徐玉诺诗的象征意蕴

作为文学研究会成员的徐玉诺，在其坚持的“为人生”的艺术观念指导下的制作，总体上是写实性的。但为他赢得不朽艺术生命的作品，则都是由写实上升为象征的。这些作品把诗人的个人体验升华为人类的普遍经验，既有贴紧现实的执着又有指向未来的超越，从而获得了长久的艺术魅力和永恒的艺术生命。     

徐玉诺诗的象征意蕴

作为文学研究会成员的徐玉诺，在其坚持的“为人生”的艺 术观念指导下的创作，总体上是写实性的。但为他赢得不朽艺术生命的作品，则都是由写实 上升为象征的。这些作品把诗人的个人体验升华为人类的普遍经验，既有贴紧现实的执着又有指向未来的超越，从而获得了长久的艺术魅力和永恒的艺术生命。     

试论徐玉诺的处女作《良心》

徐玉诺的处女作《良心》展示了法律和良心的冲突，控诉和诅咒和黑暗社会对人的良心的扭曲，从《良心》中，我们看到人道主义，淳朴而隽永的表现力，颇见功力的细节描写是他的小说的、基本美质”，但文体意识的缺乏也妨碍了徐玉诺的小说创作向更深处作稳健的探索。     

试论徐玉诺的处女作《良心》

徐玉诺的处女作《良心》展示了法律和良心的冲突 ,控诉和诅咒了黑暗社会对人的良心的扭曲。从《良心》中 ,我们看到人道主义、淳朴而隽永的表现力、颇见功力的细节描写是他的小说的“基本美质” ,但文体意识的缺乏也妨碍了徐玉诺的小说创作向更深处作稳健的探索     

中原诗坛开路人——序《徐玉诺诗文辑存》

作为中原诗坛的开路人,徐玉诺在现代诗歌发展初期的最大贡献,应是他诗作思想的深刻性,以及他的诗在现实主义与现代派诗艺融合上所表现出的先锋姿态.更为重要的是,个性是艺术家的灵魂,始终保持自己艺术个性之真,也许是“五四“一代作家厚爱徐玉诺的另一个原因.徐玉诺的诗连同他坎坷的一生,应该能够形成许多有意味的学术话语.     

徐玉诺诗中的“她”意象

徐玉诺“月亮女神”型的诗歌散发着“爱”和“美”的梦幻、浪漫气息，游离于文学研究会倡导的写实风格之外。诗人称自已有一颗“遇见悲哀便美化了的心”，但与王统照、谢冰心对“爱”和“美”的玄想相比，他笔下的“爱”与“美”浸透着更多的苦涩意味。诗文中的“她”意象则是诗人将悲哀愁苦之情美化、浪漫化的载体。     

徐玉诺诗中的"她"意象

徐玉诺“月亮女神”型的诗歌散发着“爱”和“美”的梦幻、浪漫气息,游离于文学研究会倡导的写实风格之外。诗人称自已有一颗“遇见悲哀便美化了的心”,但与王统照、谢冰心对“爱”和“美”的玄想相比,他笔下的“爱”与“美”浸透着更多的苦涩意味。诗文中的“她”意象则是诗人将悲哀愁苦之情美化、浪漫化的载体。     

茅盾与《文学》月刊

1933年7月,由茅盾作为隐形主编的《文学》月刊在上海创刊,它在国民党严密的文化控制下发展成长起来,在血雨腥风中不屈不挠,艰难地走过了五个年头,是新文学史上继《小说月报》之后、抗战之前寿命最长的大型文学刊物。茅盾拥有独特的批评观,他将编辑策略中的"名人效应"与"陌生效应"巧妙地结合起来,团结了各种风格流派的作家,成就了一批文坛新秀,使《文学》月刊成为30年代文学史上的"明星"杂志。     

《汉书》引《诗》考

班固是一位严谨的史学家,身在经学时代的他,所撰著的《汉书》中大量征引五经文字,其中对《诗经》的征引亦不在少,《纪》《表》《志》《传》都有征引。征引范围涉及风、雅、颂,其中以雅诗为多,这也从另一个侧面反映出班固正统的思想。《汉书》所引之《诗》固是汉代版本,将其与今流行本勘比,自有其文献学价值。     

朱熹“以《诗》说《诗》”阐释原则的诗教意义

"以《诗》说《诗》"是一种探寻《诗经》本义的阐释方法,突破了汉代由《诗序》所确立的将《诗经》政治化的阐释传统,为《诗经》的审美阐释开辟了道路。在这种阐释原则的主导下,朱熹重申了《诗经》的情感本质和"言有尽而意无余"的审美兴味。对《诗经》本质的重新阐释,使得朱熹建立起一套与《诗序》所确立的"《诗》教"传统迥然不同的诗教体系,把诗歌教育的发生与实现机制理解为以"情"为枢纽的感兴过程,其最终的目的是使读者"思无邪"。     

诗中有真意得"意"不忘"言"——徐玉诺诗歌创作论

徐玉诺的诗积极实践文学研究会“为人生“的理论倡导,对中原人民在兵灾匪祸践踏之下的苦难生存状态给以真切关注.同时,他并没有简单的把诗歌仅仅作为“表现人生“的工具,而是在写实主义的框架内,充分发挥主体自由创造优势,广泛吸收和借鉴古今中外特别是西方现代派诗歌的多种表现形式和技巧,做到了得“意“而不忘“言“,从而实现了对新诗初创期那种只重“白话“不重诗的“非诗化“倾向的有力反拨.     

论徐志摩的诗歌策略

徐志摩的诗歌以意境圆融，语言优美称于世。通过对其诗歌策略的形成运用，尤其是意象的化合与创作蕴积两方面论述其诗歌意境富于生命力的原因。进而得出结论：徐志摩诗歌是中西诗艺的第一次成功的整合。他的整合主要涉及中国古典诗歌与英国浪漫派诗歌。     

试论许浑的诗序

许浑是晚唐时期制作诗序最多的诗人,诗序一般很短小,点明作诗背景或原因,很少抒发感慨。诗序缺少中唐时代群聚赋诗的激情展露,而是遁入私人化的情感空间,挖掘内心感受,与李商隐、杜牧处于相同的主观化趋势之中;从诗序与诗歌关系看,存在序轻诗重的情况,但诗序使许浑诗歌总体上显得主旨明晰,诗序的简明扼要与诗歌的珠圆玉润形成鲜明对比。     

"新诗"美学合法性的自觉寻求 ——以徐志摩的活动为中心

在经历最初的喧嚣之后,由于各种内外因素的作用,1920年代初的“新诗”一度十分沉寂。面对这种情势,以徐志摩为代表的诗人意识到,必须在创作上有所作为,才能真正使“新诗”获得一种自立的地位。于是,一群诗歌观念相近的写作者集结于《晨报副镌.诗镌》,为“新诗”的美学合法性提供了重要的支持。     

徐志摩诗歌中隐现的传统文化精神

长期以来，徐志摩都被视为资产阶级自由诗人，研究者从各个角度强调他受西方文化思想的影响，却没有人明确提到过他与传统文化的关系，本文试图从徐志摩诗歌中的中国传统文化精神入手，论这这位“资产阶级诗人”与传统文化之间不可割裂的丝丝缕缕联系。     

徐樾诗歌艺术特色初探

徐樾诗歌想象奇特,同时运用比喻、夸张等多种表现手法巧构佳境,蕴含一种奇伟之气,体现了奇豪的诗风。徐樾善于对现实作典型艺术概括,同时将主观态度寓于客观叙述之中,运用细节状物表情,他的诗是对中国诗歌现实主义优良传统的继承和发扬。徐樾将他的感情寄于诗中,注重炼字遣词,其诗歌语言自然而鲜明生动。     

反袁时期的诗歌

1912年到1916年6月,是中国近代史上的反袁时期。无数革命党人以诗歌为武器,揭露袁世凯的反革命本质及他的皇帝梦,并且对筹安会六君子也进行了无情的鞭挞。反袁时期的诗歌,是中国近代文学史上最为辉煌的一页,也是中国古典诗歌向现代诗转换时期最重要的一页。     

论徐志摩诗歌之美及对白话文运动的影响

徐志摩自由随性的创作态度,充分表现了诗歌之美,具有独特的审美特质。考察其语言的特质和特性,揭示了其诗歌语言的特殊魅力,挖掘了其对白话文发展和白话文语言理论建设的意义。