成为“世界剧种”的中国皮影

皮影戏又叫“影子戏”、“灯影戏”、“土影戏”,是我国民间的一个古老剧种。它是用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表现故事的戏剧。皮影戏在我国流传很广,各地的皮影戏团演唱曲调和剪影原料不同而风格各异。皮影中的人物有生、旦、净、末、丑等角色,景物布局精巧,色彩绚丽,道具造型逼真、别致。皮影戏全靠艺人在幕后操纵剪     

丝绸之路上的皮影戏

皮影戏是华夏民族历史悠久、内涵丰富的戏曲种类,是宝贵的非物质文化遗产,在它身上凝聚着历代民众的智慧积淀。人、物之偶、灯烛与纱幕,三者合一便是灯影戏必备的基本构成因素。影戏这种形式当源自于西汉前叶,可谓是形制迥异,为后世近现代的许多以影显形的科技种类和产品、为人类打开了具有无限前景的美好思路。     

衡山县影戏生存现状调查研究

衡阳一带是湖南影戏最为活跃的地区之一,古代如此,现在亦然。文章在田野调查的基础上,对原衡山县的影戏之生存现状进行了调查研究,认为在今天湖南影戏、中国传统影戏整体衰微的大环境里,该地的影戏仍是兴盛、繁荣的。衡山影戏之所以能如此,是因其仍立足传统,坚持演出服务于满足广大俗民之信仰需求,如演出＂观音戏＂、＂接祖戏＂等,故其仍能较为良性的发展。     

京东地区皮影戏探究

皮影戏,又称影戏,明代红火于京东滦州,在皮影人物制作、剧本、演唱、戏班的组织等方面都极富特色。经过几百年的流传,已成为深受群众喜爱的民间艺术形式。近年来,在与现代科技和表演艺术相结合后,已开始走向世界,显示了顽强的艺术生命力,是京东地区艺人对我国文化艺术的独特贡献。     

Georg Jacob und Hans Jensen:Des chinesische Schattentheater. Stuttgart 1933.

亚可布教授为德国最著名东方学者之一。今年七十一,著作岁及百种,大都偏於亚拉伯文字及文化,但是他除掉研究亚拉伯以外,曾经用毕生心力,搜集全世界各国的灯影戏,作成了一本东西灯影戏史 (Geschichte　des　Schattentheaters　in　Morgen-undabendland,)一九二五年出版以後,成了世界上研究灯影戏惟一的专书。在写东西灯影戏史的时候,他已经注意到中国的灯影戏,他发现世界的灯影,共分两派:一派是印度传来的,一派是中国传来的。印度的灯影,是用牛皮作的,没有颜色,中国的灯影,是用羊皮作的,上面涂书得有各种鲜明的颜色。究竟灯影戏是印度先发…     

傀儡艺术的古老形式:郃阳提线木偶戏

正郃阳提线木偶戏又称郃阳线胡,民间俗称"线戏""线猴戏""线胡戏"或"小戏"。它历史悠久,音乐、唱腔、剧目、偶人造型都别具一格,是我国傀儡戏中的古老剧种之一。该剧种包含了提、拔、勾、挑、扭、抡、闪、摇等艺术技巧,赋予提线木偶以鲜活生命。郃阳提线木偶戏在古悬丝傀儡的基础上,繁衍于郃阳这一地区的线戏艺术,是我国戏曲艺术中较为著名的一支。     

徽文化的“活态传承”之一:婺源徽剧

正婺源徽剧,亦称"徽戏",属于皖南徽剧的一个流派,流行于江西省婺源及周边的浮梁、乐平、鄱阳等地。其以弋阳腔、老吹腔、高拨子为底子,吸收目连戏之高腔、下江调,并融入赣东北地方戏曲——饶河戏的弹腔即赣剧南词及婺源民间小调,逐渐     

水上白鹤惊飞鹭 稻禾千里尽秧歌——“定州秧歌戏”探析

定州秧歌戏,又称＂稻秧歌＂、＂苏秧歌＂、＂大锣腔＂、＂干板秧歌戏＂等,是发祥于定州黑龙泉一带,并流传于河北省及周边县市的乡土戏曲形式。它那独特的唱腔风格、诙谐的唱词、风趣的化妆无不渗透着当地人的审美情趣及民间文化,成为当地传统文化的固定传播方式。文章从定州秧歌戏的音乐本体入手进行分析和讨论,为进一步探讨、研究这种独特的地方戏曲艺术形式提供参考。     

初识[沙戏腔调]——云南壮剧音乐初探（之十）

[沙戏腔调]是北路沙戏音乐和东路沙戏音乐的总称,包含了唱腔音乐和伴奏音乐两个部分。北路沙戏唱腔实现了男女分腔,有男腔EE啊尼]、女腔[乖哥来]和“杂调”;东路沙戏唱腔则以[哎依呀腔调]和[乖嗨咧腔调]为主并穿插[壮剧皮黄]。北路沙戏音乐和东路沙戏音乐有共性特征也存在差异,体现了沙戏的少数民族特点和丰富多彩的艺术特征。     

桐柏皮影戏音乐调查

桐柏皮影戏是流行于豫南地区的一种戏曲艺术形式。对其表演程式与特点、音乐唱腔与伴奏、服务百姓以及依“俗”求生的发展现状进行调查，可以发现桐柏皮影戏的音乐特征主要为唱腔音乐与当地民间音乐关系密切，唱腔音乐体制以板腔为主、曲牌体为辅的综合性音乐形式。     

阳戏“三女戏”剧目本事考述

阳戏的三个剧目《孟姜女》《庞氏女》《龙王女》,通常称作"三女戏"。其本事源于唐以前的古代史传文学,当时主要故事架构已初步搭建。宋金以后,故事情节又逐步繁丰。"孟姜"戏随着时代变迁,其演出宗旨亦不断发生变化。阳戏《孟姜女》戏截取其结良缘的喜庆气氛和团圆的结局。《庞氏女》戏主题一以贯之,突出"孝道"。《龙王女》源出唐传奇《柳毅传》,由于其"落难""辞婚"等悲情主题,在阳戏坛上演出几率小。     

铜陵地区黄梅戏的艺术特征与文化传承

黄梅戏在以安庆为中心而流布的过程中不断地与周边城市的文化发生联系.西邻安庆,有"中国古铜都"之称的铜陵在黄梅戏发展中也产生了广泛的艺术影响,铜陵地区独特的矿山文化和青铜文化与黄梅戏有机融合,为黄梅戏在铜陵地区的成长与传播提供了艺术土壤,在艺术特征方面塑造了黄梅戏文化审美的铜陵风貌.基于铜陵地区黄梅戏的发展现状,应从人才...     

皮影戏数字动画创作技巧解析

在保持传统皮影戏艺术特色的基础上,运用现代电脑动画技术手段,再现已处于濒危状态的皮影戏艺术.以动画作品为实例,将皮影与数字动画结合,通过对皮影戏数字动画创作技巧的解析,探讨皮影戏数字动画的情节选择、镜头的多种互动表现以及皮影戏数字动画的造型设计.将数字化的皮影平台化,使其具备皮影戏造型的表现性和故事情节的趣味性,以增强作品的艺术性,使古老的皮影戏艺术种类具有现代活力.     

明人水浒戏对于《水浒传》的诠释及其积极意义

明人水浒戏对<水浒传>一书的基本性质作了独特的诠释:<水浒传>不是"诲盗"之作,"盗贼"揭竿而起是奸邪逼良为盗的结果;"梁山草寇"实为国家民族的栋梁之才,他们以暴抗暴乃是以正诛邪、替天行道、重整乾坤的大义之举.明人水浒戏盛赞<水浒传>倡导的"梁山方式",其积极意义非同寻常.     

“手打朝阳得胜鼓,足跳三山五岳神”——传统剧种“洪山戏”初探

洪山戏是流行于来安及周边地区的稀有剧种,它起源于明末清初的"傩",从"傩"发展到香火戏。到了清代中叶,在香火戏的基础上形成了洪山戏。对它的历史、音乐、表演形式等多个层面进行研究,以此来展现这个历史悠久,韵味独特,乡土气息浓厚的地方戏。     

探析"翻译腔"的根源与对策

"翻译腔"的问题由来已久,且十分普遍.针对这一问题,提出应从英汉两种语言的结构以及特点探究其根源.处理好常见的"准确"与"流畅""神似"与"形似""洋化"与"归化",以及"高雅"与"通俗"等问题,有助于克服"翻译腔"的问题.     

论韩愈对辛弃疾创作的影响

辛弃疾在南宋文坛上占有崇高的地位,其文学成就的取得,与其转益多师、善于学习前人密切相关。其中,韩愈的影响不容忽视。迄今为止,尚少有人就此问题予以深入、全面的考察。韩愈作品为辛弃疾大量引用,韩愈的"气盛言宜""不平则鸣""以文为戏"等文学观对辛氏影响甚强,韩愈"以文为诗"、奇崛险怪的诗歌艺术对辛氏创作的影响也很大。韩愈对辛弃疾创作的影响,具有多方面的意义。一方面可使我们看到二人审美趣尚的共通之处,另一方面还有助于我们探索辛氏仰慕韩愈的原因及辛氏文学观和创作风格的渊源,此外,由这一影响,也可见出辛氏词艺与韩诗的密切关系。     

体验式作文教学思路例谈

<语文课程标准>特别强调写作的个性化,注重于学生的独特感受和真切体验,要把这一要求贯穿于教学实践中,必须在"体验"二字上做文章."体验"既有"领悟""体味""设身处地"的心理感受,又有"实行"实践"以身体之"外部实践的含义.     

从洪堡特的语言世界观看《易经》中体现的中华民族精神

作为普通语言学的奠基人,洪堡特从人类学及民族学角度对语言进行了独特的哲学思考,提出了"语言是一种创造性的精神活动""语言是内蕴形式和外部形式的统一""每一种语言都包含着一种独特的世界观""民族的语言即民族的精神,民族的精神即民族的语言"等语言哲学观点。本文试图从洪堡特的语言世界观出发,分析探讨《易经》中所体现的中华民族精神。     

真好玩照镜子

正"田田,"小山跑来笑,"你怎么像女生一样,对着池塘照镜子呀?""小山,你自己看看,这池塘里山的影子,树的影子,云的影子……有不变的,有变幻莫测的,多有趣呀。"田田指着静静的池塘,说,"这一面镜子,真美。""是啊!不过田田,这池塘中的美景再好看,也不如书中的故事生动吧?你不是约我来看书的吗?"小山看到水中的风光,一边惊叹一边说。