浅论中国吉祥装饰

吉祥装饰拙中藏巧，朴中显美。中国传统吉祥装饰体现了古人对自然的畏惧与崇拜，对生命的信仰，以及对真善美的．追求。中国传统吉祥装饰隐喻着世世代代为协调个人与自然、个体与社会间关系时所采取的独特的文化思维方式。中国传统吉祥装饰符号的资源极其丰富。它是中华文化最典型，最有代表性的“典籍”。中国几千年传统吉祥图案及纹样经逐步挖掘、变化和改造为现代设计艺术做出了全新的贡献，吉祥装饰作为中华民族艺术之林一道独特的风景线，必将以其独特的民族性走向世界，成为世莽艺术之林的一朵奇葩。     

我国古代陶瓷装饰艺术研究

我国古代陶瓷的装饰兼具实用性与艺术性,融合了装饰美和趣味美。不同时期的陶瓷装饰艺术反映出了不同的民族特点和文化底蕴,传统吉祥纹样、漆艺语言和中国画等是古代陶瓷装饰艺术的主要元素,这些元素对我国现代陶瓷艺术的造型设计、装饰设计具有一定的借鉴意义。     

中国传统装饰纹样艺术特色探究——以明清花卉纹饰为例

中国传统装饰纹样形式丰富多彩,造型多变,具有独特的艺术个性和极高的艺术价值。明清是中国传统装饰纹样发展的重要时期。明清花卉装饰纹样兼有两宋时期装饰纹样的清新柔和、朴实无华和元代的粗犷豪放、刚劲有力之风韵,注重形制与意境的结合,样式独特,内容丰富,特色鲜明,意蕴不凡。     

中国传统装饰纹样艺术特色探究--以明清花卉纹饰为例

中国传统装饰纹样形式丰富多彩，造型多变，具有独特的艺术个性和极高的艺术价值。明清是中国传统装饰纹样发展的重要时期。明清花卉装饰纹样兼有两宋时期装饰纹样的清新柔和、朴实无华和元代的粗犷豪放、刚劲有力之风韵，注重形制与意境的结合，样式独特，内容丰富，特色鲜明，意蕴不凡。     

浅谈中国清代宫廷室内陈设布局的艺术之美

中国古代宫廷室内陈设融合了中国古典文化和儒家思想的精髓,体现了对称、中庸、古典和自然的艺术之美,而清代的宫廷室内陈设布局尤为如此。该文以中国现存最完整的的古代宫殿建筑故宫为例,通过对太和殿、乾清宫等的详尽阐释,以期使人们了解中国清代宫廷室内陈设的布局、含义及其体现的艺术美感,指出中国现代建筑装饰的发展应既要继承和延续宝贵的中国传统文化,又要走出“继承传统”的误区,使现代设计意念和传统建筑装饰元素完美结合。     

中国传统室内装饰艺术的形式特点及其启示

我国传统室内装饰艺术在经历了漫长的发展过程之后,形成了独特的民族风格和特色,其布局寓于伦理,装饰展现等级,意境崇尚自然。如今传统"民族形式"的室内设计将再度兴起,并由此在新一轮的中国室内设计中成为新的时尚和目标所向。     

中国民问传统护身装饰品的形式与内涵初探

在世界各民族民间传统服饰艺术中,有一种独特而又普遍存在的装饰艺术形式--护身装饰品,民间又称其为"护身符”.本文试就我国民间护身装饰品的起源、特定的形成条件以及在传统文化背景中产生的形式与内涵作一初步的研究探索,摒弃其封建迷信之糟粕,从服饰文化的角度分析其艺术特性、艺术风格和形式,使民间传统的艺术瑰宝能够对现代艺术形式有所启示、有所借鉴.     

吉祥图案在室内装饰中的运用

作为世界文明的发源地之一,中国所具有的悠久历史和深厚文化沉淀是祖先留给我们的巨大宝藏,中国传统吉祥纹样图案便是这些宝藏中最美、最绚烂的一部分。在漫长的岁月里,我们的祖先创造了许多向往、追求美好生活、寓意吉祥的图案。我们把这些具有历史渊源,富于民间特色,又蕴含吉祥祈盼的图案,称之为中国传统吉祥图案。中国传统吉祥图案是中华民族传统文化重要的组成部分,是表现民族历史的一套完整的艺术形式,在艺术探究领域里具有重要的意义。由于传统吉祥图案所蕴涵的非凡艺术价值,因此在现代室内设计中假如能够对其加以适当运用,可以为当代的室内设计艺术增加新的手段和表现方法。     

中国传统文化在造园艺术中的体现

中国古代造园艺术魅力之所在，就是只要身临其境都会为其所感染，这是由于其中包含的中国传统文化、美学原理以及造型艺术的有机结合。以师法自然为主题思想的中国园林通过运用植物，水景，建筑等要素，将高度的自然精神境界融入其中，如诗如画，集建筑、园艺、书画、文学等艺术的精华于一体，达到“虽有人作，宛自天开”的艺术境界。在营造空间环境时，突出天人合一、融于自然、传统写意的中国传统文化，是独立于世界之林的最大特色，也是其艺术生命力长存的根本原因。     

浅析常家庄园建筑装饰语言

在调查研究常家庄园装饰手法的基础上,浅析了常家庄园的建筑装饰语言主要为:雕刻艺术和彩绘艺术.即雕刻包括了木雕、石雕、砖雕.木雕以楹联和建筑构件所表征,楹联数量盛多,吉祥寓意布满建筑构件,充分体现儒商风韵;石雕技艺除传统装饰应用外,传世佳作法帖碑和形态各异百狮园极为突出;照壁、影壁砖雕具有浓厚的晋商人文气息和乡土风情.彩绘艺术采用山西晋中一带特有的"汉纹锦"手法,展现折衷主义的风格.通过本研究将丰富古代建筑装饰词汇,也为现代建筑创作提供了可资借鉴的思路源泉.     

论民居的装饰艺术以云南建水团山民居为例

民居是建筑艺术的重要组成部分,附加于建筑构件上的装饰艺术更有特殊意义。云南建水团山的"张家花园"是融中原传统文化与地方特色为一体的滇南民居古建筑群代表,其建筑装饰与中国传统文化紧密相关,体现着人们对理想与现实、实用与审美、娱乐与教化的关系。     

“观物取象”——论中国传统装饰图形中的概括与象征

“观物取象”的方式和观念,影响了中国自彩陶装饰艺术以来的所有造型艺术。作为中国传统装饰图形设计的基本创作原则和理念,其价值表现为两个方面：一是依“观物”获得形式——由对自然物象的观察研磨获得概括的艺术形象;二是通过“观物”所取之象——艺术形象来传达其精神内涵凸现其象征性。对该论点的剖析和总结对于今天的设计艺术具有重要指导意义。     

吉州窑陶瓷装饰艺术对中国瓷艺的卓越贡献

吉州窑陶瓷装饰艺术集我国南北名窑之大成,又将民间艺术引入制瓷工艺,充分利用窑交技术,在中国陶瓷史上独树一帜。它独创的釉下彩绘,开辟了中国陶瓷装饰艺术的崭新天地;它的剪纸贴花和木叶纹饰,首创中国陶瓷装饰艺术的民间风格;它将传统人文图样注入瓷艺,强化了中国陶瓷装饰艺术的文化内涵。吉州窑陶瓷装饰艺术为中国瓷艺的发展作出了卓越贡献。     

中国传统装饰艺术的传承性

从人类艺术的诞生时,"装饰"这个名词从来就没有离开过.人类的艺术起源与原始的装饰有着某种密不可分的联系,中国的传统装饰艺术发展到今天,一些门类正在处于边缘化的地位,随着经济全球化的发展,文化形态的日趋多元化,在西方的文化艺术、生活方式、价值观审美观如潮水般涌进的情况下,我国传统艺术的发展面临着前所未有的挑战,我们的心愿就是希望通过我们的努力,向大家展示中国传统装饰艺术的悠久、深厚、绮丽和多姿,让更多人了解中国,了解中国的传统装饰艺术,让这些艺术瑰宝发扬光大,流传下去.     

浅谈龙纹在青花装饰中的运用

龙纹是陶瓷器装饰的传统纹样之一,在我国历代陶瓷艺术品中,龙也是最常见、最独特、最优美、最具民族特性的装饰题材之一,在陶瓷器具上的龙纹,或飞龙在天,或双龙戏珠、或云龙吐雾,千姿百态,栩栩如生,可以说陶瓷艺术就是龙纹装饰的广阔舞台.龙纹饰作为我国劳动人民最优秀的文化艺术遗产之一,经过了几千年的发展演变,体现出中华民族的气质与审美观.本文结合自身创作实践,阐述龙纹饰在陶瓷装饰中的运用.     

湖湘传统民居建筑装饰的艺术特色

湖湘传统民居建筑是湖湘文化的重要组成部分.湖湘古民居建筑其魅力除建筑造型、建筑功能外,还在于通过建筑装饰形成了与其它地域不同的审美特征.主要表现在:功能实用性与艺术装饰性相统一;朴实简洁的装饰特色;浓郁的楚巫神秘风韵;天然的湖湘乡土气息;浪漫的写意情趣.传统的民居建筑装饰,是湖湘传统建筑最具有艺术特色的部分,它永恒的艺术价值和独特的表现形式彰显湖湘厚重的文化内涵.     

唐宋陶瓷莲花纹装饰艺术的传承与对比

莲花图纹是我国陶瓷传统的装饰纹样,陶瓷中的莲花纹也是从佛教艺术中提炼出来的。笔者通过对唐宋两个时代陶瓷莲花纹的文化内涵进行分析比较,从民俗意义上莲花纹在佛教文化中的寓意皆为吉祥心愿,但在唐宋时代的装饰艺术特征上有许多差别。     

陶瓷花鸟画艺术中的吉祥蕴意

陶瓷花鸟画艺术是我国传统陶瓷装饰中一个重要的艺术类别,而笔墨情趣、情感表达和吉祥蕴意是其突出的表现特征。通过对陶瓷花鸟画三个特征方面的论述来增加人们对陶瓷花鸟画艺术的了解和认识。     

蒙古族传统装饰元素与现代装饰艺术的研究

本文通过研究蒙古族传统装饰元素的视觉表现形态以及造型特点,分析蒙古族传统装饰元素的构成和创作表现,将传统装饰艺术独特的设计语盲应用到现代装饰艺术中,为传统文化的继承和现代装饰艺术的创新进行一些探索.     

试论中国民间装饰纹样中的时空综合造型手法

中国民间装饰纹样在长期的发展过程中形成了一些独特的造型手法，时空综合造型手法就是其中之一。该手法超越自然时间和空间的限制，不仅能将同一个物体的多种形态特征同时表现出来，而且能对那些从多个角度观察到的不同物体的特征做综合表现，还能把不同时间、不同空间的物体与事件组合在同一画面甚至同一个形象上，表现事物的多层次、多角度与多瞬间，力图用理想营造新的现实，使之更合乎中国人的情感需要。时空综合造型手法体现了中国传统审美观念中对于圆满、完美理想的追求，提高了民间装饰纹样的表现力和艺术魅力。