欧阳修画论的美学贡献探析

北宋文坛领袖欧阳修关于绘画"画意不画形"的观点,最早推翻中国古代画坛长期流行的韩非观点,深刻反映宋代绘画思潮的重要变化。欧阳修画论针对北宋院体画"专以形似为尚"的时弊,强调传神的重要性,具有贵神韵、重意境、主放逸的美学倾向,对后世画论产生了广泛而深入的影响。     

宋代诗话中的诗韵论

宋代诗话中的诗韵论主要从两个维面展开：一是作为诗法层面的诗韵论，着重探讨“韵”作为韵律、韵格之义与诗歌创作的关系；二是作为诗歌批评与理论层面的诗韵论，着重从“韵”作为风致、韵味的基础上生发，它体现出宋人对诗歌审美的本质要求及对韵作为诗歌审美范畴的认识与提升。     

浅析宋徽宗对宋代美术的影响

宋代绘画是中国绘画史上的鼎盛时期，首次创设专门的绘画教育机构“画学”，并由宋徽宗亲自参与教学。宋徽宗注重表现绘画的意境与内涵，并创造了诗、书、画、印相结合的表现形式，使绘画由造型艺术逐步发展为具有诗情画意的综合性艺术。     

论王维诗歌中的“画意”与“禅理”

王维是盛唐著名的山水田园诗人,他的诗因充满＂画意＂且富＂禅理＂而在诗坛上独树一帜。立足于＂诗中有画＂来探讨王维诗歌创作的绘画美,以及站在＂禅理＂的精神层面上分析其＂诗画＂的重要联结点,以此阐述＂画意＂和＂禅理＂的完美结合是王维山水田园诗歌最鲜明的艺术特征。     

王维诗歌中的禅理与画意

王维是盛唐著名的山水田园诗人,他的诗以富含禅理与画意而在唐代诗坛上独树一帜,本文对此进行了阐发和诠释。     

自由的区别——从绘画思想论苏轼之别于陶渊明

崇尚自由是陶渊明和苏轼的共同特点之一,从文学方面来说,陶诗和苏词颇有相似之处。然而,苏轼的绘画思想中表达出的对自由的理解和追求方式,与陶渊明有着明显的不同。词发展到宋朝成为一种可以抒发豪情壮志的文体,绘画则是文人心理情绪的浮现,更能体现出作者最真实的心理感受。苏轼绘画思想中的自由倾向更接近他的真实想法,本文从苏轼的绘画思想入手,从四个方面讨论苏轼与陶渊明对自由的不同诠释和追求,进而在对比中分析陶渊明和苏轼对自由不同的追求方式,发掘中国传统文化中自由思想的蕴含。     

论题款书法的诗情与画意

题款书法有其自身的诗性品质 ,即诗情 ,主要表现为 :一、诗性文字创造的意境 ,二、线条墨象的空间造型 ,三、诗情与画境的相融相发。题款书法画意 :一、以题跋助画势 ,二、题款书法与画的映带 ,三、题款弥补画之不足 ,四、题款阐述画理 ,点醒画中笔法     

王维山水诗中的画意与禅意

王维的山水诗构图美、意境美、色彩美,充满诗情画意;情绪恬淡、意境空寂、任运随缘,体现出禅宗的核心精神和意趣.     

王维山水诗中的画意与禅意

王维的山水诗构图美、意境美、色彩美,充满诗情画意;情绪恬淡、意境空寂、任运随缘,体现出禅宗的核心精神和意趣。     

欧阳修美学思想四论

欧阳修是北宋文坛革新的领袖,他的文学主张和美学思想整整影响了一代人的审美倾向。他关于“古画画意不画形”的理论,关于“超迈横绝”与“深远闲淡”两种风格的探讨,关于“学书静中至乐”的审美心胸的理论以及关于“吏部文章二百年”的对韩愈的充分肯定,使得北宋前期的美学思潮发生了方向性的转变。     

宋代官方图书搜集论略

丰富的图书资源是宋代文献学繁荣的基础。宋代官方搜集图书的渠道众多，无者强取，继而搜访、借录等并举，同时佐以一定的激励机制，从而搜集到大量珍贵的文献典籍。     

朱淑真诗词在宋代传播与接受考

朱淑真是我国女性文学史上一位重要人物，其诗词有很高的思想性和艺术性，但她的文名在宋代并不彰显。本文从宋人口传、专集出版、选本、评论等几方面考究当时对朱淑真诗词传播与接受的情况。     

王维诗歌的画意与禅趣

被后人尊为“诗佛”和南宗山水画宗师的王维，由于他精熟佛家教义，以禅人诗，又精通画理，融诗画于一炉，致使他的诗富有画意和禅趣，尤其是山水诗，穷山水之佳趣，参造化之神韵，以其卓尔不凡的风格在历代山水诗中独树一帜。本文就王维山水诗的画意和惮趣这一问题，提出王维是用宗教的审美理想审视自然，又用画家的眼光、手法进行剪裁、布局、塑造意境，这是诗人的宗教体验和审美体验相互作用的结果。     

论宋代发解试之考官

宋代统治者为了加强皇权,更好地选拔人才,对科举制度进行了一系列改革,尤其是涉及考官制度方面,逐步建立起一整套严密的考官体制。现对发解试考官的种类、职责、资格及所受到的种种限制和处罚作一系统的论述。     

重庆钓鱼城宋代诗歌析论

重庆钓鱼城系南宋时期四川山城防御体系中抗击蒙(元)的战略要地。激烈的战事、悲壮的事迹、秀丽的风光和古老的传说等,为钓鱼城文献记载提供了种类繁多的素材,其中宋人所撰钓鱼城诗歌显得尤为重要。以钓鱼城宋代诗歌为研究对象,运用"以诗证史""诗史互证"的历史研究手法,是讨论钓鱼城其城、其人、其事等若干历史问题的新视角。     

论宋代歌妓词的情感内涵

宋代歌妓词是中国古代“女性书写”的重要组成部分。这些歌妓词的情感内涵主要有：对坚贞爱情的渴望、对自由生活的向往、对家主的感激和对被愚弄的绝望等。宋代歌妓词在情感表达上的最大特点是真切动人。这些歌妓词人以她们独有的女性的视角、女性的笔触与那些男性词人一起共同构成了百花齐放、五彩缤纷的宋词世界，对宋词的全面繁荣具有重要的意义。     

宋代商业立法论略

宋代作为中国古代社会发展史上一个承前启后的重要朝代,其法制文明达到了最高峰。就商业立法来说,伴随宋代商品经济的迅速发展和空前繁荣建构了包括刑统、编敕、编例、条法事类和市舶条法等众多法律形式在内、调整范围全面内容丰富的商业立法体系。宋代细密完备的商业立法既是当时商品经济快速发展的法律回应,同时也是其健康稳定发展的有力保障。     

论宋代山水画中人与自然的关系

中国山水画创作至宋代趋于成熟并达到鼎盛,呈现出前所未有的山水景象,画家通过对自然的感受来描绘自然景物,寄托情感与理想。充分体现出艺术"源于生活,高于生活"的道理,对后世山水画产生了极深远的影响。山水画包括人与山水两大因素,这两者在山水画中体现出作者期盼人与自然和谐相处的愿望。本文拟从宋代著名画家存世画作中,分析宋代山水画中所体现的人与自然的关系。     

论诗诗在魏晋南北朝时期的发展

魏晋南北朝是论诗诗发展的重要时期。这时期的人物品评之风以及诗歌赠答之风是论诗诗发展的客观条件。此时的论诗诗虽然主要以论诗诗句的形式出现,但已经能较深入地探讨诗歌的审美特征,主要在于对强调诗歌的抒情作用以及关注诗歌"辞"与"意"的关系等方面。魏晋南北朝的论诗诗对唐代论诗诗的发展有直接的影响。