对当代艺术设计的思考

艺术设计的发展趋势应该摆脱以破坏环境资源为代价,换来所谓的"群体人的标准化行为",建立"以人为本"、"绿色设计"的设计理念,实现人性、和谐、平衡的发展观,承担起人类的延续和文明进程的使命.     

数字技术与设计艺术的和谐发展

数字化的设计艺术导致了一个较为显著的发展趋势，就是它不再局限于对象的“物质性”，而逐渐趋向对“非物质”的表达或设计，理性认识与感性认知成为现代设计师必备的内在条件并和谐地交织在现代艺术设计实践中。设计师们必须学会掌握将知识转化成电脑语言的工具和技巧。     

浅谈发展中的设计艺术

随着社会的发展,设计艺术的范畴越来越广泛,设计艺术对科技、社会文化变革的适应及可持续发展的可能性,形成了其进步的要素与架构。设计艺术的发展推动了人类物质与精神文明的进步,人类社会的衍变也无时不刻地影响着设计艺术的轨迹。     

简论敦煌的艺术精神

敦煌艺术既不是西方艺术的东渐，也不是中原文化的西延。它是我国秦汉以降，以西部本土文化为中心，兼容世界三大文明的“五凉文化”的结晶。敦煌艺术是东方中古时期绘画和雕刻艺术的最高成就和最完美的体现。要使敦煌的艺术生命不断延续，必须融入新的时代信息，发扬其艺术创造精神。     

论设计艺术中的道家“自然”思想

中国五千年的文明发展史中,从先秦青铜器到清代青花瓷,从物质美学到近现代的生态美学,人们对自然的开发利用以及与自然结合的设计方法在中国古代哲学思想尤其是道家哲学观念的孕育下,得到了源远流长的发展,并在现代设计中闪烁着历史与智慧的光芒,在人类生存环境遭到污染和破坏的今天,道家"有物混成,先天地生。寂兮寥兮,独立而不改,周行而不殆。"所提及的世界万物永恒的真谛,不断运用于现代设计中,传统文化与现代技术的结合,取得了艺术上的融合与创新。     

产品艺术功能的创新——工业设计

<正> 工业设计既是一门工业和艺术、美学和技术相互渗透的新兴边缘学科,又是一项具有无限增值潜力的经济增长方式。由于工业设计的核心是工业产品设计,如汽车设计、自行车设计、服装设计、钟表设计、家具设计、玩具设计、健身器设计、包装设计等。因此,工业设计的无限增值潜力就表现在成倍地增加产品的附加值上。众所周知,服装价格的高低主要取决于服装设计质量的高低。工业设     

中国设计艺术的传承特征——浅谈发展具有中国特色的现代设计艺术

设计艺术属于中国传统文化中的一个小的分支,它的发展无法脱离传统文化历史和底蕴的深刻影响。这些具有民族性、地域性、社会性和历史性的传统文化,无时无刻不在与现代设计艺术发生着冲撞与融合。     

论罗可可艺术的现实意义

罗可可艺术长久以来一直被称为“艳情艺术”,其实质却并非许多权威性论断所定义的这般低俗,它优美典雅的装饰性风格和辉煌的艺术成就有力地说明了罗可可艺术是人类文明发展到一定高度的象征,并具有不可否认的现实意义。     

论设计艺术的走向

设计艺术在当今教学的改革与发展中进入了一个让人深思的阶段，在西方现代文化与中国传统文化的冲击下，把握时代脉搏，转变教育观念，重视理论与实践的培养，才能使设计艺术有长足的发展。     

设计艺术的价值原理

本文通过对设计艺术的定义来源,和它的分类,得出设计艺术有使用价值,审美价值,文化价值的结论,并得出设计艺术的价值就是指人类在创造满足自己需要的物品,同时使人类的情感物化到物品上的过程,并通过创造的物来体现它的价值。     

设计与节约型社会

设计是以社会的发展为前提的,它是有目的的社会行为,它适应社会的需要产生,受社会限制,并为社会服务。这就决定了设计可以有效引导人们建设节约型社会,促进社会和谐,维护可持续发展战略的有序进行,保持建设节约型社会的平衡。所以,建设可持续性的节约型社会需要以设计为媒介,设计的发展也需要以节约型社会的发展为前提,二者是相辅相成共同发展的。     

工业设计的现状与发展

随着世界经济的迅速发展,工业设计也越来越被更多的人所了解重视并运用,工业设计从工业革命爆发,发展到现在已经有200多年的历史,各种风格和潮流随着时代也应运而生,欧美、日本是现在工业设计发展较快之地,近年来中国也认识到工业设计的巨大作用也逐渐与世界接轨。工业设计是不断向前进的,会随着人类社会的进步和人类的需要而发展。     

设计中的艺术渗透——从工业设计发展的历史看设计与艺术的关系

介绍了早期的设计与艺术及工业革命后艺术与设计的状况 ,说明设计与艺术始终是相互影响、相互渗透、相互作用的关系。同时 ,提出在人类社会文明发展到信息时代的今天需重新建立设计与艺术的新联盟     

设计艺术教育人文性的研究

人文性教育在当代设计艺术领域的缺失已成一个倍受关注的问题。文章通过对人文性教育缺失现状的分析，指出入文性教育所彰显的时代意义，认为要培养高素质设计人才，在教学过程中需落实人文精神教育，才能达成设计艺术专业的可持续性发展。     

设计中的艺术渗透——从工业设计发展的历史看设计与艺术的关系

介绍了早期的设计与艺术及工业革命后艺术与设计的状况，说明设计与艺术始终是相互影响、相互渗透、相互作用的关系。同时，提出在人类社会文明发展到信息时代的今天需重新建立设计与艺术的新联盟。     

对艺术与设计的再思考

设计和艺术从历史的溯源看本是同源,都是造物文化的分合离散所致。因此,他们之间存在着紧密关系是不言而喻的。本文从艺术与设计的概念入手,对于艺术与设计的渊源、艺术与设计的争议出现以及两者之间的关系作些探讨。     

对艺术与设计的再思考

通过艺术与设计的概念和二者今天所承载的任务以及设计在艺术发展过程中的关系逐渐剖析艺术与设计的关系。     

浅谈社会实践性在现代设计艺术教育中的作用

社会实践是最终检查学生有关设计艺术学习成果的重要标准,为了能让艺术设计类学生在实践中学以致用,理论能与实践相互结合,培养出能服务于现代社会与社会发展相适应的设计师,艺术设计教育则必须要引入社会实践,在学习理论的同时为学生创造一个社会实践的环境氛围,这也是现代设计艺术教育要应该解决的问题。     

论西方艺术的和谐美

西方文化中实体的宇宙观决定了西方文化的和谐是对立面之间的斗争，是着眼于对立面之间的斗争与时间的和谐，由此也就形成了西方艺术和谐美的特征就在于在对立面之间的斗争中形成时间的和谐、个体的和谐．     

形象思维与艺术造型

从思维科学和产品造型设计角度，提出形象思维问题。阐述了形象思维具有的特殊性质；形象思维需要经验基础；本质是创造；对形象思维贯穿艺术造型设计的整个过程之中辩证关系的探索，进一步促进想象能力和创造能力的发展，为我国早日由生产大国成为设计创新的品牌大国提供理论依据。