从"兮"字看先秦楚歌、《楚辞》和中原诗歌的关系

“兮”字在先秦诗歌中是一个比较常见的语助词，在楚歌和《楚辞》中出现较多，但它本身并非楚地楚语的专用词，也不是楚歌、《楚辞》的独特标志。楚歌、《楚辞》和中原诗歌的不同之处在于音乐和方言口语。“兮”字在楚歌和楚辞中的大量运用正是雅正和被同化的结果。     

试论汉赋对楚辞的继承和发展

汉赋是中国古代文学中代表性文体，在许多方面都是继承和发展楚辞而来。汉赋继承和发展楚辞“放射性思维方式”，形成对世界成物的浓厚兴趣，使汉赋简直成了世界万物的类书。汉赋继承和发展楚辞“铺排的修辞手法”，大段的铺叙，成串的排比。为形成洒洒的汉大赋建树了功勋。它还继承和发展了楚辞“主客对答的形式”，有利于汉赋篇幅的拓展。汉赋辞采的富丽，词汇的丰富，都是楚辞影响的直接结果。没有楚辞，就没有汉赋；汉赋是接受了楚辞诸多因素形成的，汉赋的许多优点都是对楚辞的发扬光大。     

论汉晋音乐赋的社会功用

音乐赋是一种描写音乐、舞蹈等内容的文学作品。汉晋音乐赋在描写音乐、舞蹈等内容的同时,也担负着政治教化与娱乐两大社会功用。汉晋音乐赋的政治教化功用常与＂移风易俗＂的伦理说教联系在一起,并试图通过音乐、舞蹈等内容的描写,来净化人心,从而有助于立身、立国。同时,汉晋音乐赋也注重追求音乐的娱乐功用,描写乐舞给人赏心悦目之感。在汉晋阶段,音乐赋的这两种功用常常交织在一起。到了六朝,音乐赋的娱乐功用渐渐取代了政教功用而一枝独秀。     

神女的再现与亡灵的仙化——读汉武帝《李夫人赋》

<李夫人赋>是一篇悼念之作,作者汉武帝在潜意识之间把李夫人的亡灵仙化了,继承了薄命红颜夭亡后被仙化的传统.仙化后的李夫人形象美丽神秘,缥缈难寻,与高唐神女的形象非常相似,这既是汉武帝受楚辞影响的结果,也是"神女"原型再现的一种表现.值得一提的是,由于李夫人本是武帝的妻子,再加上悼亡题材本身的缘故,赋文中没有中礼教之防的成分,深情的思念和追忆使这篇赋格外感人.     

试论《楚辞》对江淹文学创作的影响

江淹的文学创作深受《楚辞》的影响,其诗、赋大量袭用《楚辞》的语言;并继承了屈原发愤抒情的传统,充分展现了他遭受贬谪时的心路历程;他还大量运用比兴的艺术手法,强调文学的讽谏意义。江淹自觉的学习《楚辞》和他崇尚复古的创作主张一致,这也正是他在骈体盛行,追求文学的娱乐价值的时代,表现出独特的创作风格的一个重要原因。     

试论《论都赋》的创作背景及其开创意义

东汉杜笃作有《论都赋》与西汉京都大赋在艺术上迥异,已改变西汉大赋对宫殿苑囿的极力铺陈的写作范式,表现出明显的征实倾向;其主旨继承了西汉大赋讽劝的创作传统,但又没有停留在“劝百讽一”的层面上;此赋开东汉及后世“论都赋”创作之先河。     

试论刘勰的“通变”观

在中国文学理论批评史上,刘勰的《文心雕龙·通变》第一次全面而系统地论述了文学的继承和创新问题。本文试图从＂通变＂观提出的时代背景、两者关系;＂通变＂思想的来源;文学历史建构中的继承和创新;通变观在文学创作中的运用等方面阐述刘勰的＂通变＂思想。     

唐宋诗歌中的“把”字研究

现代汉语中的＂把＂多用来作介词,是把字句的典型标志,可是在唐代以前＂把＂字却只是纯粹动词。把字句是在唐代出现的,对唐宋诗歌中的＂把＂字进行分类研究,包括动词、名词、量词、介词,而侧重点是介词＂把＂,进一步总结出唐宋时期的把字句主要类型,即处置式和工具式,以及处置式把字句的基本结构形式。     

王船山数责朱熹“过于忠”论的原因探究

汉代以来,非议屈原之词甚众,王船山一概弃而不论,却对给予屈原以相对好评的朱熹耿耿于怀,在《楚辞通释》中多次责难朱熹的＂过于忠＂论。究其原因,是因为《楚辞通释》的创作目的在于传承蕴含于楚辞之中的刚烈雄健的文化精神,以号召救亡图存运动;朱熹＂过于忠＂论所倡导的儒雅温驯的文化精神,与船山的文化精神取向和《楚辞通释》的创作意图相左。     

从《屈原赋校注》看姜亮夫的校注方法

姜亮夫先生在楚辞研究领域中取得了巨大的成就,成为当代少有的国学大师,而《屈原赋校注》是姜亮夫先生的楚辞研究著作之一,是当代最有影响力的《楚辞》注本之一。对姜先生的《屈原赋校注》进行一番梳理,探讨其校勘的体系,综合研究的特点和考证细致的治学精神,有助于我们进一步认识《屈原赋校注》的价值及其取得的令人瞩目的成果。     

论《洛神赋》与《楚辞》之关系

楚汉之际,由于楚文化的广泛影响,屈、宋骚体作品,往往成了骚体创作主流之一。骚体不仅影响了汉代文人赋作,亦影响及建安以后的骚体赋篇,尤其是曹植《洛神赋》之艺术魅力与《楚辞》关系最为密切。有关《洛神赋》不乏精辟分析之文,然而有关《洛神赋》与《楚辞》之关系,却鲜少详细论述之作。因此本文论述《洛神赋》与《楚辞》融化创新之关系,并说明《洛神赋》对后世文学之开创意义。     

伏羲女娲、楚帛书与南方民族洪水神话

女娲、伏羲神话是中国神话史上流传最长、演变最多的神话,较早时期各自独立叙述,女娲神话在北方地区广泛流传,显示出一种农耕民族＂地母＂和女性始祖神的特质。伏羲神话的流传地区似乎与女娲神话流传地区相近;以后,逐渐靠拢。根据目前的研究成果,显示他们互相联系的最早文本是出土于南方的长沙子弹库楚墓帛书乙篇,这就似乎为这样一种假说提供了证据,即伏羲、女娲相互联系起来以至与洪水兄妹婚神话三者联系起来可能是在南方完成的。于是,女娲在作为女性氏族首领、地母、造人神、高禖神等等之后,与伏羲连称并列,更明显地突出了其生育崇拜的意味,与伏羲一道成为整个人类女性和男性始祖神,以至阴和阳的象征（在北方地区）。当其随着民族的迁徙流传到南方以后,与南方各民族的洪水神话结合起来,就顺理成章地成为神话中藏葫芦避洪水繁衍人类的姐弟或兄妹。     

《须溪词》遗民心态的变异及溯源

研究刘辰翁及其《须溪词》者众多,然而就刘辰翁志节言,一致认为是位出色的爱国者,对前朝的忠贞始终不渝,直到终老。其实检阅《须溪词》,刘辰翁的遗民心态也非全如此。刘辰翁《须溪词》的遗民思想、隐逸心态也是发展变化的。特别是他后期的某些心态相对全词的主体遗民思想而言,确实又带有变异的色彩。虽然这种现象比较微妙,不容易查考,也不能遮掩词人的总体精神风貌,但无疑也是当时词人的实际情感思想的表现,客观上为我们比较全面真实地研究刘辰翁《须溪词》的遗民心态提供了新的探测点,而这却正是历来评家所忽视的。     

奇趣为宗，反常合道——论宋代集句体词

宋代集句体词是宋人创造的一种全新的词体,特征显著:词调体式上多用短调,句式多五、七言形式,集句手段比较灵活,题材则以诗句为主体,包括了经、史、散文、词中句段。对集句体词的形成,除了宋人经典意识以及集句诗流行的影响之外,还与魏晋六朝尤其是唐末以来的摘句批评这一文学批评方式,以及书籍印刷技术的发展有关。从宋词雅化及诗词校勘等方面看,宋代集句体词对词学研究有重要意义。     

网络英语新闻标题语言特征及其汉译技巧

理解英语新闻标题必须了解其自身独有的语言特征,体现在词汇上主要是偏爱简单词、惯用缩略语、倾向口语化等;在语法上主要是现在时态和省略句式的普遍使用;修辞上则常用暗喻、押韵、典故、习语等修辞技巧.翻译英语新闻标题离不开对标题语言特征的了解,也离不开对翻译技巧的掌握,更离不开对时事新闻的关注和西方社会文化背景知识的积累.     

论“江鲍体”的审美差异

江鲍体的审美差异分诗歌和辞赋论述,诗歌方面,鲍诗反映社会面深广,江诗思想内容相对贫乏;鲍诗带有民歌气息,流畅自然,多用对答体结构篇章,江诗过于追求语言奇采,字句雕琢的痕迹明显。辞赋方面,江赋“以景化心”,鲍赋“以情为里”;江赋主旨显得单一,鲍赋则呈多元格局;鲍赋发扬魏晋赋抒情言理特色,多有创新,江赋多模仿骚体赋或汉大赋,创新不足。     

英语拟声词的修辞功能及汉译策略

英语拟声词既是最原始、最基本的语言形式,也是一种极富生命力的修辞手段。其在不同的层次的口语、书面语中都有一定的使用率,通过实例分析、研究、探讨英语拟声词的修辞的效果,并对英语拟声词的汉语翻译提出对应策略。     

山东花鼓艺术特征探析

分析山东花鼓的艺术特征须结合实地调查资料及相关文献资料，从唱腔和伴奏两个方面进行探讨。山东花鼓的伴奏不托管弦，演唱时由演员根据自己的演唱状态定调。山东花鼓的唱词特点为：文人化的书面语和方言俗语相结合，并大量使用衬词；唱词为齐言体，以七字句及十字句为主。唱腔音乐特征为：基本是清乐音阶；以徵调式最多；唱腔节奏丰富；存在特性腔韵及典型性腔句；总体而言，唱腔字多腔少，常用装饰音。伴奏只用鼓、梆子、锣、镲、手板等打击乐器，具有烘托气氛和掌握节奏等功能。     

夸张发展中的一次大曲折

夸张是汉语中传统的修辞手法,从古至今不断有所发展,但夸张的发展不是一帆风顺的,而是经历了一些曲折,尤其是在汉魏六朝时期经历了一次大的曲折,这就是当时赋中的夸而过度,运用过剩.文中列举了赋在畋猎和京都这两个方面的描写中的夸而过度的情形,并且引述了当时和后来的人们对赋的夸而过度所作的批评,旨在说明,赋的夸而过度确实是个缺陷,是夸张发展中的一次大曲折,我们应该吸取这个历史教训,运用夸张要注意把握好“度“.     

试论顾随对王国维词的继承和发展

顾随对王国维词的继承和发展主要体现在四个方面：一是在词中融入对人间的关注和人生的思考;二是擅于＂造境＂,以象征手法表现心灵中的境界;三是运用句法修辞增强词的表现力;四是对王国维词语言的借用和意境的化用。