诗学复古观

王夫之的《明诗评选》对七子、公安、竟陵三家及其成员有着诸多评价,以竟陵承七子,尤其对七子、竟陵,更时时予以批评。但批评并不表示王夫之反对文学复古,而是对七子的复古多有修正,展示出王夫之以雅为尚的复古观。     

《周易》、出土《易》学文献与《中国文学史》的书写

<周易>在各本<中国文学史>中的地位并不显著.目首<周易>与文学的研究已取得一定的进展,而近年来的出土<易>学文献及其研究,为<用易>在中国文学史中的定位与书写提供了新的可能性.     

李峤《楚望赋》并序的理论内涵与价值

李峤《楚望赋》及序内含着相互关联的两大理论：感物说与登临说。单以感物说而言,李赋并无多少创见。在登临说方面,李赋道出了登山临水,使人心瘁神伤的根本原因：“有求而不致,有待而不至”。更重要的是李峤《楚望赋》及序是结合登高望远必致伤感这一具体的感发形式来阐述感物兴思的现象与原因的,所以更具有综会性。此外,它也提示我们,屈、宋情怀与赋体文学对感物兴思及登临伤神现象与理论的影响,并意识到诗赋创作与理论发展客观存在的绵绵不绝的轨迹和李峤本人在文学发展史上的多样贡献。     

从周济选词看常州派与浙西派的融合

常州派的两部代表性词选《词辨》与《宋四家词选》标志着常州派词统的建立,但它们并未与浙西派彻底割裂,而是体现了两派的融合：选源以《词综》为主,选目仍侧重南宋,寄托论词的重点在于南宋。     

从关联理论看《幸福终点站》的字幕汉译

以关联理论为框架,从文化关联、语境关联、接受者关联三个角度,对影片《幸福终点站》的字幕翻译进行了简要的分析。关联理论对影视字幕的翻译起到了很好的指导作用,能够很好地促进不同文化之间的交流。     

原型模型论视角下的英语完全倒装句及其生成机制分析

原型模型论是一门原理论,强调现实、语言和思维之间的辩证统一关系,提出了从思维到语言的研究视角。根据这一理论,英语倒装句与常式句是模拟主体通过语言层面的不同模型对客观世界的摹写和反映,而模拟主体认知层面的突显则构成了各种完全倒装句型的生成机制。     

关联理论视角下的英语阅读教学

关联理论是关于人类交际的认知心理理论,而阅读是作者通过文本与读者的交流,同时阅读理解又涉及人脑的认知心理过程,因此,关联理论对阅读理解具有极强的解释力。本文结合关联理论,从语境、最佳关联等方面展开论述,探讨英语阅读教学的策略。     

蒙田教育思想简评

法国艺复兴时期杰出的人本主义作家蒙田,他的教育思想一直没有引起我们应有的关注。其实,它散发着浓郁的现代气息,闪烁着真知灼见的智慧火花。在当前大力推行素质教育、全面培养学生的综合能力的大趋势下,蒙田的教育思想具有可持续挖掘和发挥的潜在价值。     

从旅游吸引物角度探索闽南乡村旅游的发展

乡村旅游是闽南旅游发展体系中很重要的组成部分,从旅游吸引物角度出发对闽南乡村旅游的现状进行分析,发现其存在的主要问题,并针对性地提出了发展的对策,主要对策有:整合旅游吸引物、加大宣传力度,因地制宣、挖掘文化内涵,加强旅游地基础设施的建设和改造,提高接待水平,进一步开展丰富多彩的乡村活动,加强保护力度.     

对新诗与传统诗歌关系的重新审视——简评杨景龙《古典诗词曲与现当代新诗》

新诗的生成问题,从二十世纪至今一直是诗歌界极具争议性的话题之一,绝大部分诗人、诗评家们认为,新诗更多地吸收了西方文学的养分,得益于“横的移植,而非纵的继承。”[1]这一观点的主要倡导者有梁实秋,他认为:“我一向以为新文学运动的最大成因,便是外国文学的影响;新诗,实际就是中文写的外国诗”[2]。另外,还有些与这一观点截然相反的声音。而杨景龙先生的见解则比较独特,他认为“横的移植”和“纵的继承”应各占事实的两个方面,尽管中国新诗的发展壮大离不开西方近现代文学和文化的营养,但也不能不承认,几千年来的诗歌传统已经浸入诗人们…     

漳州对台文化旅游发展浅论

漳州作为台胞主要祖籍地,漳台文化有着深远的渊源,漳州对台文化旅游资源类型多、优势独特,但普遍保护、开发不够,存在着小、旧、散等问题。应进一步明确指导思想,修好族谱、宗祠,沟通亲情乡情;加强庙宇交流,大力开展宗教旅游;弘扬民俗文化,丰富文化旅游内涵;做好规划,设计好精品线路以促进漳州对台文化旅游发展。     

回归艺术本位的开掘与提升——评沈金耀《鲁迅杂文诗学研究》

沈金耀《鲁迅杂文诗学研究》冲破固有文学观念的樊篱,建立起一种以文本的诗学形态为起点的解读方式,提出了鲁迅杂文诗学研究的新方法,展现了鲁迅杂文艺术世界的广袤和精深,多方面更新了人们对鲁迅杂文的认识,在鲁迅杂文研究史上具有继往开来的重要意义。     

当代艺术标准的沦丧与重塑——从马赛尔·杜尚到安迪·沃霍尔

从达达主义艺术家杜尚的作品对传统艺术市场的破坏力和影响力出发,谈及达达主义的思想来源于黑格尔的艺术终结论,其艺术作品的特色在于以思想性来取代艺术的其他功能和职责。因此,在达达主义消解了艺术的技术与美学因素之后,人人都是艺术家就成了可能,全世界在欢歌笑语中感受着艺术的魅力。但是,艺术除却了技术与美学后,其思想就如同离开了土壤和水体的花朵,是不能长存的。而安迪·沃霍尔试图建立新的美学标准的主张,寻找的却是商业的美学内容。在哲学占有艺术百年之后,经济占有艺术成为新的潜能和威胁,要还原艺术的本质,就必须通过对艺术的历史延承性、艺术的技术特征、艺术对美的表现以及艺术的思想性这4大基本特征的解读中来重塑新的艺术标准。     

从紫砂制作看现代紫砂艺术的发展

宜兴紫砂在历代艺人的辛勤耕耘、努力创新下,形成了品种繁多、形式多样、内容丰富和千奇力状的特色.紫砂发展至如今,成了现代陶艺.现代陶艺吸引了众多的艺术家和文人直接参与其创作及理论研究.虽探索广泛,但强调作品的原创性,突显了陶艺家的主体意识,并对人文精神表现了关注.