论《呐喊》、《彷徨》的意象设置与情感特征

在诸多的本分析中，鲁迅小说的意象研究略显不足。试图以意象分析为研究契机，探讨鲁迅小说意象与深层情感的内在联系；并在小说意象的艺术凸现中，探索鲁迅的精神世界和独异的化思考，以形成对鲁迅小说价值的又一言说方式。     

反意境与反意象－－试论当代诗歌审美观念的转变

反意境说与反意象说以反传统美学的意境和意象理论的面目，分别伴随着朦胧诗与新生代诗登场，前者强调人的主体意识，后者追问个体的意义。由意象、意境、反意境、反意象的发展演变，可以看到审美观念随时代变化，当代中国形成了以大众审美观念为主流，多元审美观念并存在的局面。     

论华兹华斯诗歌的意象形态

华兹华斯的诗歌作品之所以具有常读常新的艺术魅力，正与其意象艺术直接相关。华兹华斯不仅讲究一切的感觉、感情与思想都以意象出之，并且讲究对意象本身的艺术化处理，让意象呈现出流动性、整体性、繁富性和连绵性，并以此开创出英国诗歌意象艺术的新格局。意象正是华兹华斯诗歌艺术的核心环节，也是毕其一生的其诗性、诗心、诗美之所在。     

意象思维、意象组合与中国古代诗歌艺术的空间性——从言、象、意论中国古代诗学的空间性之四

"意象"是中国古代诗歌艺术的基石和核心,而"意象"创造必须遵循"意象思维",这种"意象思维"的本质是一种空间思维方式,同时诗歌创作中的意象组合也是一种以空间思维为主的空间展开。这就决定了中国古代诗歌艺术是一种空间(或至少是偏向于空间)性的艺术。     

文学创作中的意象探寻

审美意象是作家审美活动的内在表现；或者说，是作家的心灵与“不在场”的事物进行接触并赋予这“不在场”的事物以心理的呈现或心理的存在的一种方式。文学创作是一种审美的意向活动。作家感知客观事物的过程，并不是被动地接受和记录客观事物的过程，而是在一个预在的意向指导下的构造过程。正是这种预在的意向性构造过程，决定了作家的感受方式和感受向度。如果说，审美活动最终是要营造一个意象，那么，离开审美主体的意向性构造，这个意向就不可能产生。意象之所以不是一个实在物，就因为它是一种意向性的产物。审美意向的“意”，离不…     

北宋女词人魏玩词初探

魏玩是北宋重要的女词人，其词既有民歌风味又不失文人雅致。虽内容多闺怨怀人，感时伤春，但在意象选用上自有特点，以“花意象”的功用为例可见其一斑。其遣词每驱使前贤成句，其意境营造更是带着作者的性别印记和个人色彩，足见当时文坛风习对闺秀词人的影响。无怪乎其词在当时就颇受重视。     

《天黑前的夏天》中的意象分析

意象是作者赋予某种事物以特殊的含义，以表达其深刻的内涵。在小说《天黑前的夏天》中，莱辛运用了天黑，夏天，动物，头发等多种意象，以表达主人公凯特在此夏天内心痛苦与迷茫的自我发现的历程。通过对小说中多种意象的分析，发现凯特最终未摆脱命运的安排，以毅然回家告终，反映了英国妇女在年老时，痛苦迷茫的悲惨命运。     

论媒介与意象

任何成其为文艺心理学所说的“媒介”的东西都是主观和客观的统一物，也就是巴甫洛夫所说的人类的两个信号系统及其共同作用的结果。媒介和意象的关系，不是在人们的观照活动中形成，就是在人们的表达活动中形成，在人们的观照或表达活动中出现的具体媒介都有可能成为某种意象。媒介的特定呈示与意象的具体表现同步的过程，也就是客观因素与主观因素辩证统一的过程；运用媒介的熟练程度如何直接影响到意象的呈现效果，艺术意象的呈现与艺术媒介的运用是彼此相关的。     

论唐宋诗词中桃花的美人意象

在唐宋诗词中,以桃花作为描写对象的作品有很多。因此桃花也被赋予了多重意象。本文主要就这些作品中桃花被赋予的美人意象进行深入地探讨。     

书法的意象

艺术的本体是意象，书法作为一种艺术样式，其本体也是意象。首先，意象世界是“人化”的世界，是审关的世界，是主客交融、物我合一的和谐世界。其次，根据格式塔心理同构理论，书法艺术中意象是超于物之上的一种意念形态，当外在力量与内在情感形成最和谐的“契机”时，关也就产生了。第三，书法艺术作品的意象一般表现为三个递进的方面，即：象内之象（笔画线条），象外之象（心物相契），无象之象（道体光辉）。     

一支幽怨而错失的莲——论席慕容笔下莲的意象

在两千多年的诗国长河中，莲荷以其自身超凡脱俗的特质，在诗人的笔下形成了意蕴丰厚的意象群。20世纪八九十年代，席慕蓉的爱情诗中，有几首是以莲为意象的，其笔下莲的意象隽永、独特，充满了“幽怨”和“错失”的情调，为中国诗歌增添了一个特殊的莲的意象。     

简论李白诗歌的心态意象化与意象心态化

心态组合与诗歌的文学特质存在着不可割脱的潜在因缘，本文拟从美学角度观照李诗．从心与物的关系窥探李诗的一种独特审美表征心态意象化与意象心态化。李诗以同化和假定的抒情方式对万物人生进行非理性的审美潜思（心态意象化），并外化为独具慧灵的表现形式（意象心态化）．其内容蕴涵以心绪波动之自然形态为载体．形式呈现以心态意象为外在接续，内容突破主题的圈范沿心态构成的原生状态上下波动，从而凝结为一种"有意味的形式"。因此，心、物关系的非逻辑化使李诗意象构造呈现出内容大于形式或溢出形式之美。     

米兰·昆德拉小说中的童年意象

米兰·昆德拉在小说中时常通过对其笔下人物童年经历的叙述把读者带到情节之外的时空,甚至通过这样的童年意象直接揭示主题。本文就以童年意象作为打开昆德拉小说艺术的一把钥匙,通过对童年意象的分析来解读昆德拉小说创作的美学价值。     

刘勰的意象论与英美意象派的理论

刘勰第一个把意象引进诗学的领域，他的意象论与英美意象派的理论原则有不少共同之处。首先，他们都重视对意象内在生成的探讨，认为意象的形成必须经过理性的苦炼与情感的激发，达到情理交融；其次，意象的外在实现是主客体的统一。刘勰的隐秀说揭示了意象的审美特征。秀是“状溢目前”，正与英美意象派主张意象的具体性相合；为了达到“秀”，必须“直寻”、“简朴”，也与意象派的简洁、“直接呈现”相吻合。隐是“情在词外”、“复意为工”也和意象派的“可变意义”、“意象叠加”相吻合。由于刘勰的意象论与英美意象派理论产生于不同的文化背景，具有不同的哲学基础，它们必然具有不同的特点。中国传统的气一元论，认为宇宙、诗人、作品可以贯通一气。刘勰主张“虚静”，净化精神，内虚其怀，外纳万物，诗歌意象就能情景融和，物我合一。英美意象派受到柏格森的生命哲学和直觉主义影响，寻求激越昂奋的创造动力，强调直觉和瞬间感受，注重客观意象的呈现，内涵往往隐秘、飘忽，具有不确定性。     

水·火·酒——论三种物质意象的美学精神和人文理念

水、火与酒三种物质意象蕴含着丰富的美学内涵和人文理念。相比于传统的固态本体论，以水为意象的本体论具有流动性、灵活性和开放性特征，所以最适合用来比拟各种审美特性。从新认识论和深层心理学的视角来阐释，相比于火的意象所隐喻的阿尼姆斯，水的意象所隐喻的阿尼玛与梦想紧密相关，而克服水与火意象本身的局限性，需要对酒的意象加以阐释，也就是回到尼采张扬的一种富含生命能量的酒神精神。水所隐喻的艺术理念为美学理论开拓出一片新的言说空间。     

论良好城市意象的构建--以新余为例

城市意象是城市规划与城市设计的理论基石，是城市文化与城市价值构建时不可忽略的要素。以江西省新余市的城市发展为例。分析了在城市意象方面存在的不足，提出了构建良好城市意象的若干建议。     

英语教学中关于文化意象的处理

在英语教学中，经常会碰到一些具有深厚文化内涵的单词和习语。但是，在其讲解过程中，其内在的文化意象的传递很容易被忽略。本文仅就颜色类的词汇和习语为例，探讨在英语课堂中加强学生对文化意象重视的必要性。     

试析唐宋词中的“梧桐”意象

梧桐在古典诗歌中是常见的抒情意象．本文斌以唐宋词作为解读对家，对梧桐意象的组合模式、“梧桐”意象的功能及其审美意义作了探讨．     

意象图式理论视角下的诗歌意象翻译

中国古典诗歌意象独特,是诗歌鉴赏的重要概念.西方诗歌的审美倾向是以意象赏析为主,因而意象翻译成为中诗英译的重点和难点.意象图式是认知语言学中的重要概念之一,意象图式是为了把空间结构映射到概念结构而对感性经验进行的压缩性的再描写.诗歌翻译的要点和难点就在于用另一语言符号还原该意象图式的对等体.图式理论为诗歌翻译给出重要提示,即在诗歌翻译中,用符际翻译的视角探寻目的语诗歌意象的对等体,用图画还原意象,帮助译诗读者在获取原诗意象方面达到最大近似的等效.     

论诗歌鉴赏中的意象分析

本文论述了诗歌鉴赏中意象分析的重要性，并以现代诗作鉴赏为例，探讨了意象分析的可能性与方法，指出意象分析的两个方面，即具体意象探究与意象群落的系统而整体的赏析，前者应注意意象构成的三种类型，后者要注重意象群落组合的关系与表现。