试论大众传媒语境下的民间舞蹈文化传承

当今时代,大众传媒凭借其特有的属性与功能,成为了文化传播的重要工具。民间舞蹈作为文化信息的内容之一得以广泛传播,民间舞蹈传统的传承方式在大众传媒语境下悄然转变。如何认清大众传媒语境下民间舞蹈传承的困境与优势,进而推动民间舞蹈的传承和发展,是中国传播学界和民间文化学界共同面临的重大课题。     

湘西苗族民间舞蹈的文化本源

湘西苗族民间舞蹈是苗族人古老的原生态艺术表演形式，融舞、歌、戏为一体，构成了独特的苗族文化生态群落。湘西苗族民间舞蹈的生发、承传和发展，与楚巫文化、耕猎文化、歌乐文化密不可分。     

浅析中国民间舞的多样性现象

我国这个多民族的国家造就了多种多样的民间舞蹈，如今民间舞蹈又随着当代经济文化的快速发展，呈现出多样、交叉的立体式形态。民族舞蹈艺术要在挖掘、继承和积累的基础上创新，就要注重在生活中捕捉舞蹈形象、完善技法，再以现代观念对民族舞蹈加以关照。历史悠久的民间舞蹈，在长期的创造、传承和演变过程中，逐渐形成了自己的文化结构。     

关于羌族民间舞“巴绒”胯部动作的探析

羌族民间舞蹈"巴绒"的胯部动作所具有的美学特征,是羌民族在漫长的历史进程中形成的诸多文化现象的集中体现,也是羌民族的诸多舞种舞蹈风格及特点形成的根基。通过对古老羌舞"巴绒"的研究,能深入了解羌民族的历史文化信息和古老的民间舞蹈文化,对羌族民间舞蹈的传承发展极具研究价值和积极作用。     

彝族舞蹈“阿妹戚托”传承问题研究——以贵州省晴隆县三宝彝族乡为个案分析

"阿妹戚托"是一种彝族传统民间舞蹈艺术,作为贵州彝族文化的重要组成部分,在当今经济发展市场化和主流文化、外来文化的强势冲击下,"阿妹戚托"生存的环境受到威胁。传承和发展"阿妹戚托",需要在传承人的保护、传承机制的健全、资金的投入、传承与保护意识的提升等方面采取一系列措施,以此实现其社会价值。     

桂东南客家民间舞蹈与民间信仰

民间舞蹈是体育学、艺术学、民俗学等多个学科研究的母题,而民间信仰是许多民间舞蹈的重要精神支撑。本文对流传于桂东南客家聚居区的民间舞蹈与民间信仰进行调查整理,为桂东南客家民间舞蹈的保护传承提供依据,为扩充当地学校的体育、舞蹈等教学资源提供参考资料。研究认为:在桂东南客家聚居区流传的民间舞蹈有舞龙、舞狮、舞麒麟、舞春牛、跳禾楼、采茶舞、竹马舞、跳傀僮、打杯舞等,桂东南客家信仰有神灵崇拜、自然崇拜、祖先崇拜和圣贤崇拜等;民间信仰是解读客家民间舞蹈内在精神的钥匙;客家民间舞蹈需要外界的包容,也需要客家人的"文化自觉"。     

浅谈藏族民间舞蹈与现代舞蹈的有机结合

藏族民间舞蹈与现代舞蹈的有机结合,这是舞蹈课教师面临的一个新的课题。作者从藏族民间舞蹈的特点和现代舞蹈的特点来阐述二方面的内容,古老舞蹈文化和现代舞蹈文化是否能相融、能互相借鉴、能延续,通过教学实践证明,是可行的。     

西藏传统舞蹈艺术在当代文化视域下的分化与保护

作为"非物质文化遗产"的西藏传统舞蹈文化在当代文化诉求下,在动机与功能上出现了新的变化,这些变化打破了原来稳固的文化生态和文化秩序,使西藏传统舞蹈处于嬗变、转化与动态变化之中,因而增加了"非物质文化遗产"的保护与传承难度。文章旨在正视、厘清上述问题,寻找新的路径,为传统舞蹈的进一步发展提供信息和思路,进而为"非物质文化遗产"的传承工作强基固本、添砖加瓦。     

民间舞蹈以及教学的提高

民间舞蹈作为舞蹈门类中的一个典型、重要的组成部分,正以一种全新的精神面貌出现在我们面前,同时作为舞蹈专业的主干课程之一,它发挥着特有的教学功能。我们首先应了解民间舞蹈的根源性即民族性,其次准确把握在课堂实践教学中的独特方法。使民间舞蹈的教学在民族文化的支撑下,达到内外融合的艺术境界,从而提高民间舞课程教学的整体水平,为民间舞的传承和发展营造一个好的平台。     

非物质文化遗产保护视野下“斗戏”民俗的生态保护研究——以黔东南苗族“斗牛”为例

文章通过文献资料法、田野工作法以及参与观察法对黔东南苗族斗牛民俗活动进行了调查,对苗族斗牛文化的历史渊源、文化事项进行了梳理。研究显示黔东南苗族斗牛文化的生态传承存在较大危机,建议通过政府立法、建立文化生态保护区、文化复兴战略、养殖户经济扶持、构建斗牛文化传承机制以及斗牛文化进课堂工程等手段对该文化事项进行有效保护与传承。     

在民间舞教学体系中延伸民族舞蹈文化——谈民族地区专业舞蹈院校的民间舞蹈教育

民族地区的专业舞蹈院校在少数民族丰富多样的文化生态系统中拥有最好的文化资源优势,这里既是培养民族舞蹈艺术高等人才的艺术摇篮,也是传承与发展民族传统舞蹈文化的重要空间。民间舞蹈教育要担负起文化继承者和传递者的重任,注重民间舞教育理念的文化核心意识、民间舞专业教材建设的舞蹈文化研究、民间舞课程设置中文化理论课的选择与运用以及传承本地区民族民间舞蹈的特色教学。各民族地区舞蹈院校要根据本地的民族文化特色出发,研究适应本地区的教学模式,最终在＂百花齐放＂的民族民间舞蹈教学格局中延伸绚丽多姿的民族民间舞蹈文化。     

淠史杭水利生态文化旅游资源的建构路径研究

淠史杭水利工程及其灌区周边的历史、自然与文化资源,是淠史杭生态文化旅游资源的核心,但这一资源并未被充分利用。对皖西地区治淮历史文化的梳理,夯实了淠史杭生态文化的基础,在物质层面提出构建“六点三线”的水利风景旅游资源,再造一批地域特色鲜明的人文景观资源,推进“数字乡村振兴”,促进农林水利产业资源改革。在非物质层面提出传承治淮历史文化,丰富淠史杭生态文化资源,融入艺术、民俗、非遗元素,助力淠史杭水利生态文化旅游资源深度融合,传承红色文化推动淠史杭生态文化资源升级。这一路径具有可持续发展的生态意义和较大的社会经济价值,为弘扬与传承地方文化,促进乡村社会经济文化振兴提供一些思路。     

Research on the Ecological Protection of Folk Custom "Fight Scene" under the Vision of the Protection of Non-material Cultural Heritage——Taking Qiandongnan Miao~ "Bullfight" as an Example

文章通过文献资料法、田野工作法以及参与观察法对黔东南苗族斗牛民俗活动进行了调查,对苗族斗牛文化的历史渊源、文化事项进行了梳理.研究显示黔东南苗族斗牛文化的生态传承存在较大危机,建议通过政府立法、建立文化生态保护区、文化复兴战略、养殖户经济扶持、构建斗牛文化传承机制以及斗牛文化进课堂工程等手段对该文化事项进行有效保护与传承.     

“非遗”语境下的赣南采茶舞蹈价值阐释

"非物质文化遗产"定义明确阐释了包括民间舞蹈文化在内的非物质文化遗产无法替代的价值和保护意义。历经历史洗礼和艺术蜕变流传至今的赣南采茶舞蹈,它作为民族文化和精神情感的活态遗存必定蕴含着深广隽永的历史文化信息,尊敬历史,挖据和梳理出赣南采茶舞蹈的核心价值是保护、传承和推动其创新发展的基本前提,保护和传承好人类文化遗产成为社会发展面临的重要课题。     

试论新时期中国民间舞蹈的生存与发展

21世纪是一个文化多元化的时代,如何清醒地认识到新格局下的民间舞蹈文化,分析民间舞蹈生存的空间,并进一步展望民间舞蹈走向本土与国际接轨的发展势态,是新时期舞蹈艺术工作者们面临的重要课题。     

土家族民间舞蹈形象的文化人类学阐释

土家族民间舞蹈是土家族文化的一种表述形式,在文化人类学视野中,它是一种文化象征。在早期,土家族舞蹈形象以祭祀形式存在,同时也表现出土家族民俗文化的具体形态,成为人们表达与宣泄情感的最佳载体。在土家族舞蹈的形象中,我们发现它反映了土家族发生、发展、生活、繁衍的历史和民族传统文化的变迁,其文化形态也体现了土家族舞蹈艺术传承的规律。     

一舞多形的泉州民间舞蹈及其文化内涵

泉州民间舞蹈部分存在一舞多形现象,如《踢球舞》,有梨园踢法、民间踢法,不断发展变异并出现在大型广场舞中。一舞多形并存共舞蕴含泉州民间舞蹈丰厚的历史文化内涵,从《踢球舞》等舞蹈中可看出泉州民间舞蹈与南戏、南音的关系,球手的动作则吸收南少林武术元素,其舞蹈功能的选择推动泉州民间舞蹈的不断发展,深刻反映出泉州民间舞蹈所包涵的深层次文化内涵和历史文化名城的博大精深。     

泰宁大源傩舞的形态特征与价值探析

傩舞源流久远,是上古社会的一种祭祀性舞蹈。福建省泰宁县大源村至今仍保留着这一古老的舞蹈形式。大源傩舞具有仪式完整、舞姿粗犷、形式古朴、道具独特等特点,同时又蕴含了丰富的文化内涵,对于我们了解福建地区民间舞蹈与地域民俗文化等方面具有重要的参考价值,亟待我们进行更好的传承与保护。     

少数民族非物质文化遗产的文化生态空间建设研究——以云南叶枝镇同乐村傈僳族传统文化保护区为例

少数民族特色村镇非物质文化遗产在原生文化生态空间环境中可保持其生态完整性和活态性,从而促进其自我发展能力。因此保护非物质文化遗产的文化生态空间,是实现其活态传承的重要路径。文章以云南叶枝镇同乐村傈僳族传统文化保护区为例,探讨其非物质文化遗产活态传承文化生态空间的建设情况,并据此从加强文化生态宣传、发挥政府主导作用、完善保护区整体规划、明确监管主体方面提出优化路径。     

中国民间舞蹈艺术创作的定位刍议

艺术创作是定位于引领观众,还是迎合其心理诉求,值得学界深思。民间舞蹈是艺术"集大成之代表作",中国各地的民间舞蹈各具特色。艺术创作可学习、借鉴外来文化,但也应有效地运用中国民间舞蹈艺术中的精华,对其创作理念进行思考、创新。而这一过程中免不了需要思考创作时应当迎合观众还是引领观众的问题,这个问题不只民间舞蹈的创作会遇到。电影、电视、戏剧等艺术创作都会遇到这一问题。然而显而易见的是,艺术创作应该根植生活引领观众。探究此类问题,对民间舞蹈传承及创作具有双重意义。