尤金·奥尼尔戏剧人物的类型

在美国戏剧发展史上 ,尤金·奥尼尔处于传统与现代的分水岭位置上。这使得他在塑造戏剧人物形象时 ,既具有类型化与主观化的现代派色彩 ,又兼备古希腊悲剧人物鲜明且矛盾的个性     

“悲剧之父”与“喜剧之父”

一般地说,悲剧是由“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间”的矛盾冲突所构成的。它要唤起人们的“悲悯与畏惧之情”和对高尚精神的崇敬。它所表现的总是代表真、善、美的社会力量的不幸,“将人生的有价值的东西毁灭给人看。”而古希腊悲剧则往往是命运悲剧。第一个崛起在古希腊戏剧史上的悲剧作家埃斯库罗斯(约前525——前456),与索福克勒斯、欧里庇得斯同为古希腊三大悲剧家。他出身于奴隶主贵族,传说一生创作过90部悲剧和笑剧,其中传世的有7部,在戏剧比赛中获奖13次。他的代表作《被     

论尤金·奥尼尔对古希腊悲剧文化的继承

古希腊悲剧文化对尤金·奥尼尔的影响是持久而深刻的，他不仅在悲剧的题材、模式、主题以及悲剧精神等方面继承了古希腊的悲剧文化，还以其自身的经历，独特的认识视角、生存洞察力以及他对人生的理解和感悟，阐释现代社会和人生的意义，也为人本体生存的真实状况提供了解释的依据，揭示出人生的真谛，净化人们的心灵，赋予生命以崇高的意义。     

古希腊悲剧的教育作用

古希腊是西方教育的发源地，正式的教育固然为古希腊培养出了为数众多的思想家和教育家，但戏剧尤其是悲剧的演出却成为一种另类的教育形式提高了民众的整体素质。古希腊悲剧多取材于传统的神话传说故事，剧作家们通过演绎不同的故事来表达他们对现实社会问题的思考，使观众在欣赏悲剧演出获得视听享受的同时接受教育。可以说，古希腊悲剧在表演过程中能够起到的作用，娱乐只是其次，教育引导才是其旨。     

尤金·奥尼尔的悲剧意识初探

美国戏剧大师尤金·奥尼尔在自己的人生经验以及家庭的背景所带来的悲剧因素基础上,接受了古希腊神话的悲剧意识,受到尼采和弗洛伊德哲学思想的影响,形成了他的悲剧意识。     

论哈代小说的悲剧氛围

英国著名小说家哈代的成熟作品中往往笼罩着一种沉郁的悲剧命运氛围.神秘悲凉的环境渲染有力地衬托了哈代的悲剧故事;他小说中屡见不鲜的巧合事件更写尽了命运对人的播弄.哈代小说极富于戏剧性.在西方悲剧发展史上,他将古希腊“命运悲剧”和莎士比亚式“性格悲剧”精神注入了“威塞克斯小说”之中,别具一格地表现了英国工业革命后,现代文明侵蚀古老淳朴的宗法制乡村的社会悲剧.因此,哈代小说既有对现代文明阴暗面的抨击和莎士比亚式的对人性的深层挖掘,又有一种类同于古希腊悲剧的恢宏博大的宇宙意识,涵括着对人类不幸命运的哲理剖析和终极关怀.     

论尤金·奥尼尔对古希腊悲剧的继承与发展

着重论述美国现代剧作家尤金·奥尼尔对古希腊悲剧的传承。文章首先分析尤金·奥尼尔的戏剧创作在主题的确立、题材的选择、风格的树立、艺术形式及创作手法的采用等方面如何深受古希腊悲剧的影响,接着进一步探讨奥尼尔在这些方面对古希腊悲剧传统的继承和变革。     

论尤金·奥尼尔对古希腊悲剧的继承与发展

着重论述美国现代剧作家尤金·奥尼尔对古希腊悲剧的传承.文章首先分析尤金·奥尼尔的戏剧创作在主题的确立、题材的选择、风格的树立、艺术形式及创作手法的采用等方面如何深受古希腊悲剧的影响,接着进一步探讨奥尼尔在这些方面对古希腊悲剧传统的继承和变革.     

从《推销员之死》看阿瑟·密勒戏剧创作的灵魂:家庭主题

“家庭”是阿瑟·密勒戏剧艺术的灵魂，是他透视现代生活的眼睛，他的作品几乎都和家庭题材有关。代表作《推销员之死》以家庭为轴心，揭示了现代美国社会普通家庭和普通人所面临的种种社会问题，包容了传统戏剧主题和现代戏剧主题的许多层面：艺术上它有机地聚合了传统艺术技巧和现代舞台艺术手段，成为美国现代戏剧艺术的经典之作。     

始于悲情终于团圆--浅析中国古代戏剧的悲剧观

中国古代戏剧中的悲剧不同于西方悲剧，它体现的是一种悲情的特点。悲情在中国古代戏剧作品主要表现为剧中主人公大多是社会结构和伦理道德体系中的弱煮，同时戏剧冲突在戏剧的结尾处往往被处理为“大团圆”的模式。     

理想与现实的碰撞——《天边外》的悲剧解读

尤金·奥尼尔是美国现代戏剧之父,其成名作《天边外》,通过对罗伯特、安朱和露丝三人悲剧人生的描述.体现了奥尼尔悲剧审美现和审美价值。让现代青年人更加明白在人生道路上应如何定位、如何与命运抗争以适应现代社会的变化。     

席勒论悲剧和喜剧的人类学功能

作为一个以悲剧为主要创作体裁的世界大师级的戏剧家，席勒关于悲剧的理论无疑在西方戏剧理论史乃至世界戏剧理论史上是举足轻重的。他认为：悲剧是表现道德的目的性与自然的或道德的反目的性的冲突，通过痛苦使人获得道德快感的美学范畴，它是崇高，特别是道德崇高的集中表现，因此，悲剧的人类学功能就在于，通过激烈的目的性与反目的性的冲突使人的道德本性得到表现和高扬，从而使人性完全实现。席勒不仅专门论述了悲剧的人类学功能，而且把悲剧与喜剧进行了比较，并从这种比较之中悟出一个道理：从使人得到自由、使人性完整的人类学功能的角度来看，喜剧比悲剧具有更大的优越性。这无疑是一个划时代的戏剧美学的结论。     

《俄狄浦斯王》与《雷雨》的审美意识比较

古希腊悲剧《俄狄浦斯王》和中国现代悲剧《雷雨》在故事情节的设置、母题的选择等方面都有不少相似之处。本着重于两部作品在主题内容、人物形象方面的比较研究，借以阐述两在审美意识上的不同。     

从黑格尔的悲剧范式看悲剧的审美实质

黑格尔对悲剧世界的终极力量作出纯理性的说明，建立了悲剧“伦理实体自我分裂再到重新和解”的范式。但是面对20世纪以来现代社会出现的越来越纷繁复杂的生存状况，从悲剧与人的关系入手，从切身的审美体验和审美实践出发研究现代悲剧时，这个理论明显缺乏说服力和应用性。因此，有必要从人的生命发展需要角度出发对悲剧的审美实质进行重新思考。     

论古希腊悲剧的德性观

德性是人的存在价值的主要标志。既保持对于神圣宇宙秩序的认同,又寻求德性的建立,人绝不因为德性与幸福之间的背离关系而停止对德性的追求。这是古希腊悲剧关于德性的主要思想。人的德性是与它赖以产生和维持的一定社会共同体息息相关,只要人们还生活在一定的社会共同体中,就需要德性来形成相互团结的纽带,维持相互的关系,塑造优美心灵与健康人格。这使古希腊悲剧的德性观在对现代性道德价值观的批判与重构中凸显出特殊重要的意义。     

浅析《李尔王》中的象征意义

《李尔王》的悲剧不仅是老年人的悲剧，而且也是整个社会几代人的悲剧。这种深度只有通过象征的手法才能达到，《李尔王》因此也就超越了一般戏剧的时空观念而具有特殊的象征意义，诗的魅力。读必须涉及人剧本的象征主义的激流中，才能对《李尔王》这部作品有更好、更深刻地体会和理解。     

试论尼采对古希腊悲剧消亡的解释

古希腊悲剧是人类艺术的宝库，但是却不幸过早地夭折，尼采说“它因一种不可解决的冲突自杀而死”，他把造成希腊悲剧死亡的最根本原因直指悲剧诗人欧里庇得斯，指出后者扼杀了希腊的音乐精神，从而扼杀了古希腊悲剧。     

马斯洛需求层次理论视角下的《榆树下的欲望》

尤金·奥尼尔,被公认为美国现代戏剧的创始人,他对现代人的生存状态深表忧虑,关注他们遭受的精神创伤,并成功地将传统表现主义手法和现代心理学技巧结合起来写作,擅长揭露社会的阴暗面和人类内心世界的冲突斗争。文章运用马斯洛需求层次理论分析了戏剧《榆树下的欲望》,对剧中主要人物的需求及需求层次是如何发展的进行了探索,旨在深入而全面地理解主要角色的欲望发展,重温奥尼尔的现代悲剧带给我们的教育意义。     

两朵不谢的"恶之花"——美狄亚与卡门爱情悲剧比较

古希腊欧里庇得斯悲剧《关狄亚》中女主人公关狄亚和法国梅里美的批判现实主叉作品《卡门》中女主人公卡门，是世界文学画廊具有一定地位和影响的人物形象，有人称她们是天使，有人说是妖妇。围绕爱情悲剧主题，立足于社会现实，从女性视角比较了两位女性的爱情悲剧，揭示了其存在的终极意义。     

始于悲情 终于团圆——浅析中国古代戏剧的悲剧观

中国古代戏剧中的悲剧不同于西方悲剧,它体现的是一种悲情的特点。悲情在中国古代戏剧作品主要表现为剧中主人公大多是社会结构和伦理道德体系中的弱者,同时戏剧冲突在戏剧的结尾处往往被处理为“大团圆”的模式。