在声乐表演实践中如何发挥个性创造

<正>既然是个性创造,那么首先我们要了解什么叫做个性,心理学认为,一个人在生理素质基础上,在一定社会历史条件下,通过社会实践活动能够逐步形成和发展起个人带有倾向性的比较稳定的心理特征,这些心理特征的总和称为个性。个性表现出自己的风格和不同于他人的特点,心理学对个性的研究成果表明:个性是决定人的独特的行为和思想的个人内部的身心系统的动力组织。心理学上所说的个性是各种表演艺术中的个性的生理基础。表演艺术中的个性是指由生活阅历、文化修养、艺术技巧等社会性因素综合构成的一种创造能力,所以,我们要提高自己的思想修养和精神境界,培养自己的创作素质,增强对歌曲风格的把握和处理能力,接下来我就这几个方面给予一些阐述。     

音乐艺术中的共性与个性

本文通过对音乐在历史发展中、音乐作品创作中、音乐演奏者（演唱者）在表演时所表现出的及音乐在欣赏过程中的共性与个性来阐述音乐本身所具有的共性与个性。音乐中共性与个性的相互转换,使我们能感受到不同时期音乐作品的共性和同一时期同一作曲家音乐作品所具有的个性,使我们真正理解和感受音乐所赋予生活的哲理性和感悟性。     

论音乐艺术教师的素养

作为一种职业状态、音乐艺术教师具有生存、享受和发展三种存在方式，他们都应具有共同的素养，这就是良好的思想素质、广博的文化涵养、深厚的艺术修养、熟练的专业技能和科学的教育技能，并提倡团结协作、敬为奉献、求实创新的精神。     

论高师音乐教育与艺术创造

高师音乐教学从某种意义上讲是一种艺术教学,是因为高师音乐教学本身就带有很强的艺术性,同时它又发挥着美育的功能,强调思想性和艺术性的统一,该文通过四个层面对音乐教学中的艺术创造进行了阐述.     

音乐表演技巧的形成

音乐表演是一项技术性较强的艺术活动,是音乐创作和音乐欣赏的媒介.本文就音乐表演技巧形成过程中所包含的技巧训练,心理素质训练和个人综合素质的培养加以初步论述.     

试论音乐在武术表演中的运用

音乐在武术表演中有着非常重要的地位和作用,是武术表演结构中不可忽视、或缺的重要环节,是武术结构中的有机组合。在武术表演中融入音乐不仅保持了武术的传统性、拓展了武术表演的结构,而且还提升了武术的竞技性,因此,运用合适的音乐旋律可以使武术表演更富魅力,能够展现出武术的＂精、气、神＂,但是要为武术表演配上合适的音乐,还需要讲究一定的方法技巧,本文通过在武术表演中融入音乐的一系列作用进行了详细的阐述,并就在选配音乐方面提出了选择音乐的基本原则。     

普通高校音乐表演专业艺术实践模式探究——“长春大学星期音乐会”在实践教学改革中的作用

音乐艺术实践是音乐课堂教学的延伸与拓展,是集中培养和锻炼学生创新能力与实践能力的重要环节。长春大学音乐学院积极探索艺术实践新模式,定期举办＂星期音乐会＂,提高学生专业技能、增强学生舞台表演经验和艺术实践能力的同时促进了校园文化建设,形成艺术教育与素质教育相互促进的良性互动。     

谈歌唱艺术中"二度创作"功能的实现策略

声乐是一门特殊的艺术门类,是人类用以抒发情感、交流情感的一种艺术形式.在声乐艺术中起主导和统帅作用的是情感,演唱者通过悦耳的声音、清晰的语言来表达作品丰富的情感内涵.歌曲从创作、演唱到欣赏都离不开感情,声乐艺术的创作与表演是词曲作者动心、演唱者唱心和观众感心的艺术加工过程.作为演唱者如何在歌唱艺术中实现"二度创作"的功能,创造性地表达歌曲的思想内容和情感,其前提是准确体验声乐作品的情感,关键是正确运用各种演唱技巧,而歌唱表演则是情感表达的重要补充.     

中国民族乐器的悲情表现艺术

中国民族乐器的表现力非常丰富,尤其是在表现人的内心悲伤情感方面更是擅长,它们各自都有独特的演奏方法和表现方式,能把人们悲、愁、苦、怨的情绪表现得淋漓尽致。     

经学元典与古代艺术创作论

中国古代艺术创作论的生成,受《乐记》和《周易》等儒家经学元典的思想影响。《乐记》提出的感物→心动→乐成的音乐创作原理,构成了古代艺术创作论的基本框架。《周易》提出的＂观物取象＂、＂立象尽意＂等哲学命题,完全适用于艺术创作,揭示了艺术创作的内在规律,因而构成了古代艺术创作的基本原则。《乐记》、《周易》的这些理论不但对古代艺术创作具有重要意义,而且在今天仍然具有非常重要的实用价值。     

声乐演唱的艺术处理

声乐的美感与艺术魅力,取决于演唱者的情感表现。想要成功地演唱一首声乐作品,必须对其进行细致深入的艺术处理,理解作品内涵,分析作品音乐,把握作品意境,将情感通过声音演绎出来,才能真正地引起听众的共鸣。     

论黄自艺术歌曲创作之特征

黄自先生的艺术歌曲在中国艺术歌曲创作史上占有极其重要的地位,他的艺术歌曲风格清新、格调高雅;在传承我国优秀古典文化、借鉴西方作曲技巧等方面为后人树立了典范.黄自的艺术歌曲创作体现出了鲜明的时代性、民族性特征,并充满诗化意境的美学特征.     

网络音乐的创作和传播艺术特征解析

随着移动网络和网络技术的快速发展,新媒体技术和传统音乐的紧密结合使传统音乐的创作、贮存以及传播形式发生了巨大的变化,并且两者之间的相互融合给我们带来了不同于传统音乐形式的网络音乐。而从庞龙、香香、刀郎、杨臣刚为代表的网络歌手的火爆程度也不难看出目前网络音乐在中国社会的受欢迎程度。因此,在现在网络迅速发展的情况下,如何正确认识网络音乐及其创作和传播艺术特征,规范和引导网络音乐的健康发展,已经成为摆在我国音乐工作者面前的一项迫切而重要的新课题。     

声乐作品的艺术表现

歌唱是集音乐、声乐技巧和形体表演等诸多因素为一体,以表达作品思想内涵的综合艺术形式。就声乐教学中作品的艺术表现要素——文学内涵与意境,风格与韵味,声与情,作品分析与处理,舞台表演与形象等方面进行了分析研究。     

论新农村文艺创作的价值取向

新农村文艺创作作为农村文化建设的重要组成部分,是实现新农村建设的一条重要途径。在新农村文艺创作中,既要注重"百花齐放",积极开展丰富多彩的文艺活动。同时,又要牢牢把握住文艺创作"求真"、"向善"、"崇美"的审美价值取向,不违背文艺创作的正确方向,才能发展和繁荣健康文明的农村文化,促进社会主义新农村建设。     

论高校音乐教育的改革与创新

我们正处于一个剧烈变革的社会转型时期，社会的转型为我国的高校音乐教育事业的改革和发展提供了良好的机遇，但同时也对一些相沿成习的教育观念提出了严峻的挑战。必须革除重音乐技巧轻文化知识、重音乐技术轻音乐理论、重本专业轻相邻专业、重文本知识轻实践能力等观念。开放型、综合型、思考型音乐人才是高校音乐教育的最终培养目标。     

网络音乐传播对音乐实践活动的影响

阐述了网络音乐传播的特点及其发展,作者认为网络音乐传播不仅促使音乐创作理念发生了新的变化,而且也为音乐表演提供了前所未有的先进手段、给音乐欣赏者展现了革新鼎故的机遇和挑战、导致音乐审美观念的转变。     

欧茨早期的艺术创作观在《他们》中的体现

欧茨经过近10年的创作实践,在20世纪70年代开始形成自己的艺术创作观,并出版了一系列的文学评论集,从中可以看到她早期对于艺术的本质、功能和目的的理解。《他们》作为其早期代表作品,很好地体现了欧茨对于艺术的模仿本质、教化功能和文学改变社会现状的目的的艺术观。