声乐教学中的几点感悟

声乐是一门抽象艺术,掌握好呼吸、共鸣、我们才有可能做到声情并茂地歌唱.     

声乐教学中的发声技巧——如何把握歌唱中打开喉咙的方法

声乐教学中的一个重要内容是如何正确的打开喉咙。本文就喉咙在歌唱中的作用及如何纠正歌唱中不正确使用喉咙的种种现象阐述自己的一些看法 ,让那些喜欢歌唱的人在初学声乐时少走弯路     

浅谈声乐技巧在声乐教学中的应用

歌唱演员和声乐教师进行演唱和教学时,是通过熟练地运用声乐的发声、呼吸、共鸣、演唱等技巧来表现和创造美好的音乐语言.如何处理好气息支点、发声支点和共鸣焦点的关系,本研究用具体明确的概念显示出来,在理性的指导下,在声乐实践中,以便加快教学进度,提高演唱和教学效果.     

17－18世纪意大利古典艺术歌曲在我国声乐教学中的映射

17－18世纪意大利古典艺术歌曲是人类声乐宝库中珍贵的经典作品，其不仅受到中外歌唱家的追捧，并且被如今世界各国音乐学校所喜爱，将其列入声乐专业必修课程，为学生学习美声演唱法奠定了理论基础。本文重点探究了17—18世纪意大利古典艺术歌曲在我国声乐教学过程中的重要作用，有利于进一步提高我国声乐教学质量。     

中国艺术歌曲在高校声乐教学中的作用及意义

本中国艺术歌曲及其教学的特点,在拓展高校声乐教学非常重要,现今提倡多元文化,接受来自不同的种族、经济、文化等背景下的音乐与世界音乐交融,而中国艺术歌曲的艺术价值和现实意义是非常宝贵的艺术财富,我们要肩负继承和传播中国艺术歌曲传统文化的历史责任,这是每一个声乐教育工作者都必须要认清和面对的课题。     

浅谈歌唱心理素质在声乐教学及表演中的作用

声乐艺术是一门知识性与实践性相结合的学科,学生掌握的知识本领要通过艺术实践来验证和提高,而舞台演唱——声乐表演就是一种最好的艺术实践。声乐表演既是声乐教学成果的展现,也是声乐教学更高层次的提升,它要求表演者有良好的歌唱心理素质。为此,本文从声乐教师的角度,就歌唱心理素质在声乐教学及声乐表演中的作用谈谈自己的看法。     

高校声乐教学理性探讨四题

气息：气息“支点”即声乐气息的保持中心的高低变化是由气息对息对声乐作用力的大小直接决定的;“打开喉咙”与“喉结稳定”实质上是喉头和气息相对运动平衡的规律性变化,歌唱共鸣腔的高低变化是由人声共鸣体头腔,胸腔具有大小之别和声带具有渐变特性所决定的;声音的“靠前与靠后”是歌唱母语着力点的前后变化。     

专业知识在高校音乐教育专业声乐教学中的体现

如果说教学模式决定学生吸收知识的效果，那么教学内容必然影响到学生的涉知空间。专业知识在高校音乐教育专业声乐教学中的内容有它特殊的一面，这里我们先从音乐基本理论在声乐作品中的应用和声乐理论在教学中的侧重强调两个大的方面进行简要阐述.     

谈声乐教学中的对立统一

声乐艺术的可视性差,很多东西看不见,摸不着,这就决定了声乐教学和其他器乐教学相比,有着更大的难度。歌唱运动虽说从本质上讲是物质运动,但是在大脑皮层指挥下的高级运动,而非简单的机械运动。因而,声乐教学主要靠感觉去启发学生,并调动其主观能动性,把感觉到的东西,经过千百次的训练,转换成符合歌唱规律的能力。     

声乐教学中的艺术再创作

研究声乐教学中的艺术再创作对于准确诠释声乐作品并富于表演独到的见解，从而使作品人性化、情感化，真正体现其审美价值具有十分重要的现实意义。     

声乐教学过程中的歌唱心理因素初探

探讨了歌唱心理因素的内涵,分析了声乐教学中的歌唱心理因素,并在此基础上提出声乐教学中心理因素的训练与培养方法.     

试论高师初级阶段的声乐教学

高师初级阶段的声乐教学首先应从声乐理论入手，让学生搞清楚歌唱器官的组成及发声原理，教学的重点是纠正歌唱的错误，如喊声、喉音、鼻音、抖声和沙哑声等。让学生尽快地步人正确的歌唱轨道，合理地驾驭声音在艺术世界里驰骋。     

共性与个性在声乐教学中的体现

教师在声乐教学中,应在"美"声的共性原则指导下,充分注意到学生声音的个性特点,扬其长而避其短,使学生的声音尽量达到共性与个性的完美结合.     

声乐作品在歌唱活动中的文化价值

歌唱活动作为广泛的社会文化活动,它潜移默化地影响着与活动相关的每一个人,进而影响着社会的文化与风尚,其声乐作品应当充分发挥在人类音乐文化活动中的文化价值和功能,从而对社会起到积极传播先进文化和发挥文化引领风尚、教育人民的作用。     

心理学在声乐教学中的重要作用

从声乐的特点、声乐艺术表现的全过程以及器官组织运动的规律等方面论述了歌唱与心理的密切关系，作者在实践中体会到，在声乐教学的过程中应用心理学的原理、规律及方法是非常重要的，它是其它教学方法鸡以替代的。     

歌唱情感在声乐表演中的价值及其训练研究

歌唱情感是演唱者对自己演唱的作品所持的一种精神状态,它是一种善于表现和激发感情的艺术,也是一种能带给听众美感、给人以教化的艺术。因此训练歌唱情感,发挥其在声乐艺术中的价值是很有必要的。歌唱情感训练主要从三方面进行：自身修养的提升;理解歌曲中的情感;把想象融入歌唱中。     

浅谈声乐演唱中的情感体现

声情并茂,以情带声,是声乐教学中一直遵循的原则,木文通过古今中外名家的事例,论述“情感”在声乐演唱中的重要性,以及通过什么样的途径能把感符淋漓尽至地表达出来。     

论声乐教学中矛盾的对立统一

任何事物都是普遍联系的。声乐艺术中不仅存在着以上单一的自身矛盾，而且这些对立着的矛盾之间在普遍联系q-也会产生新的矛盾。各种矛盾因素处理的是否得当，如何把它们有机的结合起来，是声乐艺术的关键更关系到声乐教学的得失成败。