时尚服装款式与结构设计变化的研究

论述了当前国内外服装款式变化的一些特点,提出了有关人体测量、原型建立的原理和方法以及服装结构设计中的一些新观点,旨在为建立起科学、合理、正确的服装结构设计的理论和方法而进行探索.     

无放松量立体裁剪-平面设计青年女子服装原型研究

根据服装人体科学中有关服装结构设计理论和方法，提出了与众不同的无放松量、完全贴体并采用立体裁剪和平面设计相结合的青年女子服装原型设计原理。建立了无放松量立体裁剪—平面设计青年女子服装原型。设定了便于广泛实际操作使用的应用公式，并用实际的例子来验证立体裁剪—平面设计是一种行之有效的服装结构设计理论和方法。     

针织服装原型与结构设计特点研究

针织面料独特的服用性能使其与机织面料服装在样板设计上有很大的差别,本文通过立体裁剪的方法研究了针织面料贴体原型,并在此基础上对针织服装结构设计特点进行了讨论。     

浅谈服装结构课中人体模型的立体试型

介绍了服装结构教学中一种新的试型方法。该方法在材料上降低了学生的学习成本，同时也直观的，立体的使服装结构的板型呈现在人体模型上，可以对结构制板进行间接的补正，对服装设计构思，服装工艺制作给予诠释。该方法对服装结构课教学，服装设计起到了推进作用。     

服装原型整体应用的基本规律

提出了原型制图法整体应用中值得注意的几个基本问题 ,并总结出原型整体应用的基本规律 .     

针织服装上衣结构特点及其变化规律研究

建立适应针织服装结构设计的方法体系，以科学、准确地设计针织服装样板．用立体裁剪方法进行了针织面料与机织面料在上衣结构中的对比研究，探索出了针织服装上衣结构特点及其变化规律．在同样贴体款式造型下，针织物的弹性对大多数部位的尺寸变化都有显著影响，只有腰围等少部位的尺寸面料弹性对其变化无显著影响．该结论对揭示针织服装上衣结构特点有重要的理论价值，为科学、准确设计针织服装样板提供了理论依据。     

一线之差的款式图在结构制板中的悄然变化

款式效果图是设计者对所设计款式具体形象的表达,是款式设计部门与纸样设计部门之间传递设计意图的技术文件。效果图的审视包括对效果图的类别、线条造型、结构的可分解性、工艺处理形式等内容。认真审视效果图,精确分析造型的外观特征,在制板环节中显得尤为重要。     

从服装的平面结构与立体结构浅析中西方服装观念差异

服装,一般是由造型、材料、色彩并通过工艺制作而构成的。其中材料是构成服装的物质基础,色彩虽然都附着在材料上,但它却另有诱人的魅力,而造型则是区别于其他类服装的主要表征形式,是服装设计中最关键的要素。本文通过对中、西服装造型结构的比较与研究,使我们在服装设计中更深刻地看清中、西服装各自的特点、长处和短处,在借鉴西方服装立体结构优点的同时,更好地继承中华服装那种素洁、含蓄、委婉、深沉的服饰之美和平面简洁的服装结构之美。     

硅湖学院《服装工业制板与服装CAD》课程改革与建设

本文通过对《服装工业制板与服装CAD》课程群改革和建设的回顾,反映该课程建设的创新点、特色及建设思路。     

服装结构与形态——对中国传统“服装裁剪”与形态的思考

论述了服装结构与形态的关系。指出了服装结构形式的产生，是人们对服装形态分析和研究的结果，先有构想的服装形态，才会有相对应的结构形式，并指出构想的服装形态是由服饰观念来决定，由此而推断传统的服饰观是传统服装裁剪形成的关键因素。     

戏剧服饰创新设计初探

楚剧《穆桂英休夫》，是由何祚欢先生创作的一部“新编古装剧”。本文重点叙述了该剧服饰创新的设计思想及艺术表现手法     

服装风格的量化方法初探

为使企业能够自主控制服装风格，减少由设计师更换带来的品牌风格波动，使企业决策者能够把握服装的设计风格，尝试对服装风格进行量化，以找到品牌服装风格的内在规律，使服装的风格控制成为一种技术手段。通过多次实验，找到较可行的量化方法并进行初步量化，得到初步量化结论。     

论线在服装绘画中的艺术表现

对线在服装绘画中的表现艺术进行了详细的介绍，阐述了线在服装绘画中的作用，同时，提出了作者自己的一些观点。     

服装设计中的灵感

本文叙述灵感的特征，灵感在服装设计中的应用。     

中国古代服装设计方法研究

中国古代服装是一个内容浩瀚的文化宝库。本文力求在翔实的史料基础上,整理出一条中国古代服装设计方法的主线,并据此认为:在特定的历史背景下,由先人们创造的设计方法之所以对当今的服装设计仍产生着很大影响,实际上是一种历史的延续,是一种文化的继承。从设计方法的角度来研究和认识中国古代服装,应该是一个崭新的课题。     

论服饰中的自我概念

在服饰活动中,自我即是出发点,又是归宿.自我主导了最终的服饰外观在社会情境中的呈现.自我概念的形成过程,归根到底仍是一个社会化互动过程.自我概念形成后,它又会处在社会评估的环境中进一步发展修正.     

民国时期天津报刊中服装广告的创意和表现形式

报纸是民国时期天津的主要传播媒介之一。以当时在天津发行量较大的《大公报》和《北洋画报》等为研究对象，根据其所刊登的服装广告的创意，可以分成悬念式和名人效应武两种。又根据民国时期天津报刊中服装广告的表现形式，可以分成文字、绘画和照片三种。悬念式和名人效应武是对传统报刊服装广告创意的重大突破，丰富了报刊服装广告的内容和形式；文字、绘画和照片三种报刊服装广告表现形式的合理运用，很好地突出了商品特性，起到了极佳的广告宣传效果，值得我们研究与借鉴。     

论手绘图案在服饰艺术中的运用

在中国古代,传统手绘工艺服装提供了大部分的社会所需和生活所需。在当代,手绘图案因为时尚理念的冲击和引导,现已被广泛运用在DIY T-恤、手绘鞋、手绘服饰配件、舞台服饰、演员服饰、主持人服饰等服饰艺术中。手绘图案的审美价值和市场价值不因社会的发展而削减,在这个电脑化、机械化的时代,反而更能凸显手绘图案的主体性、情感性、风格性、创新性、独立性。因其具有高度个性化等一系列电脑机械所无法比拟的优点,在人们对审美要求提升的现状下,手绘图案开始被一些传统行业以及时尚人士重新拉上了时代舞台,并且被重新定位和运用。就目前手绘产品市场来看,已有少数手绘艺人和作坊以一个全新的理念挖掘出了手绘图案在市场经济条件下的商业价值。     

试论龙凤图案在服饰史上的演进及意义

龙凤图案是中国服饰中的一种极具民族特色的图案.龙凤图案的起源,可以追溯到远古初民对于龙凤的图腾崇拜,龙凤图案形成初期,图案的形式及使用范围并没有严格的限制,图案归属全民所有;但是,随着阶级的出现以及对社会等级的日益强调,龙凤图案也逐渐成为身份和权力象征的符号,越来越多的人被排斥在使用这一图案的权力范围之外.龙凤图案由一种具有“全民“性质的图腾转化为只为少数人拥有的文化特权,从一个侧面揭示出特定文化作为一种特殊权力形式的演绎逻辑.