亦悲亦喜两相宜─—《威尼斯商人》新释

莎士比亚的戏剧在艺术上是很有特色的，他的喜剧作品尤其不同于其他人，在创作风格上显露出个人的独创性。按照传统戏剧观点，悲剧和喜剧是截然不同的两种文学样式。简言之，悲剧产生的作用是震撼灵魂的神圣的恐惧，喜剧产生的作用是笑。莎士比亚的创作突破了古典主义的束缚，一切从自然出发，不屈从于某些教条框框，走出了一条独具特色的戏剧创作道路。对此，众多的文艺批评家给予了充分的肯定。但有的批评家认为，莎士比亚的创作违反了一切规则，把所有的体裁都混在一起，损害了人物形象的逼真性。其实，戏剧发展到今天，悲剧与喜剧己非截…     

从预设的角度分析王尔德风俗喜剧中的言语幽默

王尔德的四部风俗喜剧因其深厚的文学功力闻名于世。其中王尔德的幽默语言一直是王尔德喜剧的一大特色,引起了不少专家学者的研究,总体而言,对于王尔德喜剧语言的研究达到了一定深度,但对于其喜剧语言的幽默机制仍有待进一步挖掘。本文结合预设的相关理论,拟从预设触发语、幽默乖讹、预设的四种机制三个方面对王尔德喜剧幽默语言进行分析。     

论李健吾的喜剧创作

李健吾是一位具有独特风格的现代喜剧作家，他的喜剧成就建立在性格塑造和世态描摹这两块坚实的基石之上；结构精巧、语言俏皮、寓悲于喜、启人深思，是其喜剧的主要艺术特色。     

论欧阳予倩的喜剧创作

欧阳予倩是我国现代在戏剧艺术上的一位"全材";喜剧是他的戏剧创作中最有特色的一个方面;主要从爱情、婚姻和妇女问题取材,逐步从单纯的爱情喜剧发展为较广泛的社会讽刺,风格由温婉、轻松的明快、泼辣,结构精巧,喜剧性强,是其喜剧创作的基本特点;其喜剧代表作<屏风后>明显受到欧洲世态喜剧<造谣学校>的启发和影响.     

论达里奥·福的喜剧精神

喜剧精神在于要冲破一切僵化的、压抑人性的陈旧事物的束缚,追求自由,追求愉快。在当今世界上,喜剧精神越来越胜过悲剧精神,1997年的诺贝尔文学奖授予了意大利喜剧家达里奥·福,是颇有象征意味的。达里奥·福的喜剧精神实质上是一种追求民主,追求自由的精神。数十年来,他始终把戏剧当作反映和参加现实斗争,揭露黑暗,针砭时弊的手段,同时他的喜剧也带给了广大民众轻松愉快的享受和生存的力量。     

从《妇人学堂的批评》看莫里哀的文艺观

莫里哀的喜剧有胆有识,这是人所其知的。他一生受到的攻击是数不胜数的。当他的最著名的喜剧《伪君子》在1664年首次上演的时候,立即引起了轩然大波,第二天就遭禁演。莫里哀给法王路易十四的第一次陈情表上,就道出了为了这出喜剧的上演,有人把这部喜剧说成是“魔鬼的制作”,把莫里哀的脑壳说成是“魔鬼的脑壳”,甚至说“把他烧死赎罪,还嫌不够。”对于这一切攻击和诽谤,莫里哀无所畏惧,一直到1673年他演出最后一出喜剧《无病呻吟》时病倒在舞台上为止,他始终是一位不屈不挠的勇士、据说有一位老军人在池座上观看他的喜剧《可笑的女才子》时,不由得大叫起来:“勇敢,勇敢,莫里哀这出喜剧真棒！”     

第三代诗歌的外在境遇和语言特征

第三代诗歌的外在境遇是世界性的文化律动,其变化导致出新喜剧感,其语言特征具有鲜明的平民化特色.     

深刻的戏谑 喜剧的忧伤——从“三仙姑”、“小腿疼”看赵树理笔下的喜剧女性形象

赵树理在《小二黑结婚》和《"锻炼锻炼"》中,成功地塑造了"三仙姑"和"小腿疼"这两位栩栩如生的女性形象。他用戏谑的、喜剧化的人物表现手法,揭示了在新时代环境下传统女性陈腐落后的陈规陋习。与此同时,赵树理在戏谑的、喜剧化的表层之下,对农村宗法制的文化语境进行了深刻的揭示,亦对心灵遭到扭曲的妇女之悲剧命运表达了深深的同情。     

中俄喜剧电影的比较

中国与俄罗斯喜剧都是深受两国人民喜爱的电影类型。他们虽然各具特色,但是都给观众带来审美愉悦。本文以俄罗斯著名喜剧电影导演粱赞诺夫和中国著名喜剧导演冯小刚为例,对他们各自呈现的民族文化特色和表现手法进行了深入的分析与比较,相信将有助于喜剧这样一种电影类型的交流与发展。     

向女王致敬的《第十二夜》

作为英国＂黄金时代＂最有成就的剧作家,莎士比亚在《第十二夜》这出节日喜剧中通过两个完美女性的形象,以巧妙的情节故事,幽默戏谑的语言娱乐观众并向当时已经年迈的伊丽莎白一世女王表达了敬意。《第十二夜》是一出向女王致敬的剧作,是莎士比亚喜剧中的巅峰之作。     

浪漫的游戏--论莎士比亚的喜剧精神

莎士比亚的喜剧精神实质上是一种游戏精神,其喜剧性根源主要是游戏的狂欢与解脱.在其早期喜剧中浪漫的爱情游戏是主题,喜剧人物以游戏者群体形象出现,遵循的是快乐原则.而现实精神亦时时闪现在他的喜剧中.当现实精神取代游戏精神成为其创作的主旨时,莎士比亚便由喜剧创作转入悲剧创作.     

现实主义讽刺喜剧的新拓展——“北影喜剧”散论

中国喜剧电影一直不太兴旺。只有一种以娱乐歌颂性为主的喜剧《五朵金花》、《李双双》、《打铜锣》、《喜盈门》等繁荣过一阵,受到观众喜爱。由于这种喜剧形式生动活泼,格调清新明快,内容新鲜别致,又间或出现一些善意的讽刺和幽默,能引入发笑,被人称之为“歌颂性喜剧”。进而出现了这样的定义:“社会主义的喜剧文学是在批评落后事物的同时,以歌颂正而人物为主的新型喜剧”。事实上,电影喜剧是在歌颂正面人物为主的同时,批评落后的人和事物,甚至纯粹歌颂新人物新事件,这种喜剧在今日中国已发展成一个重要流派,自成格局,自有特色。这就是人们常说的轻喜剧。     

李渔戏剧情节重复方式的喜剧价值

明末清初的著名剧作家李渔,在传奇创作中善于利用重复这一艺术手段,凸现情节中的喜剧因素,强化整部剧作的喜剧氛围。他让剧中人物常处于一系列相似情节中,通过其不同言行,既引发了情节的充分展开,又展现了人物丰富的喜剧性格;李渔将重复性喜剧情节设计得较为复杂,但又水到渠成、自然而然;其重复的喜剧情节往往是同中有异、异中有同,能够形成前后相似情节间的对照效果。     

论《傲慢与偏见》的喜剧美学特征

奥斯丁的代表作《傲慢与偏见》既是一部用小说形式写成的典型喜剧,又是一种喜剧美的表现形态,其作品的喜剧美学特征具体表现在人物性格的自相矛盾、喜剧冲突的无害性和喜剧人物思想认识上的“不知”等三方面。     

新时代婚姻风景

在喜剧中,婚姻是一切故事的结尾;而在真实生活中,婚姻则是一切的开始。——安妮·索菲亚·斯维琴一对情侣爱到至极至切时,除了结婚似乎别无他途,这种两性相伴的古老风俗因而沿袭至今。然而婚姻进入异彩纷呈的新时代,应是不太久远的事。     

简论品特的威胁喜剧

西方评论界把品特早期和中期的戏剧创作多称为“威胁喜剧”。威胁是品特对世界的基本性认识，也是其戏剧创作的重要主题。“威胁喜剧”是品特对戏剧艺术的独特贡献。用比较分析的方法对品特的威胁戏剧从戏剧语言和主题内涵两个方面进行探讨，可以看出品特独特的艺术特色。     

香港喜剧电影艺术表现形式分析

半个多世纪以来,香港喜剧电影秉承20世纪40年代以前内地喜剧的优秀传统,走出了一条以描写小人物为特点的多元化喜剧之路。细品香港喜剧电影,我们发现了其喜剧化＂小人物＂的演变、形式上多元化电影风格的喜剧因素、未来喜剧走向上进行北上合拍的总体风格。发展至今,香港喜剧电影不仅情节架构、人物关系模式等方面的类型特点经过多年的探索已有成型并改变,在未来的发展道路上,它还将吸收和融汇内地喜剧电影中的养料,不断提高香港本土喜剧的规模和质量。     

《驯悍记》与莎士比亚的女性主义意识

英国文艺复兴时期伟大的诗人和戏剧家莎士比亚的作品一直为中外文艺创作的典范。本文结合莎士比亚时代的社会、文化和宗教状况 ,通过对其早期喜剧《驯悍记》结构和剧中女性人物性格的分析 ,揭示在《驯悍记》剧表面故事情节下剧作家真实的创作意图 ,阐明莎士比亚的女性主义意识     

试析孙犁小说中的女性美

本文主要通过孙犁作品中女性的描写这一切入点,通过欣赏孙犁作品中的女性美,进一步分析了其作品中的特点。     

浅谈《伪君子》的艺术特色

作为喜剧作品的典范，莫里哀的剧作影响了许多国家戏剧事业的发展。法国的博马舍，英国的菲尔丁、谢立丹，意大利的哥夫多尼，德国的莱辛等剧作家都曾受到莫里哀的启发。今天，莫里哀的许多喜剧已经译成了各种语言，成为世界各国舞台经常上演的剧目。他的作品在全世界范围内受到欢迎，尤其是《伪君子》以其深刻的思想意义和高度的艺术技巧，成为各国剧坛最为经典、盛演不衰的一部。《伪君子》属于五幕诗体喜剧．是古典主义戏剧的杰作，不仅思想丰富深刻，而且艺术成熟。从剧本中，我们不仅可以看到古典主义戏剧的基本特征，也可以看到莫里哀戏剧的特色．并可以从中学习和了解莫里哀喜剧创作的技巧。