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1.
凡·艾克兄弟足指14世纪到15世纪尼德兰画家,胡伯特·凡·艾克(1370-1426年)和扬·凡·艾克(1385/90—1441年)兄弟。1415年根特市长约多库斯·威德向胡伯特·凡·艾克订制祭坛画,他画了10年,未完成就去世了,后由弟弟扬·凡·艾克继续完成,安置在根特圣贝文教堂。这是一组具有里程碑意义的划时代巨作, 相似文献
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弗拉·菲利波·利皮的绘画总是以世俗的精神和现实的人物形象来描绘宗教题材和人物。在《天使拥戴的圣母予》这幅画中,圣母只不过是一位年轻美丽的意大利少妇,而并非超人的圣灵.幼年的耶稣只是母亲怀抱中的婴儿,不同凡俗之处,就是他手持圣经以示圣灵; 相似文献
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这件作品不同于其他尼德兰风格的绘画。人物夸张、变形、扭曲,显示出在基督受刑之后,"群魔"乱舞,兴高采烈的情形;只是耶稣基督的面部描绘依然是尼德兰的绘画风格。这种手法和风格在文艺复兴绘画中极少见到,一反尼德兰绘画的冷漠、凝重、繁复和雕琢,从而渲染耶稣基督背负十字架的悲壮场景。希罗尼穆师·博斯(约1450~1516),本名为吉罗姆·范·埃庚,生于安特卫普附近的荷兰小镇塞尔托亨博斯镇,因而取名博斯。自幼随祖父和父亲在故乡学画,擅长用细密笔法,描绘充满民 相似文献
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圣乔奥·拉斐尔(Raphael Sanzio,1483-1520年)只活了37年,却创作了近300幅画。拉斐尔是虔诚的天主教徒,与达芬奇和米开朗琪罗并称为文艺复兴时期的"美术家三杰"。拉斐尔1483年生于意大利乌尔比诺城,父亲是一位宫廷御用画家。受家庭熏陶,拉斐尔自幼随父学画,少年时便不断探索绘画的奥秘,能够敏锐捕捉美和艺术的真谛。1500年,他投在佩鲁吉诺门下学画,4年后到佛罗伦萨继续深造。在这里,他接触到达芬奇和米开朗琪罗的艺术,并开始走上了独创艺术的道路。 相似文献
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这一幅《抹大拉》完成于提香生命最后的10年中,描绘的是《圣经》上所讲的一位弃邪归正并笃信耶稣的妓女。提香围绕这个题材创作了好几幅作品,都深受社会各界赞誉。据意大利画家、美术史家瓦萨利说,这幅画是其中最美的,看过的人莫不深受感动。画中的抹大拉仰望苍天,发红的双眼充盈着泪水,象是在为过去的罪孽生活而深深哀痛。 相似文献
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矫饰主义是指1520年至1600年间流行于意大利的一种绘画风格,源自意大利文“manirera”。大部分的矫饰主义画家都轻视自古典艺术到文艺复兴时期所建立的艺术“规矩”。矫饰主义作品的特性坚持以人物为优先考量,色彩的运用不在于描绘形象而是用来加强感情效果。主要画家包括布隆兹诺、阿尔比诺等。 相似文献
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《圣三位一体》是马萨乔1425年受圣玛利亚·诺维拉教堂委托绘制的。内容取材于基督教《圣经》中上帝有统一的神性却可以分为三身,既圣父(上帝)、圣子(基督)、圣灵。马萨乔选择了耶稣受难的场面,并以一间拱柱式的方形礼拜堂为背景展开他的创作。作品大胆利用了透视法,创造了具有说服力的逼真空间,成为具有划时代意义的代表作,令人印象深刻。 相似文献
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《基督显圣》又名《基督变容图》,是拉斐尔应红衣主教朱利奥·美第奇邀请,为法国纳博纳教堂绘制的祭坛画,也是拉斐尔临终前的最后一幅杰作。内容取材于《马太福音》:耶稣带着彼得、雅各和约翰暗暗地上了高山, 相似文献
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马太曾为税官。这幅画的场面是:一砦税警等人在一个没有装饰的环境,高墙上一个无光线的窗户,一张桌子。身穿卡拉瓦乔时代的衣服围坐在桌子的这组税警共有五个人,他们正在玩着游戏。 相似文献
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1852年油彩142cm×205cm德国柏林国家美术馆藏《腓特烈大帝在无忧宫演奏长笛》,简称《笛子演奏会》,显示了阿道夫·门采尔卓越的绘画技巧。整幅作品色彩辉煌华丽,冷暖、明暗的转换与过渡,和画面情绪相融得恰到好处。在总体背景下,人物刻划主次、身份、等级分明。处在灯光照耀下的贵族们身穿华丽服饰,却被画家以灰调子淡化;处于暗部的乐手们,在烛光下显出全神贯注的神情。真正处于焦点而又被人关注的,是那位笛子演奏家——以擅长吹奏长笛而闻名的腓特烈大帝,他经常与臣下举办室内音乐会。姿态潇洒、神情专注,陶醉于曲调之中的腓特烈大帝站在画面中央,面前的烛光照亮了谱架和神态潇洒而庄重的腓特烈 相似文献
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《基督投胎和诸圣人》1500—1510年板油彩206cm×172cm佛罗伦萨乌菲齐美术馆藏
皮耶罗·迪·科西莫,佛罗伦萨画派画家,他的《基督投胎和诸圣人》体现了佛罗伦萨15世纪末期的画风:宗教题材世俗化描绘,赞颂人性和自然,人物造型表现趋于成熟,逐渐探索色彩表现。 相似文献
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<正>格吕内瓦尔德(1455~1528)德国画家。生于维尔茨堡,1528年8月31日卒于哈雷。曾任美因兹大主教的宫廷画师,因同情宗教改革而被解职,后迁居法兰克福、哈雷等地。现存作品最有名的是1510~1515年绘制的伊森海姆祭坛画,他采用德国中世纪常用的多层屏柜形式,表现了包括基督诞生、受刑、复活以及圣安东尼故事等6幅宏伟巨构,被认为是德国文艺复兴美术中独放异彩的一大杰作。从他的作品中可以明显看出,他曾仔细研究过文艺复兴时期的绘画技巧,比如:透视法以及 相似文献
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《岩间圣母》1508年油画189.5cm×119.5cm现藏伦敦国立美术馆《岩间圣母》是为米兰的圣弗朗切斯科教堂的礼拜堂作的祭坛画。是达·芬奇居住在意大利北部的城市米兰时,受到米兰圣弗朗西斯科大教堂的委托在大教堂的礼拜堂中创作了这幅《岩间圣母》。该作品取材于圣经,讲的是东方博士预言希律王的儿子夭折,圣母玛利亚在听到这个消息后,为了避免灾难的发生,就带着耶稣和施洗者约翰逃到了埃及的故事。圣母玛利亚被安排在了画面的中央,她右手扶婴孩圣约翰,左手下 相似文献
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汉斯·梅姆林(1430-1495年),尼德兰佛兰德斯画家,北方文艺复兴运动中的杰出代表人物,是尼德兰文艺复兴时期重要的宗教画家,他的主要贡献是肖像画。 相似文献
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米开朗基罗·梅里西·德·卡拉瓦乔(1571年9月29日、1610年7月18日),意大利16世纪末至17世纪初的著名画家。他的艺术生涯是在意大利文艺复兴盛期的诸大师相继逝世后开始的。他是意大利杰出的现实主义画家。曾师从米兰画家培德查诺学画,继承了意大利北部现实主义民俗画的传统,并受到威尼斯画派的影响。1593年到1610年间活跃于罗马、那不勒斯、马耳他和西西里。他通常被认为属于巴洛克画派,对巴洛克画派的形成有重要影响。 相似文献
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这幅看起来象是宗教题材的作品,实际上是以象征主义为特点,描绘布列塔尼半岛上农妇在教区牧师讲解教义时,眼前所产生的幻象。画的是人们脑海里的幻觉,画上以现实主义手法展现,因此画的人物不是基督徒形象。布列塔尼农妇头上戴着的古怪帽子,加强了画面的装饰效果,而宗教传说中“搏斗”场面,却被处理在不太明显的地方,以象征这些虔诚的布列塔尼农妇头脑里所映现的幻象。 相似文献
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希罗尼穆斯·博斯(1450—1516年),生于北布拉班特的斯海尔托亨博斯,卒于同地,出生在艺术世家,自幼受到民间艺术与家庭的熏陶。成年后即加入圣母兄弟会,并为这个会的礼拜堂绘制壁画。1506年完成《最后审判》。作品还有三叶式祭坛画《干草车》、《人间欢乐园》、《圣安东尼的诱惑》等。他巧妙而滑稽地将写实与浪漫的表现方式结合起来,同时还吸收了意大利、德国艺术中的精华,并从传统的哥特式雕塑中、中世纪动物故事插图、色彩抄本和中世纪的宝石古钱币中吸收有意思的形象,同时还借用占星术来间接表达自己的思想。他的艺术创造和影响是超越时空的,他被誉为“现代绘画的始祖。” 相似文献
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弗拉·菲利波·利皮(1406—1469年),佛罗伦萨画派画家,出生在佛罗伦萨卡尔米内修道院相邻贫民区里的一个屠夫家庭。利皮曾受过马萨乔和安杰利科的影响,在佛罗伦萨和帕多瓦等地从事艺术创作。他是位虔诚的基督徒,是佛罗伦萨统治者美第奇最宠爱的画家。这位画家生活在人文主义上升的年代,深受时代的感召,热爱生活,也敢于接受入世生活的精神滋养。 相似文献
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米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔(1573-1610年),意大利杰出的现实主义画家。曾师从米兰画家培德查诺学画,继承了意大利北部现实主义民俗画的传统,并受到威尼斯画派的影响。1593年到1610年间活跃于罗马、那不勒斯、马耳他和西西里。他通常被认为属于巴洛克画派,对巴洛克画派的形成有重要影响。其代表作有《基督下葬》、《圣母升天》、《诗琴演奏者》、《圣码太与天使》等。 相似文献
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盖特根·托特·辛特·扬斯于1490年完成了一幅小画《基督降生》,这幅画无沦从色彩处理,还是从构图特点来看,都与以前的作品不同。他以耶稣诞生在马槽里为主题,把画面的光源处理在耶稣这个婴孩身上。用强烈的明暗对比法来描绘周围的情景。夜色朦胧,耶稣就象发光体那样照亮了四剧一切。但能见度很弱,除了圣母,一切都是影影绰绰,极难辨认。 相似文献
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