杜甫诗歌的色彩艺术

杜甫善于运用色彩这种绚丽的视觉语言，很注意色调的运用，他的诗本身就是五色缤纷的世界，用形象事物特有的光彩来描述人生旅途的见闻和感慨。在杜甫诗歌中，色彩又是意境创造的重要方式，也是理想人格的有效载体。杜诗色彩的运用极富特点，有着完整的、成熟的、自成体系的用色技巧。后代诗人在用色方面大多是继承了杜甫的手法，再没有人能在体系上全面超过他。这与杜甫“语不惊人死不休”的写作追求是分不开的。     

张说诗歌创作实践及其成就论略

张说是初唐文学向盛唐文学转变的一个关键人物。他位居清要，工诗能文，对盛唐文学的到来做了文化上的准备，又以其创作开拓了盛唐诗歌发展的道路。张说现存诗歌有明显的发展脉络：他早期的诗歌多羁旅行役、留恋山水之诗，情感率真质朴，显示出兴盛的气象，描写细致生动，以巧思丽藻见胜。中期是张说诗歌创作的高峰，题材多样，内容充实，风格清健，引人注目，体现了由初向盛唐过渡的特点。张说后期的诗歌主要是奉和应制、留恋光景之作。张说的诗歌，不仅题材丰富，艺术卓越，而且各体亦工，以其一生的工业所充实的创作实践为盛唐诗人作出了表率，并昭示了盛唐文学的新风貌。他事实上成为盛唐文学的一位开路人。     

论现代社会与艺术教育

艺术教育是美育的重要组成部分。艺术教育应该受到重视，不仅仅是因为国家有关教育法规中有明确规定，还因为它是人类社会发展到现代社会的必然结果。艺术生活化，生活艺术化，是一切解决温饱和富裕了的人们共同的需要和追求。艺术教育最深刻的价值在于能提高人类的生存质量。     

浅探杜甫诗歌语言艺术的时代性革新创造

诗人杜甫在盛唐古典诗美的极致上，继承前人尤其是庾信的艺术手法，致力探索句法、篇法，对传统诗歌语言进行大胆的革新和创造，打破诗歌传统的以流畅性、和谐性、典雅性为特征的古典美感，大量使用叙述倒装、美感对比、议论直露等方式，为唐诗的传统美学标准注入了新的时代性元素，形成了博大精深的艺术特色，为后世诗者开辟了新的广阔发展途径。     

论孟浩然山水隐逸诗的艺术特征

盛唐著名的山水田园隐逸诗人孟浩然,在继承和发扬前人诗歌创作风格基础上,在其山水田园诗歌创作中无论是在思想内容、表现手法、抑或风格意境方面都较前代有了斯的超越,开辟了唐代山水诗的清新之风,本文将从创作手法等方面阐述孟浩然山水隐逸诗创作的艺术特色.     

杜甫七律中地理名词的运用艺术

杜甫一生颠沛流离,漂泊的经历使他的诗凸现出境界的宏阔与现实的惨淡,而其诗中的地理名词更是以独特的文化内涵为杜诗增添了别样的魅力,这在杜甫的七言律诗中表现得尤为明显。不同的地理名词在杜甫七律中的存在形式、类型特征、结构效果都有不同,这些差异正凸现了杜甫在地理名词运用上独特的审美眼光,对于探究杜诗的艺术性开辟了一个新视角。     

浅探杜甫诗歌语言艺术的时代性革新创造

诗人杜甫在盛唐古典诗美的极致上,继承前人尤其是庾信的艺术手法,致力探索句法、篇法,对传统诗歌语言进行大胆的革新和创造,打破诗歌传统的以流畅性、和谐性、典雅性为特征的古典美感,大量使用叙述倒装、美感对比、议论直露等方式,为唐诗的传统美学标准注入了新的时代性元素,形成了博大精深的艺术特色,为后世诗者开辟了新的广阔发展途径.     

杜甫、韩偓“诗史”艺术比较论

杜甫诗歌被称为"诗史",韩偓诗歌被称为"唐末诗史",两者在艺术上均取得了突出成就。诗歌体裁方面:杜甫众体兼工,韩偓独擅七律;风格方面:杜诗沉郁而顿挫,韩诗沉郁而自然;语言方面:杜诗凝炼,韩诗平易。二人"诗史"艺术不同,源于二人对诗歌的态度不同,亦与二人所处社会环境的不同有关。     

论艺术与伪艺术

商品经济高度发达的当代社会，在经济利益的诱惑下，各种欺世盗名的“艺术李鬼”现象时有发生，不但混淆了人们的视听，而且践踏了人类的审美理想和艺术的尊严，严重阻碍了社会精神文明的建设与发展。所以重振人类艺术追求真善美统一的伟大审美理想，不仅是新世纪文化艺术复兴的希望，更是促进健康人性与社会和谐的希望和归宿。     

王昌龄送别诗的艺术特色浅析

盛唐诗人王昌龄,一生留下将近200首诗作,在他为数不多的诗作中,送别诗有五十二首,占了四分之一左右。这些送别诗,不论是在审美情趣、艺术手法还是整体风格上,都有风神独具的一面。他的送别诗在情境创设及选取物象上既沿袭了古人的大众题材又推陈出新,着力挖掘生活中的一些物象,将其附着上自己的感情,更加贴切地表达了分别之苦和离别之痛;在艺术手法上复杂多样,但紧紧围绕＂情＂、＂景＂这两个主题,要么融情入景,要么以景写情,都达到了情景交融的境界。王昌龄的送别诗,风格黯然却不低沉,哀婉却不低调,忧郁中暗含激情。     

横行思神骏,腾举企高远——对杜甫诗歌中鹰、马意象的解读

本文从杜甫诗歌中所使用的马与鹰这两种物象入手,简要分析了杜甫在诗歌创作中所运用的意象同诗人的创作思想、艺术手法以及创作环境等之间的联系。试图通过对杜诗中一些意象的解读,去弄清诗人的创作与时代、社会现实及自我意识之间的关系。     

论唐代诗人杜甫的社会责任感——以杜诗为中心

杜甫是我国唐代杰出的现实主义诗人,一生关心社稷百姓,具有强烈的社会责任感。杜甫的这种精神,在他的诗歌中有集中的反映。文章以杜甫的一生轨迹为线索,以他的诗歌为内容,论述杜甫胸怀天下的社会责任感。     

《钱注杜诗》和《读杜心解》阐释特色之比较

清代前期钱谦益的《钱注杜诗》和浦起龙的《读杜心解》运用传统阐释观念对杜诗进行阐释。前者力图考辨史实,批驳旧注,后者力图阐发杜甫的＂蔼然忠厚之本心＂;前者侧重＂知人论世＂,后者侧重＂以意逆志＂。两者各有特色而又互补,共同丰富和发展了杜诗学。     

杜甫诗歌色彩运用之美

杜甫诗歌的色彩运用具有很强的审美价值,不但给读者展现了一幅幅生动明丽的缤纷画卷,而且还再现了诗人对社会、人生的审美方式和内心情感。从色彩的运用角度分析,杜甫诗歌的写作手法颇值得探究,从语法语用的角度看,它不但精当而且艺术。     

论范成大学杜及其宗唐倾向

在宋人崇杜的风气下,范成大的诗歌受到杜诗的影响。范成大诗中大量使用杜诗典故,并学习了杜诗的句法。他的诗歌继承了杜甫关注现实、关心民瘼的传统,其《四时田园杂兴》等诗歌较多反映了民生疾苦,其使金纪行诗也有诗史意味。但从总体上说,范成大的诗歌温和秀丽,不仅不似杜诗,不学江西诗派,反而有较为明显的宗唐倾向,这说明南宋前期江西诗派的影响在逐步减小。范成大诗歌中有宗唐倾向,亦有宋诗的特点。     

“唐人选唐诗”对李杜诗歌的取舍

李白和杜甫是中国诗歌史上两座不可逾越的高峰,然而唐代人所选的十种唐诗选集对李杜诗歌的取舍却与后人对二人的推崇大相径庭.李白被选入的诗歌数量有限,被选入中唐以后的“唐人选唐诗”很少,而选录杜诗则少之又少,且被后世所推崇的代表作也不多,由此可以看出李杜的诗歌在唐代并没有得到社会的广泛关注.究其原因,除了受选诗时间上的限制外,其根本在于李杜诗歌与当时社会的审美情趣不相符,或许这恰恰反映了唐人对诗歌的价值取向.     

论杜甫对范当世诗歌创作的影响

范当世（1854-1905）是晚清同光体的重要代表,由于社会政治、家族环境、人生命运等因素的高度契合,杜甫的文学成就和人格精神对其产生了深刻影响。范当世诗集中直接提及杜甫共计25处,引用、化用杜诗近百处,频繁、密集地使用杜典。此外,还表现为忧国忧民、壮志难酬的思想主题,锻炼字句、以议论为诗、沉郁悲慨的艺术特点,从具体视角显示了杜甫诗歌在晚清的传播和影响。     

人际传播:杜诗未刊评点的传播方式

杜诗未刊评点是杜诗学史上具有独特批评形态且文学批评色彩较浓的珍稀文献。与小说、戏曲评点着意于文学传播之商业价值的多向性、大众化传播方式不同,单向性、私人化的人际传播是杜诗未刊评点传播的唯一方式。在其版本流传过程中逐步形成了父子传播、友朋传播和师生传播等三种主要的传播形态。杜诗未刊评点这种单向性的人际传播具有强化杜诗经典地位、激起学界和收藏界对杜诗未刊评点不断珍视的现实功能。     

浅谈北宋时期的“扬杜抑李”思想——以《太平御览》对李杜的记载为例

类书本是"述而不作"的,但是它的体例设置、材料取舍等方面仍然能体现出选录者甚至一时之文学趣味及主导思想。本文在简述"扬杜抑李"思想时,试通过北宋时期的一部官修类书《太平御览》对李杜的记载与诗作的选录情况加以分析,进一步从类书的角度为北宋人的"扬杜抑李"思想寻找依据,以开拓研究视野。     

方拱乾诗学思想谫论

方拱乾是清初流人之一。他主张诗歌要写真性情,寄托要静而专,但诗歌亦要发挥其娱乐的作用。同时认为“诗当用人,勿为人用”,诗歌要有个性。方拱乾论诗推崇杜甫,对杜诗甚为喜爱。在此诗学观的指导下,方拱乾的诗歌为清初诗坛注入了一股新的活力。