万历二十年：中国小说评点的突围

中国小说评点萌兴于明万历年间，这已是不争的事实。从万历二十年到万历年结束，“据不完全统计，此时期出版的小说评本约20种，占嘉靖以来出版小说的三分之一强。”万历时期在整个中国小说评点史上具有极为关键的地位，直接影响了之后小说评点的特征形态与发展轨迹，小说评点自万历萌兴，历三百多年而不衰。     

明清小说评点对八股文死法的借用

明清很多文人都涉足小说评点,他们是著名的小说评点家,也是小说理论家,他们在评点小说时,从评点方式、内容到评点语言、体式,都不约而同地借鉴了八股文理论,其中八股文的死法理论在小说评点中表现得比较明显。八股文死法指文章的基本法则,小说评点者对它们的借用,意在说明小说具备文章特性。     

中国古代小说评点空间叙事理论探微

本文提出中国古代小说评点理论是中国古代空间叙事理论遗产，评点家把自己的批评眼光落在叙事中的空间意味和空间功能上，关注空间问题，以空间为评点的基础和出发点。本文理空间叙事理论概念，对此进行整合与比较辨析。空间叙事与时间事共存于文本之中，它们的关系表现为时间的形态化、空间化。古代小说评点的空间叙事理论非常丰富，也非常突出，需要进行认真细致的遗产清理，填补这方面研究的空白，以建立起具有中国特色的中国古代评点的空间叙事理论，与西方重视时间的叙事理论相对话。     

明清小说评点对八股文体式的借用

明清小说评点从评点方式、内容到评点语言、体式,都不约而同地借鉴了八股文理论,包括章法理论和评点理论。在评点体式上,一些小说评点者模仿八股文写作,并分别借用了八股文的代言方式和八股形式,使小说评点类似八股文章,其体式也带有鲜明的八股文色彩。     

"点睛":明清小说评点中的画论术语一探

明清小说评点中频繁出现“点睛”、“画龙点睛”、“传神写照”等画论述语，深受中国古代画论的影响，本文主要梳理明清著名小说评点中的“点睛”等术语的源流，揭示中国古代小说评点的某些特征及其与画论的关系。     

中国古代小说理论史的新探索——简评陈卫星《胡应麟与中国小说理论史》

中国古代小说理论研究虽已取得不少成果，但细心观察不难发现，大家把研究重点主要集中在明清通俗小说评点和晚清西学东渐思潮下的新小说理论方面，而对于在中国古代小说家族中占有主要地位的文言小说及其相关理论，重视程度是很不够的。其实，中国文言小说理论有深厚的积累，也产生了不少有影响的小说理论大家，     

文言小说评点的里程碑——冯镇峦《聊斋志异》评点的理论贡献

中国古代小说评点肇始于刘辰翁评点<世说新语>,却借助金圣叹、毛氏父子、张竹坡等人的一系列通俗小说评点风靡天下.文言小说评点的尴尬与其创作的低潮不无关系.被誉为文言小说压卷之作的<聊斋志异>一出,随即吸引了众多文坛名士的广泛关注,围绕它的评点应运而生.冯镇峦的评点则无愧于<聊斋>诸家评点之翘楚,他"有意作文"的评点立场提升了小说的地位与价值,顺应了小说观念古今转变的历史潮流;他综观"作品-历史"的宏观视角,继承了古代诗论文论的独特传统,并折射出有清一代文史知识的丰厚积淀及朴学之风的巨大影响.冯镇峦的<聊斋志异>评点可看作文言小说评点的一座里程碑.     

张竹坡评点《金瓶梅》中“映”的多义意蕴展现

清代评点家张竹坡的《皋鹤堂批评第一奇书金瓶梅》是《金瓶梅》所有评点著作中的翘楚,不仅为小说文本的流传起到了促进作用,也为中国古代小说文人批评的范式指明了方向.文章以张竹坡的评点本作为观察对象,通过小说评点中反复出现的“映”,对其多义性的相关词汇,即掩映、照应、遥映、遥对、遥照、相映、映衬等在评点中频频出现,从而对小说的评点进行解读.揭示出“映”的多义性不同词汇在小说的人物塑造、故事情节、语言叙述上具有不同的意蕴和作用.     

清初小说评点中评改合一现象

清初小说评点异常繁盛,主要表现在评点者不仅仅对小说文本进行文字品评和符号圈点,更突出的是评点者从自己的文化水平和审美角度出发,对小说的原始文本进行增删修改,加工润色,甚至大幅度的改头换面,从而形成清代初期小说评点中集评改于一体的文化现象。这一文化现象进一步强化了文人在小说阅读、评点过程中的参与意识和互动性,并因此产生了以毛本《三国演义》、张评本《金瓶梅》等水准较高的通俗小说流行定本,在古典小说经典化的过程中起到了至关重要的作用。     

心灵化批评传统在《土门》评点本中的继承与发扬

小说评点的心灵化特色主要表现在:带有个人话语色彩的评点立足于文本,以文本赏鉴、阐释和评点者主观体悟为主,兼顾读者感受,重视与读者的心灵交流。尽管在上世纪小说评点出现过断层,但八十年代之后评点的悄然回归说明这种批评模式仍具有生命力。特别是九十代末穆涛评点的《土门》及同一系列的贾平凹长篇小说评点本,证明了这种心灵化批评存在的可能性和可行性,体现了大众对感性批评的接受和向往。     

The Literary Phenomenon about Commentarial Revision of Pop Fitions in the Early Qing Dynasty

清初小说评点异常繁盛,主要表现在评点者不仅仅对小说文本进行文字品评和符号圈点,更突出的是评点者从自己的文化水平和审美角度出发,对小说的原始文本进行增删修改,加工润色,甚至大幅度的改头换面,从而形成清代初期小说评点中集评改于一体的文化现象.这一文化现象进一步强化了文人在小说阅读、评点过程中的参与意识和互动性,并因此产生了以毛本《三国演义》、张评本《金瓶梅》等水准较高的通俗小说流行定本,在古典小说经典化的过程中起到了至关重要的作用.     

对偶与对称：毛伦、毛宗岗论《三国演义》叙事结构

毛伦、毛宗岗父子在评点<三国演义>的时候,非常重视叙事结构的对偶与对称结构.对偶对称结构在中国文化传统中有着深厚的渊源.毛氏父子吸收借鉴中国对偶美学的精华应用于小说评点,形成了自己独特的小说理论.从毛氏父子关于对偶对称的小说评点理论可透视出对偶美学背后的儒家文化渊博.     

中国古代小说批评简论

我国古代小说理论，主要以三种形态保存下来，首先是依附或夹杂在史籍、笔中存在的零星从谈，其次是大量存在于小说作品前后附附的序跋，再次是以对小说作品的评点形式存在的评论文字。中国古代小说的评点，是具有民族特色，符合民族审美习惯的文学批评形式，也自有其体系，应进入深入研究和实事求是的评价。     

金圣叹论《水浒传》的细节描绘

本文指出金圣叹评点《水浒传》最重视其细节描绘，评点得最为系统，能够把细节描绘纳入艺术整体中思考，总结发掘了许多可贵的艺术经验，揭示了细节描写的某些艺术规律，对我国小说理论的发展和成熟做出了很大贡献．     

《红楼梦》文法举隅

在评点《红楼梦》时，脂砚斋用了较大的篇幅来探讨小说的文法。文章对他所说的六种文法作了一些阐释。     

从《聊斋志异》评点看冯镇峦的小说观

冯镇峦是著名的《聊斋志异》评点家。他评点《聊斋志异》的重要特点是对文章之学,尤其是时文文法的借鉴。其人物塑造的＂性情伦次＂说、情节设置的＂以文不以事＂说、结构安排的＂跌宕起伏＂说,以及对小说教化功能的阐释都进一步丰富了我国小说评点理论。     

中国叙事理论的发展及研究评价

中国叙事的存在可谓源远流长，战国以后，中国的叙事艺术蓬勃发展，出现了大量的叙事作品。中国古代叙事作品有三种形态：文本叙事、舞台叙事、民间口头叙事。中国古代叙事思想、理论已相当发达，以小说评点、古文评点、《史记》评点为主，形成了叙事理论的框架与主体。当代叙事理论构建应参照西方叙事理论。     

署名李贽批评的几种《忠义水浒传》刊本之真伪略述

辨别署名李贽评点的几种《忠义水浒传》刊本的真伪问题,是研究李贽小说评点乃至其文学、哲学理论的基础,对此学界已多有论述,然众说纷纭,需对各家观点进行回顾与分析,并理清此一问题,方可深入研究李贽的思想。     

金圣叹的修辞鉴赏理论初探

金圣叹通过评点《水浒传》和《西厢记》，阐述了一系列关于小说戏曲的修辞理论，其中不乏精辟的修辞鉴赏思想。他注重修辞鉴赏的态度和前提，特别总结了修辞鉴赏的方法虽然较为零星，但具有鲜明的民族风格，这种时刻注意把表达与接受融为一体的修辞鉴赏观，显示了评点辞理论的独到之处。     

人际传播:杜诗未刊评点的传播方式

杜诗未刊评点是杜诗学史上具有独特批评形态且文学批评色彩较浓的珍稀文献。与小说、戏曲评点着意于文学传播之商业价值的多向性、大众化传播方式不同,单向性、私人化的人际传播是杜诗未刊评点传播的唯一方式。在其版本流传过程中逐步形成了父子传播、友朋传播和师生传播等三种主要的传播形态。杜诗未刊评点这种单向性的人际传播具有强化杜诗经典地位、激起学界和收藏界对杜诗未刊评点不断珍视的现实功能。