加强小学器乐教学 培养学生审美意识

多年来，我校努力注意培养学生对音乐的兴趣和爱好，将器乐引进音乐课堂，较好地发展了学生的音乐记忆力和想象力，进而有效地培养了学生的审美意识。器乐的演奏也让孩子们找回了自信，充分展现了自我的表现能力，让他们的表现欲望得到最大限度的满足。按照“由浅入深、由表及里、由普及到提高”的认识规律，我校的器乐演奏教学实验经历了以下几个阶段。     

长笛教学中的学生心理学探究

培养学生的音乐知觉、音乐情感、学习意志是贯穿长笛演奏始终的丝线,对学生音乐知觉的培养是音乐综合素质的基础;对学生音乐情感的培养是音乐理解的升华;对学生意志的培养是音乐知觉和音乐情感的支撑。     

面向中小学,提高高师学生全面素养——谈高师音乐教育与中小学音乐教学相结合

高师音乐专业培养目标是为中小学培养合格的音乐教师，他们除了应掌握歌唱、演奏、表演、审美等音乐教学的基本技能外，还须具备音乐课堂教学的理论素养。因而高师音乐专业学生在大学学习期间必须加强专业理论和技能、教学理论和方法的学习和训练，使自己毕业时具有从事中小学音乐教学应具备的全面素养。     

浅谈演奏是音乐艺术的再创作

文章阐述了音乐艺术作为听觉艺术必须经历，“创作－演奏（表演）－欣赏”三个环节，其中演奏起着重要的作用。演奏需具有高超的技艺、充沛的感情注入，从某种意义上说演奏是音乐艺术的再创作。     

音乐教师综合素质之我见

音乐教师应努力具备多学科知识、多方面技能和较强的创新意识，这种综合素质可用“爱、博、情、活、新、专”六个字来概括，即：对学生要有爱心，对音乐教学要有高度的责任心；不应只具备音乐专业方面的能力，而应具有尽可能广博的学识；在音乐教学中，教师要善于以音乐的情感来调动学生学习音乐的情趣。要采取生动活泼的教学形式；要开拓创新；音乐教师在“多能”的基础上，还要有突出的专项特长。     

地方高师音专小提琴教学中存在的问题及其对策

地方高师要完成音乐教育的培养目标，教师应狠抓基础，让学生在技巧与音乐上协调发展，全面提高，在演奏、理论研究及教学实践方面均具备一定的能力；同时适当增加专业课课时，给专业课以应有的地位；营造学术氛围，创建音乐环境，让学生在接受音乐熏陶的同时，提高音乐素养，最终实现由音乐爱好者向合格的音乐教师目标的顺利转化。     

音乐课程标准中的基本理念在高师声乐教学中的应用

根据音乐课程标准中的基本理念，在高师声乐教学中，必须以音乐审美为核心，注重声乐教学中的情感体验；以兴趣爱好为动力，充分调动学生学习的积极性和主动性；面向全体学生，开发音乐潜能；注重个性发展，培养彰显个性的学生；重视音乐实践，培养合作意识和团队精神；鼓励音乐创造，丰富形象思维；提倡科学综合，形成门类互补；弘扬民族音乐，将优秀的民歌及本地区有代表性的歌曲作为声乐教材；理解多元文化，共享人类文明的优秀成果；完善评价体系，促进教学相长。     

运用多种教学手段 提高学生音乐素质

在教学实践中运用多种教学手段，挖掘教材含量，强化学生的歌曲鉴赏力，结合乡土教材，丰富音乐教学，激发学生的故乡情；发掘潜力，作词谱曲、提高学生的创作能力，从而提高学生的音乐素质。     

谈钢琴教学中的心理探讨

我们的相当部分学生学习钢琴较长时间也未能取得较好的成绩。有的有才华却不能专心于学习，有的演奏总不能完整，音乐表现不能打动人心。解决这些问题的关键在于如何掌握学生的心态，提高学生的心理素质。     

谈音乐的审美功能

音乐具有教育、审美、娱乐三大基本功能，比较教育和娱乐功能，音乐的审美功能被过于漠视。无论主体的音乐条件如何，一个人欣赏音乐的能力总是高于他从事音乐制作和演奏的能力，所以音乐审美首先是属于大众的。正确的音乐美育的实施，主体审美条件的提高，将会有益于音乐审美功能充分发挥。     

刍议改进学前教育钢琴基础课

钢琴演奏是幼儿教师必备的一项基本技能,而学前教育专业的部分学生在这方面缺乏一定基础。高校学前教育要求学生能在有限的时间内做到边弹边唱,并进行不断的实践锻炼。高校学前教育工作者应尽最大努力选择合适的教学内容和教学方法,制定科学的教学计划,提高学生的钢琴演奏技能。     

浅析高校数码钢琴教学方法创新

采用“一对多”教学模式的数码钢琴教学集体课是对传统钢琴教学方法的创新。它不仅能够提高学生的钢琴弹奏技巧,也能够加深学生对钢琴弹奏理论知识的掌握,对于推动我国钢琴课程教育具有十分重要的意义。文章重点介绍了高校数码钢琴教学方法创新必要性,并对数码钢琴教学内涵和优势进行了阐述。     

儿童钢琴指法基本功练习指要

当前儿童学习钢琴有着日渐生温的趋势，无论对于专业学琴还是业余学琴，正确、严格地进行手指基本功的练习是至关重要的，因而必须打好钢琴基础演奏技术。通过对手型的摆放、触键的方法、手指的力度、速度快慢的控制等方面，正确引导儿童学习钢琴。     

儿童钢琴指法基本功练习指要

当前儿童学习钢琴有着日渐生温的趋势,无论对于专业学琴还是业余学琴,正确、严格地进行手指基本功的练习是至关重要的,因而必须打好钢琴基础演奏技术。通过对手型的摆放、触键的方法、手指的力度、速度快慢的控制等方面,正确引导儿童学习钢琴。     

《哈农》——完善基本功的系统训练

《哈农》汇集了钢琴演奏者所必备的各种指法、技法的基本练习。通过练习《哈农》,学生可以更快、更全面地掌握钢琴弹奏技巧,平衡五个手指的发展,克服技术上的困难,为成熟的演奏打下坚实的基础。     

论音乐表现力的培养--高师钢琴教学的重点

目前高师音乐专业毕业生中缺乏音乐表现力者不在少数。其中钢琴的音乐表现力尤为贫乏。鉴此现状,钢琴教学的内容必须在原有的技能学习、识谱训练的基础上,增加听音弹奏、移调练习、视奏练习与合奏练习。通过这种综合性的训练,加强学生对音乐的听觉体验及感受力,使他们成为富有音乐表现力的合格音乐教师。     

成人钢琴教学的探索与研究

成年人学习钢琴，较之儿童、少年障碍较多，虽有其生理上的劣势，但也有心理上的优势。只要教学方法得体，教材选用得当，注意基本功训练，也能收到很好的教学效果。     

钢琴的演变及其在演奏风格上的区别

钢琴是风靡世界的乐器，本文着重介绍了钢琴在机械结构上的变迁史，以及在钢琴发展史上至关重要的人物。由于在机械结构上的不同，古今钢琴在演奏上有着严格的区分，了解古铜琴与现代钢琴机械结构上的不同，对把握古钢琴演奏风格至关重要。     

浅谈钢琴教学中四手联弹的重要性

四手联弹是钢琴二重奏的演奏形式之一,它作为一种教学内容和方法,为学生提供了良好的合作演奏机会,在钢琴教学中占有一定的比重。钢琴教师除了应教会学生如何弹琴之外,还应从音乐教育的长远目标出发,在发展学生音乐能力的过程中重视和加强学生综合素质的培养。四手联弹对培养和提高学生综合音乐素质起着重要的作用。     

巴赫《平均律钢琴曲集》教学初探

巴赫的《平均律钢琴曲集》是高师钢琴专业学生的必修课。采用较慢的速度、温和的触键方式以及在不同声部弹出不同音色的演奏方法是掌握巴赫作品风格的关键。