浅谈素描训练中的艺术化手段

在基础素描教学中，我们通常把素描作为训练绘画造型能力的基础，而往往忽视它的艺术创造。因此，在素描训练中，对艺术化手段运用与研究是非常必要的。     

艺术设计素描基础教学之探索

从艺术设计专业教学角度出发,通过对其素描教学目的、教学内容和方式的探讨,提出艺术设计类素描基础教学改革的可行性思路.建立较完整的符合艺术设计类专业特点的教学模式,使素描基础训练与相关艺术设计专业紧密结合,从而有针对性地培养学生的艺术感受能力、表现能力、创造能力和审美品位,为学生将来从事艺术设计行业打下坚实的基础.     

浅谈绘画专业素描基础训练与创造力的培养

素描基础训练应同时注重技术与创造能力的培养。通过基础训练不断增强表现性因素,实现从模仿意识向表现意识的转换,使技术研究同艺术创造接轨,从而使学生在提高技术的同时具备一定的创造力。     

设计素描课程教学初探

设计素描从观察方式到表现方式都有别于传统的绘画素描.传统的绘画素描强调对客观物象的真实再现能力,而设计素描则是强调创新思维能力的训练和视觉表达能力的培养.设计素描是设计艺术的基础,我国的设计素描教学还处在摸索阶段.     

再谈高校设计专业的素描教学

素描作为直接影响艺术家造型思维方式及造型基本素质和能力的基础训练,一直受到艺术教育家及设计师的高度重视.而作为设计专业基础教学的手段,历来争议颇多,甚至有人认为,应取消素描教学.探讨了素描教学在设计专业教学中的作用及在设计专业素描教学实践中应注意的一些问题.     

浅谈如何实现素描教学的有效性

作为绘画、设计等艺术造型设计的基础,素描在培养人的观察、造型、表演、创造、审美等能力方面有着重要应用。简单地说,素描就是学习绘画所必须掌握的技巧。为了提高学生绘画的能力,教师应该注重提高素描教学的有效性。然而当前的教学环境下,越来越多的学校和教师对素描并不重视,忽略了素描教学在美术教学中的意义和作用,反而极力追求其他,本末倒置。学生在这样的教学环境影响下,也并不重视素描的学习,甚至极少进行素描的练习,更有甚者对素描的技巧掌握都不熟练。该文就这一现状进行了探究,结合当前素描教学的现状,对如何提高素描效率进行了简要阐述,并提出了具体的方法策略,以期提高素描教学的有效性。     

再谈高校设计专业的素描教学

素描作为直接影响艺术家造型思维方式及造型基本素质和能力的基础训练,一直受到艺术教育家及设计师的高度重视。而作为设计专业基础教学的手段,历来争议颇多,甚至有人认为,应取消素描教学。探讨了素描教学在设计专业教学中的作用及在设计专业素描教学实践中应注意的一些问题。     

浅谈反转课堂教学模式在素描课教学中的应用

作为绘画、设计等艺术造型设计的基础,素描在培养人的观察、造型、表演、创造、审美等能力方面有着重要作用。因此作为职业学院美术课教学基础的素描教学就显得尤为重要,且如何提高素描课堂教学的有效性就成为我们广大美术教师需要精心而全力探讨的科研课题。素描学习中有很多的技巧问题需要教师传授给同学们,以此来提高学生的绘画能力。然而在当前的教学环境和传统陈旧的教学模式下,不利于激发和提高学生学习素描的兴趣,那么素描教学在美术教学中的意义和作用就不会充分显现出来,学生对于素描的学习并不重视,甚至极少地进行素描练习,更有甚者对素描的技巧掌握都不熟练。本文就此对当前素描教学的现状进行了探究,对如何提高素描教学的效率作一简要阐述。     

素描教学随笔

素描作为一种独立的艺术表现手段和绘画而存在,通过对写实性素描和设计素描的阐述,充分肯定素描在绘画领域中的重要性。素描作为研究和再现物象的一种方式,是绘画、设计及一切造型艺术的基础。     

素描中的观察和表现

素描，主要以单色线条和块面来塑造物体的形象，以培养观察能力和表现物象的形体、结构、动态、明暗关系为目的，是造型艺术基本功之一。通常以此为习作或为设计创作起稿，也有以此形式进行创作的。素描是一种以单色的线、面或明暗层次来描绘物象的绘画形式，因此，相对色彩画而言，它又叫单色画。素描虽源于西方绘画体系，但从广义上讲，中国画中的白描和水墨画也可视作具有民族特色的素描。素描既是造型艺术的基础，又是一种艺术创造。它是画家的起点，几乎任何一位初学绘画的人都离不开素描。相对于色彩而言，素描强调黑、白、灰的变化，抛开了复杂的色彩关系，容易让人接受，单纯面对并解决造型艺术中诸多最为基本的问题，增加造型能力，为以后的学习、创造打下坚实的基础。那么怎么才能把素描画得更好呢？简单地说就是要用心观察、从真表现。     

素描中“线”的理论内涵及其把握

“线”是素描中最直接的语言形式,它主要是为塑造形体服务,但同时又充分体现出独特的韵律特征,它是一种有意味的形式;由于素描中的“线”还渗透着画者的情感和情绪,因此“线”的判断和把握离不开绘画主体的参与,离不开画者的艺术感觉;对“线”这种绘画语言形式的把握应该与画者自身造型能力的培养、情感的表达和创造精神的培养紧密结合起来。     

关于素描学习的思考

素描是艺术院校造型基础教学中一门极重要的主课。素描研究的核心是造型。要提高自己的艺术造型能力,首先加强自已的审美意识;二是认识素描训练中的个性;三要确立现代观念。对优秀作品进行研究,要面向全人类的灿烂文化,从中汲取营养。学习是艰苦的,尤其是素描学习需要付出大量劳动。只有认识到素描的重要性,才能在其中创造出自己的艺术天地。     

素描教学的思考

素描作为造型艺术的形式之一,从其产生、发展到成熟一直为人们所重视。素描教学在美术基础教学中占有十分重要的地位,对以后从事艺术领域的事业影响深远。结合自己多年来的教学经验和实践,该文主要谈了素描的特点及发展、课程设计的重要性以及如何加强创意素描能力的培养及运用。在此基础上并进行了总结,要求我们向西方学习的同时,要继承我国传统素描的精华;注重学生再现能力、表现能力和创造能力等综合设计能力的提高;在基础素描教学过程当中应加强创新思维的培养。     

设计素描教学的创新与实践

设计素描是设计艺术课程中的一门专业基础课，设计素描在功能目的和实践方法上都不同于传统的绘画性素描而具有自身的特点。目前，设计素描教学中仍存在很多不适于学科发展的弊病。本文认为通过教学理念、教学内容、教学方法的创新与实践，培养学生的造型能力、创新思维和审美素养，是素描教学改革的关键。     

设计素描——工业设计师潜质的创造

目的挖掘工业设计师的潜质。方法从设计素描角度归纳、总结工业设计师应具有的基本能力和应挖掘的潜质。结果通过设计素描的基础训练可以培养出优秀工业设计师具有的创造、创新能力。结论设计素描对工业设计师能力的培养起着重要的作用。     

基础素描课程"启发性教学"的研究

针对素描教学中存在的实际问题,通过素描色调训练、构成组合训练、绘画材料表现等3方面研究教学中的启发性素描的教学训练模式,使学生具备较好的绘画表现能力,提高学生的艺术感受能力.     

素描课堂教学的实践探索

素描是绘画艺术创作的基础,素描的本质是以简单的工具进行朴素的描绘。素描教学作为美术教学中的重要内容,对学生绘画水平的提高,具有重要的基础性作用。随着素描教学的不断发展,传统的素描教学训练方法,已经不能很好地适应艺术人才的培养。该文结合自己的教学实践,简要介绍如何进行素描课堂教学,激发学生的学习兴趣,进而达到优化素描教学的效果。     

关于素描的创造性实践教学

在素描教学中，普遍存在一种“先教基础，再教创作”、或者干脆把素描当做是基础课来教的误区。其实，基础与创作是浑然一体的，不能割裂开来。高校素描教学过程中，不仅要加强基础性训练，培养造型能力，熟练绘画技能，更应该加强学生创造性意识的培养。教育的核心是创造力的培养，高校美术系需要探索出一条行之有效的途径，加强素描教学改革与创新实践，培养创新型的人才。     

论基础素描与设计素描的差异性

基础素描与设计素描同是艺术基础教学的重要组成部分。基础素描（也称之为常规素描），作为一门绘画艺术基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的。设计素描（也称之为结构素描），是以单色线为造型语言，传达设计形态，构造及空问关系的一种现代设计绘画表现形式。是以感觉训练为基础，以透视原理为依据，以形体的内部结构剖析等方面为重点，是一种现代设计的表现形式，是在二维平面中表现三维立体与空间造型的基本方法。     

中学美术课素描教学初探

纵观中学素描教学 ,从教材第一册的用线条生动地描绘物象、表现物体结构 ,到第三册描绘人像 ,素描总是放在教材的首要位置 ,并根据中学生的特点作了全面、详尽的讲解。这说明学习素描是学习美术的基础 ,是中学生各个阶段学习美术必不可少的绘画种类。学习素描的目的在于培养学生的观察、造型能力 ,对学生艺术情操、审美观念的提高 ,起着引导作用。笔者在中学素描教学时根据学生实际情况 ,不断摸索总结教学方法 ,使学生的素描能力有较大的长进 ,并取得了一些成果。一、在教学的构想上 ,根据中学生美术课时少 ,绘画工具缺乏等特点 ,采用了“先…