论华兹华斯诗歌的抒情方式

19世纪英国浪漫主义诗人华兹华斯以抒情诗而闻名，其诗歌虽然时有叙事的因素，但以巧妙而精致的抒情为主。他那样一种特别的直抒胸臆、潜在讲述和反复沉吟的抒情方式，他那样一种注意以意象、想象和沉思而抒情的抒情策略，体现出一个浪漫主义诗人相对于古典主义者的新的艺术选择。本文将从微观和宏观两个方面来分析其诗歌的抒情方式，以及这种抒情方式给我们中国当代诗歌创作所带来的启示。     

论文学作品抒情的三种境界

文学作品特别是抒情性文本在抒情时呈现三种境界：初级境界是直陈,直接抒发主体的感情;次级境界是铺垫,用叙述等在前面铺垫,再抒发主体的感情;高级境界是寄寓,将感情渗透在人、事、景、物之中。寄寓类抒情是艺术性最高的抒情方式,言行关情、托物言情和情景交融是三种常见的手段。     

从抒情主人公透视郭沫若、郁达夫的抒情小说风格

本文从郭沫若和郁达夫小说抒情主人公的角度入手,分析了二者抒情小说的主要风格,前者是积极的浪漫,后者是“摩拟”的颓废。     

论抒情语体

抒情语体是以传递和表达情感为主的语言形式 ;抒情性是抒情语体最本质的特点 ;抒情语体在不同语境中具有不同的语言特点 ;抒情语体中主体的情感类型决定其语言风格类型 ;抒情语体中情感产生的主客观因素及情感表达的两种基本方式是———直接抒情、间接抒情     

散文诗文体特征论

散文诗既不是诗的散文 ,也不是散文的诗 ,散文诗是具有完整性、独立性、特殊性的文体形式 ,有它自身的外在形式、内在本质、内容表现特征、结构特征、表现特征、语体特征     

论泰戈尔对中国现代早期散文诗的艺术影响

泰戈尔散文诗的情感特征、理想追求与哲理意蕴，丰富了中国现代散文诗的情感内涵与表现领域，在某种意义上，促使了中国作家更自由地在散文诗中，表达自我情感，真情演绎人生体悟。泰戈尔散文诗对中国现代早期散文诗产生了重要而深远的艺术影响。     

郭沫若历史小说叙事艺术探微

郭沫若的历史小说多运用场景叙事,具有相当强烈的画面感;它往往以“推“镜头引入画面,重点突出,极具动感;其画面色调和暖不失震撼力、构图轻描淡写又极富层次感;对白和独白使画面和情节得以流动.这些手法使其叙事在整体上产生一种“空潭泄春,古镜照神“的效果.     

论王统照的散文诗创作

本文系统考察了王统照２０、３０、４０年代散文诗创作的发展变化，认为２０年代他的散文诗格调高昂，他诅咒黑暗，追求光明的主观感情是那个时代的浪漫气息和诗人情感气质相结合形成的。３０年代，他的散文诗充满更为复杂的情感。４０年代，他的散文诗增添了社会历史内涵。在表现手段上，王统照表现了对散文诗的文体自觉。他为中国现代散文诗的文体建设作出了独特贡献     

论新闻评论中的抒情

新闻评论在表达方式上应以议论为主,但并不排斥抒情。特别是在为弘扬时代精神,激励民族斗志,催人奋进,鞭鞑丑恶所配发的评论中,其抒情性更强。因为新闻评论中的抒情可以调节评论的节奏,避免教条式说教并引起读者的共鸣。但在评论写作中,应注意抒情的比例不宜过大,选择适当的修辞手法,把握好情感的“度”。     

论郭沫若对屈原的政治评价

郭沫若把屈原定位为坚决推动新兴社会制度成长、坚决反对没落社会制度复辟、始终同广大人民共同斗争的革命领袖人物。郭氏热情歌颂屈原长期遭受反动势力诬陷迫害,仍然为正义事业不屈不挠奋斗一生,最后为自己的祖国献出生命。郭氏尊崇屈原为＂伟大的革命政治活动家＂,宣称两千多年的中国志士仁人都是在他的影响、感召下,继承他的意识进行斗争。这些都不符合历史事实。     

论郭沫若的翻译思想

郭沫若是一位在中国翻译文学史上占有重要地位的翻译家。他的翻译理论与实践,特别是诗歌翻译与戏剧翻译的成就,不但影响着创造社,也影响着一个时代的译坛和文坛。对郭沫若翻译思想的研究,将有助于对“五四“新文学及“五四“翻译文学的研究,也有助于对中国现代文学史及现代翻译文学史的梳理。     

论散文诗文体归类的混乱与后果

散文诗文体已经有了一百多年历史，已经成熟为一种有别于狭义的诗的抒情文体。散文诗向诗和散文等其他文体的偏离是文体合理的偏离，并不影响它作为一种独立文体的存在。散文诗文体与其他语言艺术的文体一样，文体的稳定性都是相对的。散文诗文体归宿的混乱造成了散文诗特别是20世纪中国散文诗创作和研究的混乱。     

美丽的人生 深沉的哲理——刘定中散文诗论

刘定中的散文诗主要以自然景观、人情事理、人生现象等为题材,朴实而诗意的文辞中,传达出人生的经验与见识,蕴含着隽永的哲理,透示着人世的美丽与沧桑,对世人特别是对青少年读者具有重要的启迪和教育意义。     

郭沫若、闻一多论屈原政治活动的评述

有人提出：在“五四”以后，“首先对屈原爱国精神以充分肯定和高度评价的是闻一多和郭沫若”。实际上。闻一多直到壮烈牺牲之前，都没有“对屈原爱国精神以充分肯定和高度评价”。郭、闻二氏的观点存在着较大分歧。     

论郭沫若早期史剧形式的诗学传承

郭沫若在早期史剧形式的探索中,主张向西方借鉴,进行＂崭新的移植＂。但在实际创作中,基于深厚的中国传统文化艺术素养,他的史剧形式＂移植＂打上了深刻的中国烙印。就诗学传承而言,除了近现代西洋戏剧形式的继承,他的早期史剧实际上还继承了四川民间说唱艺术形式、元杂剧形式等中国传统文艺形式。在中西方文艺形式的继承中,郭沫若早期戏剧形式探索取得了相当的实绩,对中国新文学话剧形式的探索与开创做出了巨大的贡献。     

论徐成淼的散文诗创作

本历时地论述了徐成淼散诗的诗质内涵；徐成淼具有明确的散诗的体意识，主要表现在从浮华走向厚重沉醉、 浓郁的诗质内涵、由意境向意象发展、以情绪作为结构的依据和线索、追求刚柔相济的语言态势；徐成淼散诗表现了对现代意识的追求，主要表现在主体意识、都市意识以及以热烈取代恬淡、以动态取代静态上。     

论向培良对郭沫若历史剧的批评

20世纪20年代,向培良在《中国戏剧概评》一书中对郭沫若早期历史剧《三个叛逆的女性》等提出了严苛的批评,认为郭沫若历史剧教训色彩浓重、人物塑造机械呆板、脸谱化等.向培良意在以此引进和宣传纯正的戏剧艺术观念,从戏剧创作和戏剧理论两方面正本清源.他的批评意见显然未能真正发挥效用,郭沫若在后来的历史剧创作中一仍其旧并有巨大反响,但这些意见为后人看待历史剧、认知戏剧提供了理性视角和思路.     

论晏几道记梦词的抒情特质

晏几道是宋代词坛上记梦词大家。在其现存的260首词作中,记梦词高达54首,“梦”字出现次数频繁。记梦成为《小山词》抒发情志的一种独特方式,表现手法多样：以象征之法,抒梦中之情,感发内心潜在的情感骚动;词情清壮顿挫,运笔曲折婉转,或作递进式的情感宣泄,或呈点状式的情感回旋;时空辗转跳跃,意境渺远朦胧,创造出一个个幽深迷离的梦中之境。因此,《小山词》以深挚娇婉、“工于言情”的艺术魅力独秀于宋代词坛。     

庐隐和萧红抒情小说主题比较论

庐隐和萧红是中国现代抒情小说领域涌现出的两位女性作家，富有传奇性的坎坷经历和令人赞叹的卓越才华。社会的积弊、命运的悲苦铸就她们极其叛逆的性格和倔强的生命意志，苦难与抗争构成二者共同的抒情主题。但比起庐隐，萧红的抒情小说主题又显示出一定的超越。     

五四时期抒情型话剧体式论

五四时期抒情型话剧体式专注地在理想和情感的层面上结构艺术世界.选择诗意的人物和人物诗意化处理,生活图像理想化、人物关系心灵化和戏剧冲突情感化的追求,对诗和诗意化语言的刻意借用,以及经常给剧作涂抹上或浓或淡的传奇色彩等等,共同构成了这类话剧体式的艺术特征.抒情型话剧体式在五四话剧体式史上占据着重要地位