文艺复兴时期欧洲声乐艺术的特点与成就

"文艺复兴"是西方文明史上的一次重大的思想文化运动。文艺复兴时期音乐文化的重要特点,一是世俗音乐的发展,二是专业音乐的发展。声乐艺术在文艺复兴时期所取得的成就及在各个历史时期的发展、变革以及各种流派和风格的产生,必然和当时社会的现状紧密相连。     

文艺复兴时期欧洲声乐艺术的特点与成就

“文艺复兴”是西方文明史上的一次重大的思想文化运动。文艺复兴时期音乐文化的重要特点，一是世俗音乐的发展，二是专业音乐的发展。声乐艺术在文艺复兴时期所取得的成就及在各个历史时期的发展、变革以及各种流派和风格的产生，必然和当时社会的现状紧密相连。     

文艺复兴的历史作用

文艺复兴运动是欧洲由中古向近代转型时期的思想解放运动。在欧洲历史上,它代表资产阶级的利益,首次向封建制度和宗教神学发起猛烈进攻。它在文化等领域的卓越贡献,对日后欧洲文化和资产阶级思想体系的形成,起了重要作用。     

略论希腊神话与中国神话的差异

希腊文化是欧洲文化的源头,而希腊神话作为希腊文化的最大成就,在西方历史,甚至整个人类历史上都有着至尊的地位.它对现代英语文化中的文学、语言、价值观、宗教、艺术等方面都产生了深刻的影响.中国神话是中国文学不可或缺的组成.本文从二者的神话脉络、神话观念、艺术特征和流传方式及影响四个方面略论了两者的差异,试图以此角度反映中西文化、中英文化的异质,以期有益于英语的课堂教学和研究.     

对于西方古典美术的新认识

一、引言欧洲历史上曾经有过三次学习古典艺术的高潮:第一次是文艺复兴,第二次是17世纪,第三次则在18世纪末19世纪初。文艺复兴时期对于古典艺术的学习主要表现在人文主义方面,其原则就是强调理     

欧洲艺术史上的一个完美圆圈——乔托及其艺术解读

乔托在欧洲艺术史上的地位,大致相当于但丁在欧洲文学史上的地位.乔托在拜占庭艺术长期统治绘画之际,最先创造性地重建了古希腊罗马的艺术传统,使古典艺术在新的历史条件下获得再生.由于他的创造力的引领,欧洲艺术史进入了一个新的时代--文艺复兴艺术时代.     

谈古希腊时期艺术发展的共性特征

古希腊是欧洲文化发源地,古代希腊人在科学、哲学、文学、艺术上都创造了辉煌的成就,为人类文化宝库留下了珍贵的遗产.艺术作为古希腊文明的重要组成部分,具有多种多样的表现形式,它们的发展既有共性又不乏个性.本文主要谈古希腊艺术发展的共性特征.     

文艺复兴和宗教改革时期西方文化翻译实践述评——从布鲁尼到马丁·路德

文艺复兴和宗教改革这两场思想解放运动对欧洲从中世纪向近代转型起着承前启后的作用。一方面,通过文艺复兴时期人文主义者的文化翻译实践,继承了希腊罗马古典文化的因子,另一方面,通过对《圣经》的民族语翻译和宗教改革,革除了中世纪晚期基督教弊端,打破了罗马天主教对欧洲思想领域一统天下的格局,对基督教新教的发展、欧洲社会思想领域的变革、民族国家的成长和资本主义早期的形成和发展奠定了思想基础。     

浅议莎士比亚戏剧的创作特色

莎士比亚戏剧代表了欧洲文艺复兴时期文学的最高成就,达到了世界戏剧艺术的高峰。莎士比亚戏剧在世界文坛上之所以拥有如此高的地位,原因就在于戏剧创作手法的独特性。他的戏剧创作体现了浓郁的人文主义思想、丰富的内容和多样化的表现手法及引人入胜的语言特色。     

《李尔王》中人物形象的弗洛姆心理分析解读

人文主义者莎士比亚,英国文艺复兴时期最伟大的文学家,在世界文学史上享有盛誉。《李尔王》作为代表莎士比亚最高艺术成就的作品之一,20世纪以来,其地位不断上升,与世纪伊始弗洛伊德所开创的心理分析学派不无关系。心理分析社会文化学派学者弗洛姆将弗洛伊德理论与马克思的社会理论结合起来,创立了人本主义精神分析学,并将心理分析运用到社会历史中去,研究人潜意识、行为、社会环境和历史发展之间相互作用的关系,希望建立一个健全的社会。本文将用弗洛姆的自由观点和人格取向,社会性格和社会潜意识等理论分析《李尔王》中主要人物,尝试综合考虑人物的潜意识和行为,将其放在社会历史的大舞台上进行开放全面的分析。     

略论莎士比亚戏剧的悲剧艺术效果

在艺术上,英国文艺复兴时期戏剧家莎士比亚(William Shakespeare)的作品代表了人类戏剧艺术的顶峰,而悲剧是莎剧中成就最高的.文章解读莎士比亚作品正是通过悲剧人物心灵内在化倾向,特别是通过人物的病态心灵表现社会异化、畸形和危机的艺术效果.     

论伯里克利对古希腊雅典的影响

公元前5世纪，古典希腊在政治、经济上、文化艺术上出现了前所未有繁荣，被称为“希腊的黄金时代”，雅典也成为左右希腊世界局势的霸国和主要文化中心，被称作“西方文明的摇篮”和民主的起源地，对欧洲及世界文化产生重大影响。而这些成就与著名的政治家、军事家伯里克利的统治密不可分。     

胡适对"现代中国的文艺复兴"理念的阐释及其评价

尽管胡适的文学改良主张一定程度上受到西方"文艺复兴"思想之影响.但他比较自觉地使用"文艺复兴"理念来阐释现代中国的文学改良与文学革命运动,在时间上相对集中于20世纪20、30年代以及50年代.在具体内容上.其"文艺复兴"理念一方面是以五四新文学和新文化运动为中心的"现代文艺复兴",另一方面是从ll世纪开始直至现代中国、持续近千年的文艺复兴运动.但胡适对五四新文学在理论上的阐释语境.从20年代到50年代,发生了一些位移,就是从绝对的五四新文学中心观,向世界新文学(现代文学)和新文化(现代文化)视野中的中国现代文学的扩展,并最终落脚在外来文化与中国文化本土意义与价值的调适之上,并以新文学与新文化的本土化适应与生成结果作为新的文化理念诉求.     

“景漂”的形成原因与文化意味

借用"北漂"的概念,景德镇也聚集了一大批从外地来景德镇发展的艺术家,他们有的是在纯艺术领域已经有所建树的老艺术家,倾慕景德镇陶瓷艺术的材质与氛围;有的是在其他陶瓷产区对陶瓷已经有所接触,希望借助景德镇艺术天堂的灵性来成就自己的艺术之路。艺术与谋生、需求与偶然,就这样交织出景德镇历史的文化积淀与现实的融合与创新的需求。     

追溯表现主义渊源:丢勒与格吕内瓦尔德

作为现代艺术思潮之一的表现主义,20世纪初,在德国最早出现,继而影响到整个欧洲大陆及全世界。表现主义的创作倾向非常鲜明,采用夸张的表现手法表达内在的主观感受,而不是描绘客观自然。本文通过考察德国文艺复兴时期两位大师的代表作品,试图从他们身上寻找到表现主义的源头。     

典型--西方艺术审美的最高境界

从西方文化实体的宇宙观出发,对西方艺术的美学问题进行了探讨,通过对古希腊、中世纪欧洲、近代欧洲文化和艺术发展的历史线索的研究,进一步论述了"典型"问题是贯穿于西方艺术创作和艺术审美过程的基本问题;也是西方艺术创作和艺术审美的最高理想.     

莫扎特的歌剧创作及风格特征

莫扎特是欧洲音乐史上伟大的作曲家,他是 18世纪欧洲维也纳古典乐派开创者之一.他的一生创作了大量音乐作品,体裁几乎涉及了音乐的所有领域,取得了辉煌的成就,对后世的音乐创作产生了很大的影响.莫扎特最重要的成就是歌剧,本文通过对莫扎特的最重要的几部歌剧的分析,进一步探讨他的歌剧创作及风格特征.     

浅述欧洲歌剧的发展

歌剧是一种音乐、戏剧、舞蹈综合的艺术形式。歌剧的产生是文艺复兴运动在音乐上的最大成就。这并非是突然而来的偶然现象，而是文艺复兴时代音乐艺术在各个领域发展的结果。一、16——17世纪早期意大利歌剧的影响1．歌剧兴起于16世纪的意大利中世纪末期，意大利有两种从神灵赞歌曲发展而来的宗教戏剧：一是在乡村演出的神迹剧，一是在城市演出的神迹剧。在意大利的宫廷戏剧里还有田园剧，情节剧，幕间剧和用牧歌风格写的戏剧。这些戏剧品种都是歌剧的前身。歌剧起源于16世纪末的佛罗伦萨，那时有一些受文艺复兴思想影响、进步的知识分子（…     

乔托至马萨乔绘画观念之演进

意大利绘画肇始于乔托，正是他用人文精神来表达对人性的尊重，与中世纪美术传统彻底决裂并首开意大利文艺复兴的先河，解决了新的艺术形式问题，创立现实主义风格，对14世纪意大利文艺复兴追求创新的美术风格产生巨大影响。马萨乔作为欧洲艺术史上的重要开拓者，也是乔托艺术的继承者和追随者，在吸取乔托艺术精华并解决乔托生前未能完成的问题的基础上，创作出厚实可信的形象，以及合理的空间和透视关系，突破性地解决了意大利文艺复兴早期写实主义绘画发展道路中的诸多问题，具有划时代意义。     

中世纪基督教若干问题辨析

欧洲中世纪一般被作为愚昧和黑暗的代名词,这个时期基督教获得了文化的垄断地位,可以说这个时期的历史就是基督教的发展史。基督教在中世纪的欧洲成为一种居于统治地位的意识形态是有其历史必然性的,是西方社会和文化发展的必然结果。中世纪基督教的统治为当时的社会和历史文化做出了应有的贡献,但也留下了无尽的弊端,因此才有了文艺复兴和近代西方哲学对基督教的大加鞭挞。