论新媒体时代下动画创作的构思与设计

在新的文化媒体下,动画产业作为文化创意产业的一个重要分支,正在全球文化产业中扮演着越来越重要的角色,它是伴随着新媒体的出现、发展和普及而成长起来的,在国际化的背景和新的文化语境下,如何进行动画创作,使动画作品适应时代的发展,是中国动画艺术创作的关键所在。本文从动画创作的构思出发,探讨在新媒体时代下动画的特征,动画创作中的创作方向和思路,以使我国动画作品符合时代的审美观,以此对新媒体形势下的动画创作提供一些参考。     

新媒体时代动漫产业的盈利模式

无论是作为动漫产业输出大国的日本和美国,还是刚刚起步的我国,其盈利模式大同小异,都涵盖上游、中游、下游3大板块,然而我国还未探索出成熟的、具有本国特色的动漫产业盈利模式,依然存在诸如消费群体不成熟、本土化策略缺位等问题。在新媒体的环境下,未来需要全方位、多角度地坚持IP为王,渠道制胜,并与社交平台进行联动,最终推动动漫产业稳健发展。     

动漫游戏及ActionScript交互创作技术概论

随着动漫游戏的逐渐盛行及玩家群的逐渐扩大,动漫游戏开发技术已经成为研究的热点问题之一。首先介绍了动漫游戏的理论知识,其次阐述了动漫游戏交互创作的技术,最后通过一个实例,叙述了使用Flash软件及ActionScript编程技术创作"拼图动漫游戏"的过程。从开发者和玩家的双重利益出发,研究精彩的、新颖的、绿色的、交互性强的动漫游戏创作方法及技巧,使玩家玩得更开心,开发者达到理想的开发目标,具有现实的意义。     

基于AS的交互式动漫电子贺卡创作技艺

为提高动漫电子贺卡设计与制作技艺,在传统动漫电子贺卡创作技术基础上,通过一个实例,讨论运用Flash软件及AS语句创作交互式动漫电子贺卡。研究如何创作更精美、交互性更强、更具魅力性的交互式动漫电子贺卡。本文结果对传递信息和增进人们之间的情感交流、推进视觉文化建设等具有重要的意义。     

新媒体对动漫产业发展的影响

当前,人类社会正向着信息化时代前行。手机、互联网、3G等新媒体的出现给我国动漫产业的发展带来了深远的影响。这种影响主要体现在传播途径上以及其广阔的市场前景。在新媒体时代引发了人们对未来动漫产业优化调整方面的思考。     

略谈以动漫形象设计为核心的动画创作模式——从动漫形象设计到“衍生动画”

以动漫形象设计为核心的动画创作模式是指围绕已有的动漫形象或它的某一元素进行故事编写,动画创作、开发和制作而生产动画影片的新模式。与传统动画创作模式相比较,它在形象设计、形象推广手段、动画影片衍生、衍生产品再开发方面有很大的差异,其优势主要体现在风险低、传播广、产业良三个方面。     

动漫创作的民族化及艺术创新探析

我国动漫艺术创作有过辉煌的历程,但现阶段已落后于世界发达国家,要摆脱当前国产动漫创作存在的困境。必须走民族化的艺术创作道路。中国动漫创作只有充分发掘利用中华民族丰富的文化因子,从民族化题材和美学元素,民族精神和气质,民族化创作手法和创作风格等诸要素入手,并对此诸要素全面挖掘,充分整合,大胆创新,才能真正张扬民族化动漫的个性并焕发其灿烂的光辉。     

新媒体为科普创作带来新机遇

党的十七届六中全会指出,推进科普事业发展要坚持正确的创作方向,加强和改进舆论工作,发展健康向上的网络文化,完善文化产品评价体系和激励机制.     

新媒体环境下“非遗”纪录片创作与传播研究

非物质文化遗产是一个国家和民族历史文化成就的重要标志,是优秀传统文化的重要组成部分。在政府高度重视以及全社会的共同努力下,我国非物质文化遗产传承与保护工作取得了显著成效。当前,随着经济全球化和社会现代化进程的不断加快,非物质文化遗产生存环境渐趋恶化,保护现状堪忧。为进一步推动对非物质文化遗产的传承和保护工作,该文以自拍电视纪录片《苏北糖画》为例,就新媒体环境下“非遗”纪录片创作与传播研究选题,从制约“非遗”纪录片创作与传播的主要瓶颈、新媒体环境为“非遗”纪录片发展带来的机遇“、非遗”纪录片有效创作与传播的主要对策等方面进行探究,以期为广大学者和从业者对之进行深入研究提供相应参考与借鉴。     

日本动漫的成功经验对河南省动漫产业的启示

日本素有"动漫王国"之称,其动漫在世界上的影响力非常大,全球播放的动画节目约有60%是日本制作的。日本动漫的发展逐渐形成了以漫画为基础,以电视动画和相关游戏开发为扩展对象,以电影动画为最高形式的ACG发展模式。河南省动漫产业的发展突飞猛进,但还存在动漫文化氛围不浓、人才缺乏等问题。因此,通过借鉴和思考日本动漫产业的成功经验,我们应从营造积极的动漫文化氛围,立足本土文化,加强内容创新,明确动漫市场定位,降低成本,培育人才及完善动漫产业链等方面着手,提升河南动漫产业的竞争力。     

基于Flash的分形图形和动画生成技术研究

探讨了在Flash中实现迭代函数系统、图形迭代系统、L系统的思路和方法．重点研究了基于Flash的分形树生成方法,通过把迭代函数系统与Flash中的影片剪辑技术相结合来构造分形树．在此基础上探究了Flash中生成分形动画的两种方法．通过添加鼠标交互、影片运动录制和回放功能以及通过修改参数,实现了舞动的树．     

文化科技创新：文艺与“互联网+”、新媒体的融合创新

 以技术维度+内容维度,夯实升华价值维度,是文化科技创新的目标和追求。文艺是文化的鲜明载体。文艺与互联网+、新媒体的融合创新提供了研究文化科技创新问题的有效案例。互联网+文艺组织、曲艺+新媒体,均应统筹整合数据资讯,实现数字化转化、网络化应用,推进融媒集群和内容创新,通过建立新媒体集群（如官网、两微、移动应用产品、各类具有品牌效应的传播平台）、创新文艺传播方式（如直播、虚拟现实、云剧场、全媒体传播）,形成规模化内容创新生产能力,即把文艺精品转化成网友喜闻乐见的网络文艺形态,实现技术维度与内容维度的统一,共同夯实升华价值维度。     

论数字动画艺术的发展及其在传统文化领域的应用

艺术是社会的镜子,随着科学技术的不断进步,动画艺术的发展经历了从传统的载体到数字动画媒体巨大变化。在这种变化发展中数字动画艺术需要将现代数字动画制作技术与传统的文化艺术相融合,"文化为体,科技为媒"才是数字动画媒体艺术的精髓。     

论现代纺织艺术设计的内容与专业技术结构

以现代纺织产品艺术设计的创新为目标，从设计技术、生产工艺及产品结构等三方面展开，分析了传统手工绘制技术在现代纺织艺术设计中的地位及作用；探讨了纺织技术、纺织材料知识与艺术设计的关系；提出了现代纺织产品品种结构变化对设计人员技术结构的新要求，得出今后从事纺织产品设计及市场开发必须具备复和型知识结构的结论。     

关于海西动漫产业人才培养模式的思考

动漫产业是新兴绿色低碳产业,其发展前景不可限量.福建作为海峡西岸经济区的核心,在动漫人才培养方面却较为薄弱,存在着诸多不足,在一定程度上限制了动漫产业的进一步发展.高等院校和高等职业学校作为人才培养的主要力量,要加大投入,科学定位,形成完整的动漫人才培养体系;加强闽台合作与交流,充分利用台湾在动漫产业上的优势为我所用,...     

新媒体背景下体育文化传播的策略探析

新媒体传播不仅改变了大众媒体的传播机制,而且对政治、文化、生活等多个社会层面都产生了深远的影响,也给传统的体育文化传播方式带来了很多新层面的变革和挑战。从分析新媒体的互动性、跨时空性、主动性、个性化、平民化、信息量大等传播特征入手,探究新媒体背景下体育文化传播的新策略、新路径,如积极探索新媒体的高效应用,加强传统媒体与新媒体的融合等,促进体育文化在我国的广泛传播。     

提高学生科技能力,培养信息技术创新人才

培养计算机与电子信息技术的创新人才是信息产业发展的需要．本文介绍我们在培养学生的创新精神 和科技能力,提高学生分析问题和实际解决问题能力等方面的一些思考和具体的做法．     

现代消费心理下的生活陶艺造型创新设计

现代社会中的消费产品日益显现出多元性、多层次性的特点,消费者选择消费产品时有着或实用、或审美、或新奇、或从众等复杂的消费心理。探讨生活陶艺造型的发展创新,满足更多消费者的消费需求,在现代社会中具有实际应用性意义。     

开发地域特色文化动画宣传片的核心技术研究

首先概述了动画宣传片的概念、特点、种类及国内外创作的实情,其次介绍了地域特色文化动画宣传片开发的现状及发展的趋势,接着重点阐述了运用Photoshop、Flash、Maya（3ds Max）、Zbrush、After Effects（Premiere）、TTPlayer、Gold Wave、Format Factory等软件开发动画宣传片的核心技术,最后介绍了一个实例——＂霸王别姬＂特色文化动画宣传片及衍生产品的开发过程.研究地域特色文化动画宣传片开发的核心技术,实现技术与艺术的完美融合,开发出较高质量的动画宣传片,对于宣传地域特色文化、服务地方经济社会发展、提升绿色GDP成色等方面,都具有重要的意义.     

高校动画专业实验教学模式改革与探索

通过对高校动画专业实验课程中实验教学与实验室设备的管理为定位基础,论述了动画专业的实验教学特点和实验教学模式构建的基本思想与遵循的基本原则,详述了高校动画专业实验室建设的改进和在实验教学管理中探索动画专业实验教学模式的创新。