“油滑”之处意蕴深刻──兼论《故事新编》的艺术形态

本文详细深刻分析了鲁迅《故事新编》之所谓“油滑”之处的内涵和意义，指出“油滑”的写法凝聚着作者作为先驱者的生命体悟和对中国现状、历史和文化传统的深刻反思。并从形态学上对这种手法进行了有益的探讨。     

不周山崩塌之后——《故事新编》中的历史观问题

鲁迅为何选择“历史”作为《故事新编》的内容与探讨对象？《故事新编》怎样通过不同的视角与具体的细节实现了对历史的“拓容”,并颠覆了权威的历史？鲁迅重构历史的目的和他要以小说担当起的使命是什么？对这些问题的回答,有助于我们进一步深入《故事新编》的本质,接近一个以艺术叩击真理之门的鲁迅.本文在梳理既有研究的基础上,从“故事”与“新编”的关系出发,分析小说中的两类人物,为《故事新编》如何实现对历史叙事问题的探讨这一课题,提供一个可能的研究角度,并从这一角度出发,探求鲁迅在《故事新编》中所要表达的他对历史的判断.     

历史·现实·讽喻——论《故事新编》的题材处理

<正> 《故事新编》是鲁迅研究中争论最多的作品之一。有人根据作品穿插的现实生活题材所包含的讽喻性,就认定它是“以故事的形式写出来的杂文”;也有人依据历史小说概念来评定,认为从严格意义上说它不能算作历史小说,只能是“一般的短篇创作小说”;更多的研究者认为它是一部历史小说,但是作品中“直接抨击现实的细节”,“是这部作品客观上确实存在的缺点”;有人虽然承认作品中穿插的抨击现实的细节是鲁迅小说的“独创”,但又认为这是鲁迅“取战斗之一利,而存艺术之一弊”。围绕《故事新编》研究中的主要分歧,是它的题材处理。到底如何理解鲁迅在其创作中处理历史题材和现实题材的深刻意义?在中国现代文学研究中,第一个对《故事新编》予以正确评论的是茅盾。他认为《故事新编》是五四以来用历史事实为题材的文学     

建构历史与现实的桥梁——试析《故事新编》中的语言运用

《故事新编》是鲁迅作品中很有特色的一部，尤其是其语言的运用，建构起了历史与现实之间的桥梁。本文力图通过对《故事新编》语言使用上的特色从表层到深层进行深入剖析，使人们更好地理解《故事新编》所蕴涵的寓意。     

《故事新编》后五篇与上海

鲁迅于1927年定居上海并度过了生命中最后的十年,在此期间鲁迅从上海政治文艺状况的现实出发,创作了《故事新编》中后五篇小说,集中体现了鲁迅对上海及中国现代文坛的全面认识与思考。鲁迅在小说中揭示出当时上海出现的各种荒谬复杂的社会现象及各种文坛丑类的本质所在,并且从中国传统文化中挖掘出真正地能够代表民族脊梁的历史人物,为困于日本侵略和国民党黑暗统治的现代中国人提供了精神参照。同时为年轻的"左联"在上海复杂多变的政治文化环境中认清方向,向健康、积极的道路迈进奠定了坚实的基础。     

《故事新编》的创作思维机制特色及"网络效应"

对鲁迅名著<故事新编>的理解、研读,读者、研究者一直众说纷纭、疑谜甚多,本文从创作主体思维机制这一新层面、新视角审观诠释<故事新编>,认为多向性、跨越性、扩散性、辐射性、迁延性、连动性、联翩性是鲁迅创作思维机制的主要特色,并进而导致了"奇特网络式效应"的形成.     

浅析《非攻》

《非攻》是鲁迅《故事新编》中的一篇小说,本文从“中国脊梁”式的人物形象,“油滑”式的人物和结尾反讽手法的运用三个方面对《非攻》进行深入地剖析,以期将《非攻》这篇小说的境界更全面的展现出来。     

《西游记》中的佛、道关系解读

《西游记》以唐玄奘西行取经的故事为基础，经过数千年的文学演绎，最终成为一部妇孺皆知的文学作品。学界从不同的角度入手研究《西游记》，取得了大量有价值的成果。《西游记》故事情节、主要角色包含着大量的宗教信息，客观地反映了佛教与道教之间既合作交融又暗争正统的微妙关系。从宗教发展和融合的角度研究《西游记》所包含的历史文化信息对于解读其现实价值具有重要意义。     

穿行于解构与建构之间--鲁迅小说《故事新编》的后现代主义解读

《故事新编》是鲁迅致力于文体创新的历史小说。他将神人和圣人还原为俗人。英雄被置于一个解构和建构的尴尬地位,历史被放逐。整个文本体现了反讽和戏拟的后现代主义特征。《故事新编》成为80年代后期新历史小说的精神资源和艺术借鉴。     

浅谈高晓声对鲁迅小说的承继

通过分析鲁迅《阿Q正传》和高晓声的陈奂生系列小说，在对农民历史命运的思考方面，可以窥见高晓声在创作思想和方法上与鲁迅的承继关系。     

关于《故事新编》研究的若干问题

《故事新编》除《序言》外,共收创作八篇。第一篇《补天》(原名《不周山》)写于1922年,在北京;《铸剑》和《奔月》写于1926年,在厦门和广州;《非攻》、《理水》、《采薇》、《出关》和《起死》则写于1934、1935年,在上海。从《补天》创作之日算起,到现在已经五十多年了。 对这些新编的故事,人们一直都相当重视。在解放以后,有一段时间,人们在研究《故事新编》时讨论了下面的问题:第一,它是历史小说还是寓言式的作品?即它主要是反映历史的过去还是反映历史     

《红楼梦》所反映的中国传统法律思想

《红楼梦》是中国古代四大文学名著之一，是一部对封建社会进行现实主义批判且艺术价值极高的文学作品，从不同角度给我们提供了很多研究素材。《红楼梦》创作于清代，在政治法律方面，清代继承了汉唐宋明等历代封建制度的主干，并有所发展，其典章制度发达完备，堪称中国封建法制之集大成者。透过如此深刻的写作背景，我们可以通过对这部内容丰富的文学作品的研读，来体味中国传统法律思想。     

由崇高到滑稽——论《故事新编》的英雄悲剧

《故事新编》是鲁迅唯一的一部历史小说集，收录8篇小说，其中5篇涉及到中国古代各式英雄。但他们却有着大致相同的结局。5篇小说均在悲壮崇高的氛围中拉开帷幕，但又均以滑稽无聊而告终，这正是英雄的悲剧，它是鲁迅在反思中国历史文化后得出的结论，也是他切身的生命体验。     

纪录片《舌尖上的中国》的中国美学表达

从符号视觉化的审美感知和视听语言的审美艺术两个方面分析《舌尖上的中国》中人与自然“天人合一”的和谐之美;从视听语言营造中国意境、光影艺术造就形与神的统一和互文形式把握节奏张弛相间三个方面分析《舌尖上的中国》的中国美学表达风格.《舌尖上的中国》在创作层面具有中国特色的美学表达风格,在当代网络时代和全球化传播语境下该纪录片以中国人的审美视域,把中国传统饮食与文化相结合,让国内外观众在了解中国传统美食的同时,更加了解中国各地的风土人情、自然风貌和中国文化,以唤起人们对中国电视纪录片新的认识和期待.     

鲁迅直译观及其形成原因

鲁迅在翻译观方面主张直译。体现他直译翻译观的两部译著——《苦闷的象征》和《出了象牙之塔》的翻译出版在中国文坛引起了轰动,由此引发了新一轮翻译策略的大讨论。鲁迅的这两部译作完全反应了作者的观点和心声,可以说是原作的再版。仔细研究可以发现,鲁迅本人的创作与原作作者在很多地方存在惊人的相似,原作作者厨川白村很大程度上影响了鲁迅以后的创作风格。从几个角度分析了他们的相似性以及鲁迅相应翻译观形成的深刻原因。     

黑色人:鲁迅生命哲学的诗化形象——历史小说《铸剑》新解

作为历史传说的现代改写,《铸剑》对原故事的"新编",一是复仇故事的现代性叙述,二是对黑色人和眉间尺形象的现代性阐释。黑色人是典型的"鲁迅式"战士,其中渗透着鲁迅深刻独特的生命哲学与斗争哲学。复仇过程四环节的结构处理,"复仇三剑客"之间的关系及作用,决战之前黑色人和眉间尺所唱的三首招魂曲,以及"剑"、"狼"、"坟"等意象的指涉,使黑色人形象诗意浓郁。     

论鲁迅《故事新编》中有争议的几个问题

鲁迅的《故事新编》是他的第三本小说创作集。这个集子共收八个短篇,其中《补天》、《奔月》、《铸剑》等三篇是前期作品,其余五篇《理水》、《采薇》、《非攻》、《出关》、《起死》等则是后期的创作。这些小说都是取材于古代神话、传说、寓言、历史故事以影射现实的作品。鲁迅在《序言》中曾有这样的自述:“对于历史小说,则以为博考文献,言必有据者,纵使有人讥为‘教授小说’,其实是很难组织之作,至于只取一点因由,随意点染,铺成一篇,倒无需怎样的手腕。”又说:“叙事有时也有一     

古今杂糅，旧事重提——读鲁迅小说《理水》、《补天》

鲁迅的小说《理水》、《补天》收入在一九三六年一月上海文化生活出版社印行的《故事新编》中。这里要谈的《理水》、《补天》与同书中的其他作品一样是：古今杂糅，旧事重提。     

微谈东西方文学作品在悲剧人物塑造的异同

悲剧是世界文学名著中生命力最强的,莎士比亚的四大悲剧可以说在西方文学界首屈一指,而在同一时期的中国,《水浒传》、《三国演义》、《红楼梦》等文学作品都可与之相媲美。东西方在悲剧创作上存有许多相似之处,但另一方面,由于不同环境与差异文化的影响,西方悲剧与东方悲剧在其各自的人物形象塑造和这种塑造背后所蕴涵的文化内蕴上又凸显着各自的创作特色。最近由于某些原因,国人又掀起了一次"三国热",基于此,本文试图从《麦克白》和《三国演义》中的麦克白和曹操的性格比较分析入手,在相互比较中探讨东西方文学作品在人物塑造和文化内蕴的差异。     

透过鲁迅小说看其生命世界观

历来学者往往都是通过《野草》来关注鲁迅作为一个存在主义者对生命的追问,而忽视了从他的小说中去体验他的生命世界观。鲁迅在《呐喊》与《彷徨》中慨叹了生命的悲哀,同时在《故事新编》中,他又意识到了生命的尴尬。