革命话语下的文学传播——以《解放日报·文艺》为例

革命话语形态下,《解放日报》副刊作为传播媒介,不断调适自身并致力于实现受众完成政治启蒙、思想启蒙和科学启蒙的时代任务。丁玲任主编时期,《解放日报·文艺》在一定程度上使延安成为知识分子众声高唱的“公共领域”,带动了延安地区文学艺术的繁荣。在传播过程中,传播主体与受众之间的关系因政治形势和战时条件的影响始终处于动态变化之中,《解放日报·文艺》专栏的发展轨迹不仅反映出党的文艺政策对文学发展走向的影响,而且在一定程度上展现出延安文学的面貌特征。     

从安娜与桑青看东西方“自由女性”的嬗变——莱辛《金色笔记》与聂华苓《桑青与桃红》之比较分析

20世纪中叶,莱辛的《金色笔记》描绘了一名徘徊于女性＂绝对自由＂的幻想与现实生活之间的英国女性安娜,聂华苓的《桑青与桃红》塑造了一个因战乱和权威的打压而不断逃亡的中国女子桑青。安娜与桑青均被作家置放在一个分裂与重构的人生舞台上,演绎了一种必需先与现实妥协才能重构＂自由＂的嬗变历程。     

精神分析女性主义视角下的身份认同——对《走向自由》中有关“水”的意象的女性属性解读

《走向自由》是早期美国华裔女作家张粲芳的一部短篇小说,故事直接指涉女性少数族裔的身份认同问题。本文从精神分析女性主义的角度对女主人公回忆中不断出现的有关＂水＂的意象进行解读,我们看到作者实际上是通过一种象征性的隐喻式表达指出：身份的认同是个体或群体的一种心理过程,具有女性属性,从而为女性少数族裔的身份认同书写了一种前俄狄浦斯时期的母女关系,同时也为这一过程所遭遇的困惑和焦虑提供了一种＂自我言说的场域＂。     

关于另一类身体写作

《北妹》《我承认我最怕天黑》《一树槐香》均以女性的身体和欲望为写作中心,表现女性的性自主权、需求及其现实状态,具有当代文坛基本认可的身体写作的特征。关于女性性焦虑普遍存在的认识,以及作家对于广大普通民众尤其是下层女性性状态的切实关怀,使得它们与以往的身体写作又有着本质的区别。     

“绝对正确”的革命——从《丽萍的烦恼》看延安文学的政治话语

抗战时期,中共进驻陕北延安后,知识分子荟萃的延安形成一股带有强烈启蒙意识、民族自我批判精神和干预现实生活的文学思潮。文艺整风后,延安文人从肉体到精神都被结合进＂体制＂内,成为建构中共意识形态的＂齿轮和螺丝钉＂。作家莫耶及其小说《丽萍的烦恼》的坎坷命运,见证了延安文学从启蒙到政治话语的变迁,这种以＂政治标准第一＂的文学创作和文学批评模式相当长一段时间内产生了极其深远的历史影响,令人深思。     

从安东尼·特罗洛普的女性观论其小说中女性人物的悲剧命运

纵观19世纪伟大的英国作家安东尼·特罗洛普的作品,从其早期小说《养老院院长》到后期小说《菲尼斯·芬恩》,女主人公无不有着悲惨的境遇。本文基于作家特罗洛普的女性观来分析小说中女性人物悲剧性命运的原因,作家自身的反叛精神赋予了笔下的女主人公强势的一面,然而作为维多利亚时代的一员,作家的女性观必然受到19世界英国社会对女性总体价值观的局限,因而小说中女性主人公最终仍然无法逃离远离幸福、走进人生＂坟墓＂的悲剧性命运。     

政治话语下的启蒙——论丁玲延安时期的小说创作

纵观丁玲的整个小说创作,政治话语逐渐强化,启蒙意识逐渐为政治话语所遮蔽,但是这不是一个直线的发展过程.延安时期,在革命中心、革命热潮中,创作中反而会出现政治话语下启蒙意识的再一次崛起.丁玲延安时期的小说创作之所以出现政治话语下启蒙的特殊现象,根源在于延安当时宽松自由的文化环境,在于创作主体自我实现、自我冲突的心境与人格,在于以独特的艺术感受指导写作的创作观.     

林芙美子小说的女性写作

“女性写作”是法国女性主义者西苏提出的，是出自妇女并面向妇女的写作，所表现的是与女性的生理体验相关联的女性经验和潜意识。本文试围绕日本女流作家林芙美子的代表作品《浮云》、《晚菊》，从双重身份的手法、心理描写、具体意象的手法等表达方式入手，分析解读其女性写作的特点。     

论林语堂的“自然”女性观——以《京华烟云》为例

林语堂是一位对女性比较关注的作家,他的诸多作品里显示了其一以贯之的女性观。文章以《京华烟云》为例,分析其女性观的内涵就在＂自然＂二字,并从林语堂所倡导的女性＂自然＂之德、＂自然＂之貌以及＂自然＂之力三方面进行论证。     

从《黑暗的心》谈康拉德的女性意识

康拉德是一位倍受争议的作家。他曾一度被认为歧视女性,有“厌女症”,其代表作《黑暗的心》也由此成为性政治批评文本。文章试图打破男性作家的创作与女权主义解读的二元对立,通过对作者生平和《黑暗的心》中几位重要女性形象的分析,旨在说明康拉德是一位具有强烈女性意识的作家,他在作品中对禁锢女性思想意识形态的父权帝制进行了嘲讽和批判。     

杜拉斯作品中母女之间的疏离对抗关系研究——以《厚颜无耻的人》、《抵挡太平洋的堤坝》和《情人》为例

对母女关系的探索是从古到今大量作家的写作主题。越来越多的女性作家试图在自己的作品中对母女之间的＂爱＂与＂恨＂的对立关系给出自己的答案,玛格丽特·杜拉斯更是对这个主题有着她独一无二的看法。笔者将以《厚颜无耻的人》、《抵挡太平洋的堤坝》和《情人》为例,研究杜拉斯作品中的母女之间的疏离和对抗的关系。     

战争背景下女性身份的想象与建构 ——重读《炸弹与征鸟》《冲出云围的月亮》《色·戒》

在战争背景下,女性常被纳入到国家、民族、革命的视域,被当作国家、民族、革命的表征与符码,身体通常成为女性介入战争的武器与工具.《炸弹与征鸟》《冲出云围的月亮》《色·戒》都表现了作家对女性的身份与身体在革命、战争场域中的书写与建构,折射出在公共政治与战争的复杂关系下女性这一性别符码的生存处境与女性解放所面临的种种困境.     

从《夜》到《太阳照在桑干河上》——论丁玲创作中期思想的变化

二、三十年代的创作为丁玲赢得了文学声誉，但她在延安时期创作的作品如《夜》等，极其深刻地揭示了革命以后新的政权建立而女性命运仍然没有改变的现实，体现了她一以贯之的对女性命运的关注和书写。从这个角度说，丁玲延安时期的创作代表了她文学创作的最高成就。随着《太阳照在桑干河上》的完成，女性主义作家丁玲彻底转变成了一个无产阶级作家。     

美国黑人女作家对“姐妹情谊”的书写

＂姐妹情谊＂是黑人女性主义批评的重要组成,在黑人女性文学中闪烁着独特的光芒。本文试通过对左拉·尼尔·赫斯顿、托妮·莫里森、艾丽斯·沃克等不同时期黑人女性作家的作品进行深入地探讨、分析,证明黑人女性间的姐妹情谊一直贯穿于黑人女性自我解放的历程,是黑人女性寻求自我的力量源泉。     

对抗与消融——从《青春之歌》看宏大叙事下的女性话语

十七年文学对政治话语的强调遮蔽了许多作家的创作主体性,不过,这种特殊的文学环境也促成本时期文学创作另一种美学风格——压力下的矛盾与抗争。以红色经典小说《青春之歌》为例,从"五四"及建国后女性神话的颠覆,爱情的隐匿叙说和文本结构的男权色彩三个方面入手,诠释主流评价话语之外的女性意识的对抗及其最终的消融。     

新"我"的祈愿与忧思——"五四"女性新诗写作意蕴分析

“五四“时期女性诗歌写作折射出时代思潮的变化,通过时代话语的参与,在诗歌中表达出女性对自由、社会责任、自然、儿童等母题的关注,重新树立起女性诗歌中的自我形象.     

女性话语的真正复归--读林白的《一个人的战争》

女性写作终要实现它写作上的话语意义，女性写作的文化和美学价值获得保证，才有可能为妇女的特殊存在作证。对女性经验的强调，世界真正妇女经验的深广度及其获取话语的形式，可以说是衡量女性写作成熟与否的标志。林白是新时期女性文学话语真正复归的代表作家，她的《一个人的战争》可以说是一次女性话语独立的“成人礼”。     

美国华裔女性作家的话语策略的变化

作为美国华裔女性作家,黄玉雪、汤亭亭、谭恩美、任碧莲以及伍慧明等受到了来自族裔以及男权的双重压迫,但她们通过自己的不懈努力和不同时期的话语策略成功地在白人文化占主流的美国文坛占据了一席之地。本文选取黄玉雪的《华女阿五》、汤亭亭的《女勇士》和任碧莲的《典型的美国人》,研究不同时期华裔女性作家的话语策略,这些策略     

基于底层女性的生存质询——评邵丽小说《明惠的圣诞》

河南女作家邵丽凭借深厚的写作功底及敏锐的生活视角在小说创作中取得了突出的成就，其中小说《明惠的圣诞》获得了第四届鲁迅文学奖。她以女作家细腻深沉的视角聚焦女性生存，记录经济大潮冲击下女性命运的跌宕起伏，呈现乡村女性的生存尴尬，触摸她们内心的真情实感，揭示乡村女性在城中的卑微生存，书写底层女性自我意识的觉醒，为底层女性的生存发出强有力的质询。     

女性视角的现实主义萌芽——论樋口一叶的早期创作

樋口一叶是明治初年女性作家中最为耀眼的一位,她的一生十分短暂,但文学成就和影响力都为后人称道。出身士族而家道中落,不得不成为家庭的经济支柱,曲折的人生经历使她比同时代的女作家们更为关注社会现实,尤其是女性的生存状态。＂荻舍＂的古典文学教育,与幸田露伴、《文学界》同仁的精神交流直接影响了她的创作,也促使她思考和找寻自己的创作道路。在早期小说《埋木》及《琴声》中,站在女性立场的现实主义创作风格初露端倪。