中国动画造型研究——2010年度盛典归来,看动画之希望

日本动画模式漫画→动画→电影→衍生品是动画创作的良性循环路线,其基础是漫画连环画创作。中国目前主要有两种动画造型风格,民族元素人物造型与大头娃娃式造型,这两种造型风格适合于古代题材、儿童题材的创作,但缺少现实题材人物造型的能力。     

一种个性化人脸游戏引擎设计

个性化人脸在游戏人物造型技术中的地位变得越来越重要.设计一种基于照片的个性化人脸游戏引擎.在定义一种面向游戏且能有效支持个性化变形和实时显示的三维中性人脸模型数据结构基础上,使用径向基函数插值方法变形中性人脸模型到特定人脸模型.同时给出了一种基于特征约束的连续多分辨率快速纹理映射方法.实验表明,使用引擎绘制的个性化人脸,满足游戏中人物造型所必须平衡的精确性和效率两方面的要求.     

略论青海藏传佛教建筑壁画艺术——以塔尔寺和瞿昙寺为例

瞿昙寺、塔尔寺等古建筑群为当今国内为数不多的建筑艺术宝库,是中华民族十分珍贵的文化遗产.青海藏传佛教建筑壁画将西域等外来绘画技法与民族技法融为一体,在人物造型、赋彩、场景等创作中表现出风格独具的艺术特色,充分地显示出丰富的藏传佛教内涵和悠久独特的藏区风情及民俗特点.     

浅析动画片《九色鹿》的艺术特色

国产动画片<九色鹿>取材于敦煌壁画,整个动画片在内容上采用民间故事的表现模式,形式上也充分借鉴了敦煌壁画的艺术特色,从人物造型,色彩再到音乐,都将敦煌壁画的魅力展现得淋漓尽致.<九色鹿>的成功对我国动画片今后的发展以很大的启发.     

电影摄影造型中光线魅力和空间魅力的初步探讨

电影中的光线，决定场景的气氛效果，帮助画面构图。光线对人物造型的作用更是魅力十足。电影是通过流动的画面与观众交流。画面空间的存在，使电影更具启示性，引起观众更广泛的联想。画面空间可以用来表现复杂的心理状态。电影画面中空间的魅力是舞台艺术与绘画艺术无法比拟的。     

浅谈面具在戏剧人物造型中的应用

面具作为一种最古老的戏剧表现手法,在古今中外的艺术瑰宝中占有独特的重要位置。面具文化是人们内心世界的一个象征,它是一种横遍全球纵观古今的重要文化现象,它以丰富的文化内涵和特殊的外在形式,为学术界所重视。当今这种古老的面具艺术在戏剧人物造型中发挥着独特的艺术价值,仍然被人们巧妙应用并得以发扬和传承。本文就面具的起源和面具的文化地位以及艺术价值进一步阐明面具在戏剧人物造型设计中的应用和审美价值,并丰富和拓展艺术爱好者的审美空间以及把这门古老的技艺传承下去。     

论滑县木版年画的题材与艺术特色

滑县木版年画起源自明代,由来自山西洪洞县的韩朝英始创,并以韩氏家族为主要传承人,分别有兴隆号、兴义号、兴盛号等,直至民国初期,其鼎盛期产量达数百万张.滑县木版年画的题材以神像为主,兼及族谱、对联、人物、花鸟虫鱼等内容.从艺术风格束看,滑县木版年画具有“版味十足”、讲究色彩柔和、人物造型夸张、线条细腻灵动等艺术特色.滑县木版年画里的满文符号也是其他年画中未见的.     

注意动画片对幼儿的影响

动画片是幼儿最喜爱的节目,在幼儿生活中扮演着伙伴的角色,那么,为什么动画片会这样吸引幼儿,幼儿为什么喜欢动画片,动画片对幼儿有什么影响呢?我们来分析一下吧! 一、注意动画片的含义及其特点 动画片是美术片的一种,亦称"卡通",是将一张一张绘画逐格拍摄而成,人物造型一般用单线平涂的方法,它既能表现现实的事物,又能表现幻想虚构的事物.     

陕西皮影及其人物造型艺术

皮影戏是一种古老的、流传区域相当广泛的民间戏曲艺术,是中国民间工艺美术与戏曲巧妙结合的独特艺术品。它经过长期的发展,逐渐成为了具有鲜明民族特色的民间艺术。陕西皮影就是中国皮影这个戏曲艺术百花园中的一朵奇葩。本文从陕西皮影发展的历史及人物造型等方面,深入阐述其独特的艺术风格。     

浅谈新古典主义

就像时尚的黑色短裙一样,新古典主义永远都是一种流行。 优雅的柱子,美丽典雅的浅浮雕,令人惊异的神话人物造型——这一切动人心弦的建筑和装饰主题就是新古典主义的基本元素。从高雅的古希腊,古罗马,古埃及的建筑与雕塑中汲取了灵感的养分,     

可视化数据挖掘技术在影视欣赏研究中的应用

采集了某所大学的大学生在影视欣赏过程中的行为数据,运用可视化数据挖掘技术对数据进行分析处理,归纳出在校大学生进行影视欣赏时的一些特点,并对这些特点进行了讨论.     

郑正秋:伦理情节剧电影传统的开拓者

中国电影之父郑正秋,早在20世纪20年代,就成功地创作了一系列以表现家庭生活和伦理关系为主要内容的情节剧电影,成为中国家庭伦理情节剧电影类型的开拓者.其主要影片具有文化价值取向的本土化、生活故事的戏剧化、人物形象的类型化、叙事策略的大众化和创作主题的伦理化等审美特征,基本确立了中国电影注重社会伦理教化、审美教育与戏剧性表现手法相结合的创作传统.     

新世纪以来黏土动画的艺术魅力——以阿德尔曼工作室为例

动画从诞生起发展到现在,已经成长为一门独立的综合艺术和一个能够产生巨大经济效益的产业,具有广阔的发展空间和光明的前景。在电脑技术大行其道的今天,好莱坞所代表的CG影片已经占领了大多数市场。然而,黏土动画以其无法抵挡的魅力仍旧在征服很多观众。本文结合英国阿德曼公司出品的《华莱士与阿高》系列,浅析作为定格动画之一的黏土动画的角色风格和艺术魅力。     

彩电三无故障释疑

介绍彩电电源电路供电的特点,讨论了彩电出现三无故障时检修的方法并结合实例分析几例疑难故障,提出在彩电电源供电电路设计中应重视的问题.     

数字电视的帧结构

本文分析了数字电视中几种常见的帧结构,并介绍了一种34Mb/s数字电视编码设备中的帧结构。     

英文原版电影与大学英语课堂教学整合探讨

大学英语教学中合理利用英文原版电影可以取得良好的教学效果。教师应遵循外语教学理论和外语教学规律，科学选择电影材料，精心设计课堂活动，发挥英文原版电影在英语教学中的优势，引发学生的学习兴趣，实现课堂教学的灵活性和多样化。     

互文性指涉：欧美公路影像之比较研究

以旅途为叙事重心的公路电影在欧美影史上各有经典，但欧洲的公路电影极少像美国公路电影一样获得热切的关注，这与欧美公路电影在文化地理空间的展示以及影像美学风格上的差异不无关系。不过，受文化亲缘关系的影响，欧美公路电影彼此间的相互渗透也极其深刻，它们之间的亲缘性与相似性是亚洲公路电影所无法比拟的。     

中文影片片名的英译探析

愈来愈多的中文影片跨出国门,直杀好莱坞、嘎纳与柏林。影片的片名毫无疑问首当其冲,是点睛之笔,起导视与促销的作用。因此,影片片名的翻译相当关键。笔者以100部中文影片的中英文片名为样本进行分析,探讨中文影片片名的英译现状,包括片名翻译的特点、策略（归化与异化）、技巧（音译、直译、意译与另译）等。     

非遗题材电影观影者感知与传播研究——基于在线评论数据的实证分析

文章借助数据挖掘技术，以非遗电影《百鸟朝凤》为研究对象，在豆瓣和猫眼两个平台共抓取观影者评论数据56 645条，利用内容分析法对评论进行情感分类、词频分析和语义网络分析，从观影者感知视角探究利用电影进行非遗活态传播的实际效果.研究发现： 1) 观影者能够通过电影感知非遗，即电影感知的三个维度(电影角色、电影故事、电影主旨)与非遗感知的三个维度(非遗传承人、非遗空间、非遗价值)之间存在映射关系； 2) 引发观影者正面评价的主要因素是剧情、演技和电影传达的价值观，引发观影者负面评价的主要因素是题材、宣传方式和非遗的表现力； 3) 电影叙事的完整性和场景的原真性使观影者普遍对非遗产生了较深程度的感知，并引发了大量观影者对非遗价值问题的讨论和思考.文章揭示了观影者非遗感知的路径、内容、情感特征和影响因素，并对非遗电影的制作和传播提出了对策与建议.     

运用英文电影进行高职高专英语教学初探

将英文电影应用于外语教学,是外语教学的一种新的尝试。本文就教师如何结合语言教学的规律和电影这一特殊语言文化载体的特点来选择英文电影资料;如何播放适合于英语听说课堂的英文电影以及根据电影的特点精心组织课堂的语言产出活动,培养学生的跨文化交际能力等问题进行了深入的探讨。