浅谈山水题材在陶瓷装饰中的运用

山水题材运用于陶瓷装饰由来已久,数百年来,一代代陶瓷艺术家,历尽艰辛,孜孜以求,积累了不可多得的艺术创作经验,为后来人提供具有重要价值的参考借鉴。以描绘秀美山川河流为主要内容的山水画是国画系统中一个极为重要的画种,通过陶瓷艺术创作者将其运用于陶瓷装饰中,不仅呈现出山水题材绘画的美感和陶瓷的材质美感,还让人领略到传统文化中山水文化的意蕴所在,因此山水题材运用于陶瓷装饰可谓相得益彰。笔者结合多年来创作山水题材陶瓷作品的实践,阐述山水题材陶瓷作品的审美特征及创作心得。     

纯真质朴的民族文化审美——谈青花瓷艺术的审美价值

我国的青花目前可追溯到唐代,不过那时的工艺水平和技术不够成熟,尚处于雏形阶段,到了元代由于统治阶级对手工工匠的重视,促进了手工业的发展,此时的青花瓷制作水平达到相当成熟的程度。青花瓷以其幽靓明净、素洁雅致,娇而不艳的独特风格独树一帜,成为了东方中国的代表,深受世界人们的喜爱。     

《诗经》田猎题材中男性美的体现--兼论美善在其中的特殊状态

田猎题材是《诗经》内容的重要组成部分,且分布较广泛。在这些诗篇中男性美得到了一定的展现,既有侧重于力量之美的,又有侧重于勇武之美的。男性美的展现有三种状态：侧重于善;美善一体;侧重于美。这种现象反映了周代人的审美意识与审美水平的真实状况。     

论“戏中戏”在影视剧的运用——以《大河儿女》中的“关公戏”为中心

"戏中戏"作为戏剧、戏曲的一种常用的创作手法,随着影视艺术的勃兴,在电影、电视剧中也多有表现。"戏中戏"对叙事性作品中的人物塑造、情节衔接、主题拓展等方面具有重要作用,其运用一般具有片段性,很少整篇搬演;典型性,一般选取的"戏"多为经典剧目,或广为人知的作品;整合性,能够与主线叙事有机结合。